{"id":21284,"date":"2025-12-30T22:51:59","date_gmt":"2025-12-30T21:51:59","guid":{"rendered":"https:\/\/oraziopuglisi.art\/?page_id=21284"},"modified":"2025-12-30T22:55:13","modified_gmt":"2025-12-30T21:55:13","slug":"jules-cheret","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/oraziopuglisi.art\/index.php\/jules-cheret\/","title":{"rendered":"Jules Ch\u00e9ret"},"content":{"rendered":"

Jules Ch\u00e9ret<\/a><\/p>\n

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Jules Ch\u00e9ret<\/b>, n\u00e9 le\u00a0Paris<\/a>\u00a0et mort le\u00a023<\/a>\u00a0septembre<\/a>\u00a01932<\/a><\/time>\u00a0\u00e0\u00a0Nice<\/a>, est un\u00a0peintre<\/a>,\u00a0lithographe<\/a>\u00a0et\u00a0affichiste<\/a>\u00a0fran\u00e7ais<\/a>.<\/p>\n

Ma\u00eetre populaire de l’art de l’affiche<\/a>, il est le fr\u00e8re a\u00een\u00e9 du\u00a0sculpteur<\/a>\u00a0Joseph Ch\u00e9ret<\/a>.<\/p>\n

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Biographie<\/h2>\n<\/div>\n

Jean Jules Ch\u00e9ret est le fils de Nicolas Marie Ch\u00e9ret,\u00a0typographe<\/a>, et de Justine Ormeaud[<\/span>3]<\/span><\/a><\/sup>. \u00c0 partir de 1849, Jules Ch\u00e9ret re\u00e7oit une formation de\u00a0lithographe<\/a>\u00a0pendant trois ans, avant de travailler comme ouvrier dans une entreprise sp\u00e9cialis\u00e9e dans les images religieuses. Il s’inscrit aux cours du soir de la Petite \u00c9cole \u00e0\u00a0Paris<\/a>, future\u00a0\u00c9cole nationale sup\u00e9rieure des arts d\u00e9coratifs<\/a>, o\u00f9 son ma\u00eetre,\u00a0Horace Lecoq de Boisbaudran<\/a>, lui apprend l’esquisse de m\u00e9moire et le dessin du mouvement.<\/p>\n

Il est admis aux\u00a0Beaux-Arts de Paris<\/a>, puis part pour l’Italie<\/a>, voyage typique d’une formation artistique de l’\u00e9poque.<\/p>\n

Apr\u00e8s un voyage \u00e0\u00a0Londres<\/a>\u00a0en 1854, il r\u00e9alise en 1858 une affiche tr\u00e8s remarqu\u00e9e pour une\u00a0op\u00e9rette<\/a>\u00a0d’Offenbach<\/a>,\u00a0Orph\u00e9e aux enfers<\/a><\/i>. L’ann\u00e9e suivante, il retourne \u00e0 Londres, o\u00f9 il admire les \u0153uvres de\u00a0Turner<\/a>\u00a0et\u00a0Constable<\/a>. Il rencontre \u00e9galement le parfumeur\u00a0Eug\u00e8ne Rimmel<\/a>, qui devient son ami et m\u00e9c\u00e8ne et pour lequel il ex\u00e9cute des \u00e9tiquettes et des d\u00e9cors floraux en tant que dessinateur. Il reste \u00e0 Londres pr\u00e8s de six ans.<\/p>\n

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Le rideau de sc\u00e8ne du th\u00e9\u00e2tre du\u00a0mus\u00e9e Gr\u00e9vin<\/a>\u00a0\u00e0\u00a0Paris<\/a>, 1900.<\/figcaption><\/figure>\n

En 1866, de retour en France, Jules Ch\u00e9ret ouvre son premier atelier de lithographie[<\/span>4]<\/span><\/a><\/sup>\u00a0\u00e0 Paris, o\u00f9 il dessine et imprime des centaines d’affiches. Il travaille pour des marques commerciales, mais la majorit\u00e9 de ses affiches est consacr\u00e9e \u00e0 la publicit\u00e9 de spectacles et divertissements en tout genre et d\u2019\u0153uvres l\u00e9g\u00e8res musicales, litt\u00e9raires ou th\u00e9\u00e2trales[<\/span>4]<\/span><\/a><\/sup>. Sa premi\u00e8re affiche connue est\u00a0La Biche au bois<\/i>. En 1881, il c\u00e8de son imprimerie \u00e0 la maison\u00a0Chaix<\/a>, dont il devient le directeur artistique. Il y fera imprimer la revue\u00a0Les Ma\u00eetres de l’affiche<\/a><\/i>\u00a0et aura pour \u00e9l\u00e8ves\u00a0Lucien Lef\u00e8vre<\/a>,\u00a0Georges Meunier<\/a>\u00a0et\u00a0Ren\u00e9 P\u00e9an<\/a>, parmi les plus brillants[<\/span>5]<\/span><\/a><\/sup>.<\/p>\n

L’ann\u00e9e 1889 est marqu\u00e9e par sa premi\u00e8re exposition personnelle d’affiches,\u00a0pastels<\/a>, gouaches, au th\u00e9\u00e2tre de\u00a0La Potini\u00e8re<\/a>, \u00e0 Paris. Il obtient la m\u00e9daille d’or \u00e0 l’Exposition universelle<\/a>. En 1890, nomm\u00e9 chevalier de la\u00a0L\u00e9gion d’honneur<\/a>[<\/span>3]<\/span><\/a><\/sup>, il commence son activit\u00e9 de peintre. Il rencontre \u00e9galement le collectionneur\u00a0Joseph Vitta<\/a>, qui devient son m\u00e9c\u00e8ne et auquel il c\u00e8de des tableaux.<\/p>\n

En 1895, il entame son \u0153uvre d\u00e9corative par l’ex\u00e9cution de d\u00e9cors monumentaux dans des demeures priv\u00e9es et des b\u00e2timents publics\u00a0: \u00e0\u00a0\u00c9vian<\/a>, la villa la Sapini\u00e8re, appartenant au\u00a0baron Vitta<\/a>\u00a0; \u00e0 Paris, un salon de l’h\u00f4tel de ville<\/a>\u00a0(1896-1903) et le rideau du th\u00e9\u00e2tre du\u00a0mus\u00e9e Gr\u00e9vin<\/a>, qui repr\u00e9sente\u00a0Pierrot<\/a>\u00a0et\u00a0Colombine<\/a>\u00a0chantant et dansant, emmenant une farandole joyeuse dans le ciel de la nuit de Paris\u00a0; \u00e0\u00a0Neuilly-sur-Seine<\/a>, les d\u00e9cors de l’h\u00f4tel particulier de\u00a0Maurice Fenaille<\/a>\u00a0(1901)\u00a0; \u00e0\u00a0Nice<\/a>, la salle des f\u00eates de la pr\u00e9fecture (1906).<\/p>\n

Il est promu au grade d’officier de la\u00a0L\u00e9gion d’honneur<\/a>\u00a0en 1900, de commandeur en 1912, et de grand officier le\u00a0[<\/span>3]<\/span><\/a><\/sup>.<\/p>\n

En 1925, atteint de c\u00e9cit\u00e9, il cesse de peindre. Il meurt en 1932 dans sa villa Flor\u00e9al[<\/span>6]<\/span><\/a><\/sup>\u00a0situ\u00e9e sur le\u00a0Mont Boron<\/a>\u00a0\u00e0 Nice, laissant veuve Marie Alphonsine Creuzet. Il est inhum\u00e9 au\u00a0cimeti\u00e8re Saint-Vincent<\/a>\u00a0de\u00a0Montmartre<\/a>\u00a0(5e<\/sup>\u00a0division)[<\/span>7]<\/span><\/a><\/sup>.<\/p>\n

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<\/span>D\u00e9corations<\/h2>\n<\/div>\n