Les musiques du monde

Les musiques du monde, continent par continent

La musique est la langue la plus universelle de l’humanité : il n’existe aucun peuple sans chants, sans rythmes, sans instruments. Chaque civilisation a inventé ses échelles, ses formes et ses façons de faire de la musique ensemble. Beaucoup de ces traditions sont inscrites par l’UNESCO au patrimoine culturel immatériel de l’humanité. Voici un tour du monde, continent par continent et pays par pays, avec des enregistrements à écouter. Pour la musique savante occidentale, voir Les grands mouvements de la musique.

L’Afrique

Berceau de l’humanité, l’Afrique est aussi celui du rythme : polyrythmies, appel et réponse, transmission orale par les griots. Ses musiques ont nourri le blues, le jazz, la salsa et toutes les musiques populaires modernes.

• Mali, Guinée, Sénégal — les griots mandingues et la kora, harpe-luth à 21 cordes ; l’épopée de Soundiata Keïta chantée depuis le XIII^e siècle ; Toumani Diabaté, Ali Farka Touré, Salif Keïta, Youssou N’Dour.
• Nigeria et Ghana — les « tambours parlants » yoruba, le highlife ghanéen, l’afrobeat de Fela Kuti.
• Afrique centrale et australe — les polyphonies des Pygmées Aka (UNESCO), la rumba congolaise de Franco Luambo Makiadi, la mbira du Zimbabwe, les chœurs zoulous (Ladysmith Black Mambazo) et Miriam Makeba en Afrique du Sud.
• Éthiopie — le chant liturgique de saint Yared, les gammes pentatoniques et l’éthio-jazz de Mulatu Astatke.
• Maghreb et Égypte — la musique arabo-andalouse, le gnaoua du Maroc, le raï d’Algérie (Cheikha Rimitti, Khaled), et au Caire la grande Oum Kalthoum, « l’Astre de l’Orient ».

Le monde arabe, la Turquie et l’Iran

Le système des maqâms (modes mélodiques) unit la musique arabe, turque (makam) et persane (dastgâh), avec ses quarts de ton et ses improvisations. L’oud, ancêtre du luth européen, en est l’instrument roi.

• Monde arabe — de Ziryab, qui porta la musique de Bagdad à Cordoue au IX^e siècle, à Fairuz au Liban et à Mohammed Abdel Wahab en Égypte.
• Turquie — la musique classique ottomane, la musique soufie des derviches tourneurs (Mevlevi) au son du ney, et la musique des janissaires, qui inspira la « marche turque » de Mozart.
• Iran — le radif persan, le tar, le santour, et le grand chanteur Mohammad-Reza Shajarian.

L’Asie

Des ragas indiens aux gamelans d’Indonésie, l’Asie possède quelques-unes des traditions savantes les plus anciennes du monde.

• Inde — la musique hindoustanie du Nord et carnatique du Sud, fondées sur le râga et le tâla ; le sitar, le tabla, la vînâ ; Ravi Shankar, qui la fit connaître à l’Occident.
• Chine — la cithare guqin, instrument des lettrés depuis trois mille ans, l’erhu, et l’opéra de Pékin (UNESCO).
• Japon — le gagaku, musique de cour la plus ancienne encore jouée, le koto, le shakuhachi des moines zen, le théâtre nô et le kabuki.
• Corée — le pansori, récit chanté accompagné d’un tambour (UNESCO).
• Indonésie — le gamelan de Java et de Bali, orchestres de gongs et de métallophones qui fascinèrent Debussy à l’Exposition universelle de 1889.
• Mongolie et Asie centrale — le chant diphonique khöömii, qui produit deux sons à la fois, et la vièle à tête de cheval morin khuur.

L’Europe

Chaque région d’Europe conserve ses musiques populaires, souvent liées à la danse, que les compositeurs savants (Bartók, Dvořák, Falla, Grieg) ont abondamment recueillies.

• Espagne — le flamenco andalou (UNESCO), chant, guitare et danse du peuple gitan.
• Portugal — le fado de Lisbonne et de Coimbra (UNESCO), chant de la saudade immortalisé par Amália Rodrigues.
• Italie — la chanson napolitaine (’O sole mio, Funiculì, funiculà), la tarentelle, le chant polyphonique sarde du canto a tenore (UNESCO).
• Grèce — le rebetiko, « blues grec » des ports, et le bouzouki.
• Îles Britanniques et Bretagne — les musiques celtiques, la harpe et la cornemuse, le fest-noz breton (UNESCO).
• Europe centrale et orientale — la musique tzigane, le klezmer des Juifs ashkénazes, les chœurs bulgares, le yodel alpin, les chœurs orthodoxes russes et la balalaïka.

Les Amériques

Rencontre des traditions amérindiennes, européennes et africaines, le continent américain a donné au monde ses musiques populaires les plus influentes.

• États-Unis — les negro spirituals et le gospel, le blues du delta du Mississippi, le jazz de La Nouvelle-Orléans (Louis Armstrong, Duke Ellington), la country, puis le rock.
• Argentine et Uruguay — le tango (UNESCO), de Carlos Gardel à Astor Piazzolla.
• Brésil — la samba (UNESCO), le choro et la bossa nova d’Antônio Carlos Jobim ; Heitor Villa-Lobos unit folklore et musique savante.
• Cuba et Caraïbes — le son cubain, la rumba, le mambo, la salsa, le reggae jamaïcain de Bob Marley (UNESCO).
• Mexique — le mariachi (UNESCO).
• Andes — la flûte de Pan (siku), la quena et le charango des musiques andines.

L’Océanie

Les peuples d’Océanie transmettent depuis des millénaires leurs récits par le chant et la danse.

• Australie — le didgeridoo des Aborigènes, peut-être le plus ancien instrument à vent du monde, et les chants du « Temps du rêve ».
• Nouvelle-Zélande — le haka maori, chant et danse de défi.
• Polynésie — les percussions et les chants de Tahiti, le ukulélé et le hula d’Hawaï.

Galerie

À voir et à écouter

• Les griots et la kora (vidéos YouTube)
• Ravi Shankar, le sitar (vidéos YouTube)
• Le gamelan de Java et de Bali (vidéos YouTube)
• Le fado d’Amália Rodrigues (vidéos YouTube)
• Le tango de Piazzolla (vidéos YouTube)
• Oum Kalthoum (vidéos YouTube)

À télécharger (livres du domaine public, PDF)

• Télécharger le PDF — Carl Engel, The Music of the Most Ancient Nations (musiques de l’Assyrie, de l’Égypte et des Hébreux), Londres, 1864. (lire en ligne)
• Télécharger le PDF — Arthur Henry Fox Strangways, The Music of Hindostan (la musique de l’Inde), Oxford, 1914. (lire en ligne)

Pour aller plus loin en ligne

• Patrimoine culturel immatériel de l’UNESCO
• Musée du quai Branly – Jacques Chirac
• Smithsonian Folkways (enregistrements du monde entier)

Pour aller plus loin

• Alain Daniélou, Origines et pouvoirs de la musique, Kailash, 1987.
• Gilbert Rouget, La Musique et la Transe, Gallimard, 1980.
• Voir aussi La Musique, Musique Traditionnelle et Musique Populaire.