{"id":15171,"date":"2024-10-18T23:44:30","date_gmt":"2024-10-18T21:44:30","guid":{"rendered":"https:\/\/oraziopuglisi.art\/?page_id=15171"},"modified":"2024-10-18T23:48:11","modified_gmt":"2024-10-18T21:48:11","slug":"generalites-5","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/oraziopuglisi.art\/index.php\/generalites-5\/","title":{"rendered":"G\u00e9n\u00e9ralit\u00e9s"},"content":{"rendered":"<p style=\"text-align: center;\"><a href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Sculpture_fran%C3%A7aise\">La Sculpture Fran\u00e7aise<\/a><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>La\u00a0<b>sculpture fran\u00e7aise<\/b>, couvre les \u0153uvres et mouvements ayant pour origine le territoire fran\u00e7ais.<\/p>\n<div class=\"mw-heading mw-heading2\">\n<h2 id=\"La_sculpture_sur_le_territoire_de_la_Gaule_pr\u00e9historique\"><span id=\"La_sculpture_sur_le_territoire_de_la_Gaule_pr.C3.A9historique\"><\/span>La sculpture sur le territoire de la Gaule pr\u00e9historique<\/h2>\n<\/div>\n<figure class=\"mw-default-size mw-halign-left\"><a class=\"mw-file-description\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:An_introduction_to_the_study_of_prehistoric_art_(1915)_(14591346297).jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"mw-file-element\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/a\/ab\/An_introduction_to_the_study_of_prehistoric_art_%281915%29_%2814591346297%29.jpg\/220px-An_introduction_to_the_study_of_prehistoric_art_%281915%29_%2814591346297%29.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/a\/ab\/An_introduction_to_the_study_of_prehistoric_art_%281915%29_%2814591346297%29.jpg\/330px-An_introduction_to_the_study_of_prehistoric_art_%281915%29_%2814591346297%29.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/a\/ab\/An_introduction_to_the_study_of_prehistoric_art_%281915%29_%2814591346297%29.jpg\/440px-An_introduction_to_the_study_of_prehistoric_art_%281915%29_%2814591346297%29.jpg 2x\" width=\"220\" height=\"132\" data-file-width=\"2912\" data-file-height=\"1748\" \/><\/a><figcaption>Bisons en argile de la\u00a0<a title=\"Grotte du Tuc d'Audoubert\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Grotte_du_Tuc_d%27Audoubert\">Grotte du Tuc d&rsquo;Audoubert<\/a>,\u00a0<a title=\"Magdal\u00e9nien\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Magdal%C3%A9nien\">Magdal\u00e9nien<\/a>.<\/figcaption><\/figure>\n<figure class=\"mw-default-size\"><a class=\"mw-file-description\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Venus_de_Lespugue_(replica).jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"mw-file-element\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/8\/89\/Venus_de_Lespugue_%28replica%29.jpg\/220px-Venus_de_Lespugue_%28replica%29.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/8\/89\/Venus_de_Lespugue_%28replica%29.jpg\/330px-Venus_de_Lespugue_%28replica%29.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/8\/89\/Venus_de_Lespugue_%28replica%29.jpg\/440px-Venus_de_Lespugue_%28replica%29.jpg 2x\" width=\"220\" height=\"220\" data-file-width=\"640\" data-file-height=\"640\" \/><\/a><figcaption>R\u00e9plique de la V\u00e9nus de Lespugue,\u00a0<a title=\"Gravettien\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Gravettien\">Gravettien<\/a>.<\/figcaption><\/figure>\n<p style=\"text-align: justify;\">L&rsquo;art de la sculpture commence sur le territoire fran\u00e7ais, comme dans le reste du monde, \u00e0 l&rsquo;\u00e9poque pr\u00e9historique. Elle reste exceptionnelle, le plus souvent utilis\u00e9e sous la forme de petits objects. Les premi\u00e8res \u0153uvres taill\u00e9es repr\u00e9sentent uniquement des figures f\u00e9minines, les\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"V\u00e9nus pal\u00e9olithiques\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/V%C3%A9nus_pal%C3%A9olithiques\">V\u00e9nus pal\u00e9olithiques<\/a>, ou des repr\u00e9sentations d&rsquo;animaux.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">La ronde-bosse est pr\u00e9sente d\u00e8s l&rsquo;<a title=\"Aurignacien\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Aurignacien\">Aurignacien<\/a>\u00a0(43 000 \u00e0 29 000), figures sculpt\u00e9es le plus souvent dans l&rsquo;ivoire de mammouth. Moins spectaculaires, des plaques de roches dures grav\u00e9es datant de cette p\u00e9riode ont \u00e9t\u00e9 \u00e9galement retrouv\u00e9es.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Le\u00a0<a title=\"Gravettien\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Gravettien\">Gravettien<\/a>\u00a0(31 000 \u00e0 22 000) est connu pour ses statuettes aux formes f\u00e9minines particuli\u00e8rement exacerb\u00e9es, surnomm\u00e9es\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"V\u00e9nus pal\u00e9olithiques\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/V%C3%A9nus_pal%C3%A9olithiques\">V\u00e9nus pal\u00e9olithiques<\/a>.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Les premi\u00e8res attestation de sculpture pari\u00e9tales monumentales apparaissent au\u00a0<a title=\"Solutr\u00e9en\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Solutr%C3%A9en\">Solutr\u00e9en<\/a>\u00a0(22 000 \u00e0 17 000, en France et en Espagne), bien que la plupart des t\u00e9moignages date de la p\u00e9riode suivante.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">La culture du\u00a0<a title=\"Magdal\u00e9nien\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Magdal%C3%A9nien\">Magdal\u00e9nien<\/a>\u00a0(17 000 \u00e0 14 000) est c\u00e9l\u00e8bre pour son art mobilier et son art pari\u00e9tal, avec des \u0153uvres telles que la\u00a0<a title=\"Grotte du Tuc d'Audoubert\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Grotte_du_Tuc_d%27Audoubert\">Grotte du Tuc d&rsquo;Audoubert<\/a>,\u00a0<a title=\"Grotte de Font-de-Gaume\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Grotte_de_Font-de-Gaume\">Celle de Font-de-Gaume<\/a>\u00a0ou l&rsquo;abri sous roche du\u00a0<a title=\"Roc-aux-Sorciers\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Roc-aux-Sorciers\">Roc-aux-Sorciers<\/a>.<\/p>\n<div class=\"mw-heading mw-heading2\">\n<h2 id=\"La_sculpture_dans_la_Gaule_antique\">La sculpture dans la Gaule antique<\/h2>\n<\/div>\n<div class=\"mw-heading mw-heading3\">\n<h3 id=\"P\u00e9riode_pr\u00e9-romaine\"><span id=\"P.C3.A9riode_pr.C3.A9-romaine\"><\/span>P\u00e9riode pr\u00e9-romaine<\/h3>\n<\/div>\n<p style=\"text-align: justify;\">L&rsquo;art de la sculpture \u00e9tait peu d\u00e9velopp\u00e9 chez les Gaulois\u00a0: il n&rsquo;en reste essentiellement que quelques statuettes en terre cuite, recueillies dans les mus\u00e9es ou les collections particuli\u00e8res. Il existait probablement aussi quelques sculptures en bois qui n&rsquo;ont pas r\u00e9sist\u00e9 aux dommages du temps.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Les monuments de l&rsquo;art grec dans la\u00a0<a title=\"Gaule\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Gaule\">Gaule<\/a>, dans les comptoirs qu&rsquo;ils y avaient \u00e9tablis, sont \u00e9galement tr\u00e8s rares. Un rare exemple de sculpture grec en Gaule est celui de la Diane qui se trouve aujourd&rsquo;hui dans la\u00a0<a title=\"Villa Albani\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Villa_Albani\">Villa Albani<\/a>, \u00e0 Rome.<\/p>\n<div class=\"mw-heading mw-heading3\">\n<h3 id=\"La_sculpture_\u00e0_l'\u00e9poque_gallo-romaine\"><span id=\"La_sculpture_.C3.A0_l.27.C3.A9poque_gallo-romaine\"><\/span>La sculpture \u00e0 l&rsquo;\u00e9poque gallo-romaine<\/h3>\n<\/div>\n<figure class=\"mw-default-size mw-halign-left\"><a class=\"mw-file-description\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Sequana_in_her_Duckboat.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"mw-file-element\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/c\/c5\/Sequana_in_her_Duckboat.jpg\/220px-Sequana_in_her_Duckboat.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/c\/c5\/Sequana_in_her_Duckboat.jpg 1.5x\" width=\"220\" height=\"273\" data-file-width=\"310\" data-file-height=\"385\" \/><\/a><figcaption><a title=\"Sequana (mythologie)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Sequana_(mythologie)\">Sequana<\/a>\u00a0sur son bateau-canard,\u00a0<abbr class=\"abbr\" title=\"1\u1d49\u02b3 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">I<\/span><sup>er<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle.<\/figcaption><\/figure>\n<figure class=\"mw-default-size\"><a class=\"mw-file-description\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Mus%C3%A9e_Picardie_Arch%C3%A9o_01.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"mw-file-element\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/7\/7e\/Mus%C3%A9e_Picardie_Arch%C3%A9o_01.jpg\/220px-Mus%C3%A9e_Picardie_Arch%C3%A9o_01.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/7\/7e\/Mus%C3%A9e_Picardie_Arch%C3%A9o_01.jpg\/330px-Mus%C3%A9e_Picardie_Arch%C3%A9o_01.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/7\/7e\/Mus%C3%A9e_Picardie_Arch%C3%A9o_01.jpg\/440px-Mus%C3%A9e_Picardie_Arch%C3%A9o_01.jpg 2x\" width=\"220\" height=\"265\" data-file-width=\"1887\" data-file-height=\"2275\" \/><\/a><figcaption>Dieu gaulois \u00e0 l&rsquo;oreille de cervid\u00e9,\u00a0<abbr class=\"abbr\" title=\"1\u1d49\u02b3 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">I<\/span><sup>er<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle.<\/figcaption><\/figure>\n<p style=\"text-align: justify;\">Une forme de sculpture gauloise ayant \u00e9t\u00e9 trouv\u00e9e en abondance est celle des\u00a0<a title=\"Ex-voto\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Ex-voto\">ex-voto<\/a>, tels les\u00a0<a title=\"Bois sculpt\u00e9s des sources de la Seine\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Bois_sculpt%C3%A9s_des_sources_de_la_Seine\">bois sculpt\u00e9s des sources de la Seine<\/a>\u00a0ou ceux de la\u00a0<a title=\"Source des Roches\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Source_des_Roches\">source des Roches<\/a>, des milliers d&rsquo;ex-voto taill\u00e9s dans le bois ayant ainsi \u00e9t\u00e9 retrouv\u00e9s. Les ex-voto de pierre sont g\u00e9n\u00e9ralement consid\u00e9r\u00e9s comme plus tardifs que les bois sculpt\u00e9s, la statuaire de bois ayant \u00e9t\u00e9 g\u00e9n\u00e9ralement, malgr\u00e9 des exceptions (comme \u00e0\u00a0<a title=\"Montlay-en-Auxois\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Montlay-en-Auxois\">Montlay-en-Auxois<\/a>), abandonn\u00e9e en Gaule d\u00e8s la fin du\u00a0<abbr class=\"abbr\" title=\"1\u1d49\u02b3 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">I<\/span><sup>er<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Avec l&rsquo;arriv\u00e9e des romains et l&rsquo;int\u00e9gration de la Gaule au sein de l&rsquo;Empire, une forme de sculpture gallo-romaine \u00e9mergea en Gaule, suivant en grande partie les codes de la sculpture romaine matin\u00e9e de symbolique gauloise. Des sculptures de pierre furent cr\u00e9\u00e9es pour les temples et, surtout, une importante production de statuettes de bronze se d\u00e9veloppa. Quelques particularit\u00e9s celtiques ressortent toutefois. Ainsi, si certaines des statuettes gauloises suivent fid\u00e8lement les repr\u00e9sentations romaines contemporaines, les divinit\u00e9s celtes (souvent amalgam\u00e9es avec les divinit\u00e9s romaines) \u00e9tant alors repr\u00e9sent\u00e9es debout ou assises sur un tr\u00f4ne \u00e0 l&rsquo;image des dieux romains, certains dieux gaulois, comme\u00a0<a title=\"Cernunnos\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Cernunnos\">Cernunnos<\/a>, sont repr\u00e9sent\u00e9s en tailleur.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Pendant la domination romaine, un sculpteur nomm\u00e9\u00a0<a title=\"Z\u00e9nodore (sculpteur)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Z%C3%A9nodore_(sculpteur)\">Z\u00e9nodore<\/a>, r\u00e9put\u00e9 pour ses petites figures et vases d&rsquo;une minutieuse d\u00e9licatesse, \u00e9leva dans la ville des\u00a0<a title=\"Arvernes\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Arvernes\">Arvernes<\/a>\u00a0un Mercure colossal. L&#8217;empereur N\u00e9ron le fit venir \u00e0 Rome pour lui commander sa propre statue<sup id=\"cite_ref-1\" class=\"reference\"><a href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Sculpture_fran%C3%A7aise#cite_note-1\">1<\/a><\/sup>.<\/p>\n<div class=\"mw-heading mw-heading2\">\n<h2 id=\"La_sculpture_fran\u00e7aise_au_Moyen_\u00c2ge\"><span id=\"La_sculpture_fran.C3.A7aise_au_Moyen_.C3.82ge\"><\/span>La sculpture fran\u00e7aise au Moyen \u00c2ge<\/h2>\n<\/div>\n<figure class=\"mw-default-size mw-halign-right\"><a class=\"mw-file-description\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Adam_Cluny.JPG?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"mw-file-element\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/5\/59\/Adam_Cluny.JPG\/220px-Adam_Cluny.JPG\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/5\/59\/Adam_Cluny.JPG\/330px-Adam_Cluny.JPG 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/5\/59\/Adam_Cluny.JPG\/440px-Adam_Cluny.JPG 2x\" width=\"220\" height=\"293\" data-file-width=\"2304\" data-file-height=\"3072\" \/><\/a><figcaption><i>Adam<\/i>, vers 1260, provenant de la Cath\u00e9drale Notre-Dame de Paris.<\/figcaption><\/figure>\n<p style=\"text-align: justify;\">La sculpture au\u00a0<a title=\"Moyen \u00c2ge\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Moyen_%C3%82ge\">Moyen \u00c2ge<\/a>, que ce soit en France comme dans le reste de l&rsquo;Europe et du monde chr\u00e9tien, est intimement li\u00e9e au monde religieux et plus pr\u00e9cis\u00e9ment \u00e0 l&rsquo;architecture religieuse au sein de laquelle elle s&rsquo;int\u00e8gre le plus souvent. Les noms de la majorit\u00e9 des sculpteurs de cette p\u00e9riode, en particulier pour les \u00e9poques les plus anciennes, nous sont inconnus, une grande partie des \u0153uvres ayant \u00e9t\u00e9 cr\u00e9\u00e9es de mani\u00e8re anonyme.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Les d\u00e9cors des \u00e9glises servent \u00e0 marquer l&rsquo;importance de celles-ci et des villes o\u00f9 elles sont construites mais ont aussi une fonction \u00e9ducative. \u00c0 une \u00e9poque o\u00f9 une bonne partie de la population est analphab\u00e8te, ils retranscrivent sur leurs murs, par le biais des sculptures comme des vitraux, l&rsquo;histoire et la nature du monde comme de l&rsquo;\u00e9glise telles qu&rsquo;elles \u00e9taient per\u00e7ues \u00e0 l&rsquo;\u00e9poque et servent \u00e0 l&rsquo;instruction des foules, v\u00e9ritables livres de pierre et de verre. Les sc\u00e8nes le plus fr\u00e9quemment repr\u00e9sent\u00e9es, outre celles que fournit la vie de J\u00e9sus, sont la Pes\u00e9e des \u00e2mes, les Vierges sages et les Vierges folles, les sept p\u00e9ch\u00e9s capitaux, les Peines de l&rsquo;Enfer, le Jugement dernier autant que la g\u00e9n\u00e9alogie de la Vierge par la s\u00e9rie des rois de Jud\u00e9e, les repr\u00e9sentations de la vie des Saints, en particulier celle du saint patron de l&rsquo;\u00e9glise concern\u00e9e, consid\u00e9r\u00e9s comme des faits historiques reconnus. C&rsquo;est donc logiquement que s&rsquo;inscrit \u00e9galement la pr\u00e9sence de statues des rois, reines, nobles personnages, \u00e9v\u00eaques, abb\u00e9s et autres bienfaiteurs des \u00e9glises, qui marquent ainsi leur pouvoir temporel mais s&rsquo;inscrivent \u00e9galement, dans la logique du Moyen \u00c2ge, dans la continuit\u00e9 historique de la Bible.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Les statues et les bas-reliefs \u00e9taient g\u00e9n\u00e9ralement peints. II existe encore des exemples remarquables de cette sculpture polychrome, comme par exemple les bas-reliefs des ch\u0153urs dans les cath\u00e9drales de\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Cath\u00e9drale de Paris\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Cath%C3%A9drale_de_Paris\">Paris<\/a>\u00a0et d&rsquo;<a class=\"mw-redirect\" title=\"Cath\u00e9drale d'Amiens\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Cath%C3%A9drale_d%27Amiens\">Amiens<\/a>\u00a0ou les statues de l&rsquo;\u00e9glise d&rsquo;<a title=\"Avioth\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Avioth\">Avioth<\/a>, dans la\u00a0<a title=\"Meuse (d\u00e9partement)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Meuse_(d%C3%A9partement)\">Meuse<\/a>.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">La p\u00e9riode couverte par le Moyen \u00c2ge est tr\u00e8s importante, s&rsquo;\u00e9tendant sur un mill\u00e9naire. Les historiens de l&rsquo;art l&rsquo;\u00e9tudient traditionnellement en se fondant sur neuf mouvements ou p\u00e9riodes d&rsquo;envergure, dont cinq concernent la France et donc, la sculpture fran\u00e7aise:<\/p>\n<ul>\n<li>La sculpture pal\u00e9ochr\u00e9tienne<\/li>\n<li>La sculpture pr\u00e9romane<\/li>\n<li>La sculpture romane<\/li>\n<li>La sculpture cistercienne<\/li>\n<li>La sculpture gothique<\/li>\n<\/ul>\n<div class=\"mw-heading mw-heading3\">\n<h3 id=\"La_sculpture_pal\u00e9ochr\u00e9tienne_en_France\"><span id=\"La_sculpture_pal.C3.A9ochr.C3.A9tienne_en_France\"><\/span>La sculpture pal\u00e9ochr\u00e9tienne en France<\/h3>\n<\/div>\n<figure class=\"mw-default-size mw-halign-right\"><a class=\"mw-file-description\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Jouarre_Crypte_Saint_Paul110247.JPG?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"mw-file-element\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/2\/22\/Jouarre_Crypte_Saint_Paul110247.JPG\/220px-Jouarre_Crypte_Saint_Paul110247.JPG\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/2\/22\/Jouarre_Crypte_Saint_Paul110247.JPG\/330px-Jouarre_Crypte_Saint_Paul110247.JPG 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/2\/22\/Jouarre_Crypte_Saint_Paul110247.JPG\/440px-Jouarre_Crypte_Saint_Paul110247.JPG 2x\" width=\"220\" height=\"330\" data-file-width=\"2520\" data-file-height=\"3776\" \/><\/a><figcaption>Chapiteau de la crypte m\u00e9rovingienne de\u00a0<a title=\"Abbaye Notre-Dame de Jouarre\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Abbaye_Notre-Dame_de_Jouarre\">Notre-Dame de Jouarre<\/a><\/figcaption><\/figure>\n<figure class=\"mw-default-size mw-halign-left\"><a class=\"mw-file-description\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Arles_Mus%C3%A9e_Antique_Sarcophage_aux_arbres_P3050069.JPG?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"mw-file-element\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/5\/59\/Arles_Mus%C3%A9e_Antique_Sarcophage_aux_arbres_P3050069.JPG\/220px-Arles_Mus%C3%A9e_Antique_Sarcophage_aux_arbres_P3050069.JPG\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/5\/59\/Arles_Mus%C3%A9e_Antique_Sarcophage_aux_arbres_P3050069.JPG\/330px-Arles_Mus%C3%A9e_Antique_Sarcophage_aux_arbres_P3050069.JPG 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/5\/59\/Arles_Mus%C3%A9e_Antique_Sarcophage_aux_arbres_P3050069.JPG\/440px-Arles_Mus%C3%A9e_Antique_Sarcophage_aux_arbres_P3050069.JPG 2x\" width=\"220\" height=\"78\" data-file-width=\"1500\" data-file-height=\"529\" \/><\/a><figcaption>Miracles du Christ &#8211; Sarcophage\u00a0<i>aux arbres<\/i>, (c.375) &#8211;\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Mus\u00e9e de l'Arles et de la Provence antiques\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Mus%C3%A9e_de_l%27Arles_et_de_la_Provence_antiques\">Mus\u00e9e de l&rsquo;Arles et de la Provence antiques<\/a>,\u00a0<a title=\"Arles\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Arles\">Arles<\/a><\/figcaption><\/figure>\n<p style=\"text-align: justify;\">L&rsquo;<a title=\"Art pal\u00e9ochr\u00e9tien\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Art_pal%C3%A9ochr%C3%A9tien\">Art pal\u00e9ochr\u00e9tien<\/a>\u00a0couvre la p\u00e9riode de 200 (avant laquelle aucune \u0153uvre chr\u00e9tienne n&rsquo;a surv\u00e9cu), jusqu&rsquo;au tardif\u00a0<abbr class=\"abbr\" title=\"7\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">VII<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle voir les pr\u00e9mices du\u00a0<a title=\"VIIIe si\u00e8cle\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/VIIIe_si%C3%A8cle\"><abbr class=\"abbr\" title=\"8\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">VIII<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle<\/a>, quand les conqu\u00eates arabes et l&rsquo;<a title=\"Iconoclasme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Iconoclasme\">iconoclasme<\/a>\u00a0byzantin ont mis fin \u00e0 la production d&rsquo;art dans l&rsquo;Est. Pendant cette p\u00e9riode, les artistes chr\u00e9tiens ont adopt\u00e9 les savoirs romains de la peinture, mosa\u00efque, sculpture et travail du m\u00e9tal. En France, l&rsquo;Art pal\u00e9ochr\u00e9tien se confond souvent avec l&rsquo;<a title=\"Art m\u00e9rovingien\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Art_m%C3%A9rovingien\">Art m\u00e9rovingien<\/a><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">La sculpture \u00e0 l&rsquo;\u00e9poque m\u00e9rovingienne r\u00e9gresse au point de n&rsquo;\u00eatre plus qu&rsquo;une simple technique d&rsquo;ornementation des sarcophages, des tables d&rsquo;autel ou du mobilier eccl\u00e9siastique. L&rsquo;abandon progressif de l&rsquo;incin\u00e9ration en faveur de l&rsquo;inhumation (qui dans le courant du\u00a0<abbr class=\"abbr\" title=\"3\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">III<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle s&rsquo;impose dans tout l&rsquo;Empire), qui reste cependant l&rsquo;apanage des familles fortun\u00e9e du fait de son cout, entraine un d\u00e9veloppement particuli\u00e8rement important de la sculpture fun\u00e9raire, en particulier de la r\u00e9alisation de nombreux\u00a0<a title=\"Sarcophage pal\u00e9ochr\u00e9tien\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Sarcophage_pal%C3%A9ochr%C3%A9tien\">sarcophages<\/a>. Les trois types de sarcophages \u00ab\u00a0pa\u00efens\u00a0\u00bb les plus courants sont utilis\u00e9s aussi pour r\u00e9aliser des sarcophages chr\u00e9tiens\u00a0: 1) \u00e0 frise, 2) \u00e0 colonnes; 3) \u00e0 strigiles. Le clipeus, portant le portrait du d\u00e9funt ou une \u00e9pigraphe, appara\u00eet tr\u00e8s rapidement sur les sarcophages chr\u00e9tiens. Mais ces types \u00e9volueront avec le temps. Celui \u00e0 strigiles perd rapidement sa forme ovale, mais reste pour l&rsquo;essentiel fid\u00e8le \u00e0 la disposition originelle du d\u00e9cor. Le type \u00e0 frise s&rsquo;organisera en registres horizontaux avec un clipeus au centre. Dans le courant du\u00a0<abbr class=\"abbr\" title=\"4\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">IV<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle, le type \u00e0 colonnes se complexifie dans son ornement architectural et est parfois remplac\u00e9 par des \u00e9l\u00e9ments v\u00e9g\u00e9taux.<\/p>\n<div class=\"mw-heading mw-heading3\">\n<h3 id=\"La_sculpture_pr\u00e9romane_en_France\"><span id=\"La_sculpture_pr.C3.A9romane_en_France\"><\/span>La sculpture pr\u00e9romane en France<\/h3>\n<\/div>\n<figure class=\"mw-default-size mw-halign-left\"><a class=\"mw-file-description\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Charlemagne_Louvre_OA8260_n1.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"mw-file-element\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/b\/b2\/Charlemagne_Louvre_OA8260_n1.jpg\/220px-Charlemagne_Louvre_OA8260_n1.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/b\/b2\/Charlemagne_Louvre_OA8260_n1.jpg\/330px-Charlemagne_Louvre_OA8260_n1.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/b\/b2\/Charlemagne_Louvre_OA8260_n1.jpg\/440px-Charlemagne_Louvre_OA8260_n1.jpg 2x\" width=\"220\" height=\"330\" data-file-width=\"3338\" data-file-height=\"5001\" \/><\/a><figcaption>Statue \u00e9questre de Charlemagne, Louvre<\/figcaption><\/figure>\n<figure class=\"mw-default-size mw-halign-right\"><a class=\"mw-file-description\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Lorsch_schefers2000_pl01.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"mw-file-element\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/3\/30\/Lorsch_schefers2000_pl01.jpg\/220px-Lorsch_schefers2000_pl01.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/3\/30\/Lorsch_schefers2000_pl01.jpg\/330px-Lorsch_schefers2000_pl01.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/3\/30\/Lorsch_schefers2000_pl01.jpg\/440px-Lorsch_schefers2000_pl01.jpg 2x\" width=\"220\" height=\"302\" data-file-width=\"745\" data-file-height=\"1024\" \/><\/a><figcaption>Couverture en ivoire des\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"\u00c9vangiles de Lorsch\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/%C3%89vangiles_de_Lorsch\">\u00c9vangiles de Lorsch<\/a>.<\/figcaption><\/figure>\n<p style=\"text-align: justify;\">L&rsquo;<a title=\"Art pr\u00e9roman\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Art_pr%C3%A9roman\">art pr\u00e9roman<\/a>\u00a0se d\u00e9veloppe pendant la p\u00e9riode couvrant le couronnement de Charlemagne en 800 jusqu&rsquo;au d\u00e9but de la p\u00e9riode romane au\u00a0<abbr class=\"abbr\" title=\"11\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">XI<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle. Pendant cette p\u00e9riode, les influences de l&rsquo;art romain classique sont activement absorb\u00e9es et l&rsquo;<a title=\"Art carolingien\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Art_carolingien\">art carolingien<\/a>\u00a0devient la souche de laquelle \u00e9mergeront plus tard les arts roman et gothique. De la sculpture carolingienne, seuls nous sont parvenus quelques rares reliefs architecturaux, des \u0153uvres d\u2019orf\u00e8vrerie et des plaques d\u2019ivoire, la plupart des \u00e9difices anciens ayant \u00e9t\u00e9 remplac\u00e9s aux \u00e9poques romanes et gothique.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Les sculpteurs carolingiens ont cr\u00e9\u00e9 en particulier des couvertures de livres en ivoire pour orner des livres saints, comportant des variations christianis\u00e9es de th\u00e8mes largement inspir\u00e9s de peintures de l\u2019Antiquit\u00e9 tardive. Leur nombre particuli\u00e8rement \u00e9lev\u00e9 compense l\u2019absence presque totale de sculpture carolingienne.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><a title=\"Charlemagne\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Charlemagne\">Charlemagne<\/a>\u00a0a grandement redonn\u00e9 vie \u00e0 l\u2019art du bronze en France quand il a cr\u00e9\u00e9 les fonderies \u00e0 Aix-la-Chapelle o\u00f9 furent notamment r\u00e9alis\u00e9es les portes de la chapelle du palais, \u00e0 l\u2019imitation encore une fois d\u2019un mod\u00e8le romain. Un des chefs-d\u2019\u0153uvre de cette \u00e9poque est la c\u00e9l\u00e8bre statue \u00e9questre en bronze dor\u00e9 \u00e0 incrustation de fils d&rsquo;or de Charlemagne (ou de son petit-fils Charles le Chauve), faisant r\u00e9f\u00e9rence aux portraits \u00e9questres antiques. La fonte de cette statue, le seul bronze qui subsiste du\u00a0<abbr class=\"abbr\" title=\"8\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">VIII<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle, s&rsquo;est faite en 3 parties\u00a0: le cheval, la t\u00eate et le corps, assembl\u00e9s par la suite.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">La sculpture sur pierre reste une imitation habile des \u0153uvres antiques, les grands centres de sculpture \u00e9tant\u00a0<a title=\"Lorsch\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Lorsch\">Lorsch<\/a>\u00a0et\u00a0<a title=\"Aix-la-Chapelle\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Aix-la-Chapelle\">Aix-la-Chapelle<\/a>. Un chef-d\u2019\u0153uvre de pierre encore existant de cette p\u00e9riode est la cl\u00f4ture de ch\u0153ur de Saint Pierre-aux-Nonnains, \u00e0\u00a0<a title=\"Metz\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Metz\">Metz<\/a>.<\/p>\n<div class=\"mw-heading mw-heading3\">\n<h3 id=\"La_sculpture_romane_en_France\">La sculpture romane en France<\/h3>\n<\/div>\n<figure class=\"mw-default-size mw-halign-right\"><a class=\"mw-file-description\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Abbatiale_Sainte-Foy_de_Conques_-_Tympan.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"mw-file-element\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/a\/a5\/Abbatiale_Sainte-Foy_de_Conques_-_Tympan.jpg\/220px-Abbatiale_Sainte-Foy_de_Conques_-_Tympan.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/a\/a5\/Abbatiale_Sainte-Foy_de_Conques_-_Tympan.jpg\/330px-Abbatiale_Sainte-Foy_de_Conques_-_Tympan.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/a\/a5\/Abbatiale_Sainte-Foy_de_Conques_-_Tympan.jpg\/440px-Abbatiale_Sainte-Foy_de_Conques_-_Tympan.jpg 2x\" width=\"220\" height=\"165\" data-file-width=\"2048\" data-file-height=\"1536\" \/><\/a><figcaption>Tympan sculpt\u00e9 de l&rsquo;<a title=\"Abbatiale Sainte-Foy de Conques\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Abbatiale_Sainte-Foy_de_Conques\">Abbatiale Sainte-Foy de Conques<\/a><\/figcaption><\/figure>\n<figure class=\"mw-default-size mw-halign-left\"><a class=\"mw-file-description\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Louvre_saint_michel_rf1427.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"mw-file-element\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/7\/72\/Louvre_saint_michel_rf1427.jpg\/220px-Louvre_saint_michel_rf1427.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/7\/72\/Louvre_saint_michel_rf1427.jpg\/330px-Louvre_saint_michel_rf1427.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/7\/72\/Louvre_saint_michel_rf1427.jpg\/440px-Louvre_saint_michel_rf1427.jpg 2x\" width=\"220\" height=\"227\" data-file-width=\"1732\" data-file-height=\"1791\" \/><\/a><figcaption><i>Saint Michel terrassant le dragon<\/i>, Bourgogne,\u00a0<abbr class=\"abbr\" title=\"12\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">XII<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle,\u00a0<a title=\"Mus\u00e9e du Louvre\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Mus%C3%A9e_du_Louvre\">mus\u00e9e du Louvre<\/a><\/figcaption><\/figure>\n<p style=\"text-align: justify;\">L&rsquo;<a title=\"Art roman\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Art_roman\">art roman<\/a>\u00a0couvre la p\u00e9riode de l&rsquo;Europe de l\u2019Ouest allant du\u00a0<abbr class=\"abbr\" title=\"11\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">XI<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle jusqu&rsquo;\u00e0 la fin du\u00a0<abbr class=\"abbr\" title=\"12\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">XII<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle, s&rsquo;exprimant principalement en France, Italie et Espagne, puis s&rsquo;\u00e9tendant avec l&rsquo;expansion des grands mouvements monarchistes en Europe du Nord, Angleterre et Irlande. Cette p\u00e9riode est une \u00e9poque de fusion des styles l&rsquo;ayant pr\u00e9c\u00e9d\u00e9e, notamment carolingien, et dont les influences orientales, notamment\u00a0<a title=\"Sassanides\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Sassanides\">sassanides<\/a>, ont \u00e9t\u00e9 fusionn\u00e9es et appropri\u00e9es dans des motifs christianis\u00e9s.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">La sculpture d\u00e9core d&rsquo;abord les chapiteaux dans les cryptes, les clo\u00eetres et les \u00e9glises avant de prendre place sur la fa\u00e7ade des \u00e9glises \u00e0 la fin du\u00a0<abbr class=\"abbr\" title=\"11\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">XI<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle, devenant alors \u00ab\u00a0monumentale\u00a0\u00bb. Elle a une vertu p\u00e9dagogique, celle d&rsquo;enseigner la vie des ap\u00f4tres et des saints et d&rsquo;illustrer des passages de l&rsquo;Ancien Testament. Elle s&rsquo;inspire des bas-reliefs et des chapiteaux romains, mais surtout des images plac\u00e9es dans les manuscrits enlumin\u00e9s et sur les objets d&rsquo;orf\u00e8vrerie.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Parmi les sculpteurs fran\u00e7ais ou \u0153uvrant en France dont on connait les noms pour cette p\u00e9riode, se trouvent le\u00a0<a title=\"Ma\u00eetre de Cabestany\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Ma%C3%AEtre_de_Cabestany\">Ma\u00eetre de Cabestany<\/a>,\u00a0<a title=\"Bernard Gilduin\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Bernard_Gilduin\">Bernard Gilduin<\/a>,\u00a0<a title=\"Gislebert (sculpteur)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Gislebert_(sculpteur)\">Gislebert<\/a>, Unbertus, Gofridus,\u00a0<a title=\"Raymond de Bianya\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Raymond_de_Bianya\">Raymond de Bianya<\/a>\u00a0et\u00a0<a title=\"Gilabertus de Toulouse\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Gilabertus_de_Toulouse\">Gilabertus de Toulouse<\/a>.<\/p>\n<div class=\"mw-heading mw-heading3\">\n<h3 id=\"La_sculpture_cistercienne_en_France\">La sculpture cistercienne en France<\/h3>\n<\/div>\n<figure class=\"mw-default-size mw-halign-right\"><a class=\"mw-file-description\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Cloister_of_Abbaye_de_S%C3%A9nanque_03.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"mw-file-element\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/9\/90\/Cloister_of_Abbaye_de_S%C3%A9nanque_03.jpg\/220px-Cloister_of_Abbaye_de_S%C3%A9nanque_03.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/9\/90\/Cloister_of_Abbaye_de_S%C3%A9nanque_03.jpg\/330px-Cloister_of_Abbaye_de_S%C3%A9nanque_03.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/9\/90\/Cloister_of_Abbaye_de_S%C3%A9nanque_03.jpg\/440px-Cloister_of_Abbaye_de_S%C3%A9nanque_03.jpg 2x\" width=\"220\" height=\"165\" data-file-width=\"4608\" data-file-height=\"3456\" \/><\/a><figcaption><i>Vierge \u00e0 l&rsquo;enfant<\/i>\u00a0du Clo\u00eetre de l&rsquo;<a class=\"mw-redirect\" title=\"Abbaye de S\u00e9nanque\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Abbaye_de_S%C3%A9nanque\">abbaye de S\u00e9nanque<\/a>\u00a0(Vaucluse)<\/figcaption><\/figure>\n<p style=\"text-align: justify;\">L&rsquo;<a title=\"Art cistercien\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Art_cistercien\">art cistercien<\/a>\u00a0se d\u00e9veloppe en r\u00e9action aux exc\u00e8s de l&rsquo;art roman d\u00e9velopp\u00e9s par\u00a0<a title=\"Abbaye de Cluny\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Abbaye_de_Cluny\">Cluny<\/a>\u00a0et se caract\u00e9rise par un esth\u00e9tisme \u00e9pur\u00e9 \u00e0 l&rsquo;extr\u00eame. En 1134, le Chapitre g\u00e9n\u00e9ral, sous l&rsquo;influence de\u00a0<a title=\"Bernard de Clairvaux\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Bernard_de_Clairvaux\">Bernard de Clairvaux<\/a>, prescrit d&rsquo;ailleurs une s\u00e9rie de mesures concernant l&rsquo;art sacr\u00e9, les lieux saints ne devant recevoir aucun d\u00e9cor sculpt\u00e9 ou orn\u00e9. Le succ\u00e8s financier de l&rsquo;ordre entra\u00eene cependant une multiplication des chantiers et les b\u00e2timents conventuels commencent \u00e0 recevoir des ornements de plus en plus nombreux, en particulier apr\u00e8s la mort de Bernard de Clairvaux en 1153. Ainsi, d\u00e8s les ann\u00e9es 1170, les principaux couvents re\u00e7oivent des parures.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">La sculpture dans l&rsquo;art cistercien reste cependant rare, se limitant essentiellement \u00e0 des ornementations stylis\u00e9es et \u00e9pur\u00e9es ou quelques rares statues tr\u00e8s simples. Par ailleurs, si les \u00e9glises comme les statues \u00e9taient g\u00e9n\u00e9ralement peintes au Moyen \u00c2ge, ce n&rsquo;est pas le cas dans l&rsquo;art cistercien, la couleur y \u00e9tant r\u00e9serv\u00e9e aux enluminures<sup id=\"cite_ref-2\" class=\"reference\"><a href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Sculpture_fran%C3%A7aise#cite_note-2\">2<\/a><\/sup>.<\/p>\n<div class=\"mw-heading mw-heading3\">\n<h3 id=\"La_sculpture_gothique_en_France\">La sculpture gothique en France<\/h3>\n<\/div>\n<figure class=\"mw-default-size mw-halign-right\" style=\"text-align: justify;\"><a class=\"mw-file-description\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:CHARTREUSE_DE_CHAMPMOL.JPG?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"mw-file-element\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/8\/88\/CHARTREUSE_DE_CHAMPMOL.JPG\/220px-CHARTREUSE_DE_CHAMPMOL.JPG\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/8\/88\/CHARTREUSE_DE_CHAMPMOL.JPG\/330px-CHARTREUSE_DE_CHAMPMOL.JPG 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/8\/88\/CHARTREUSE_DE_CHAMPMOL.JPG\/440px-CHARTREUSE_DE_CHAMPMOL.JPG 2x\" width=\"220\" height=\"98\" data-file-width=\"2045\" data-file-height=\"911\" \/><\/a><figcaption>Portail de l&rsquo;\u00e9glise de la Chartreuse avec les groupes de\u00a0<a title=\"Claus Sluter\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Claus_Sluter\">Claus Sluter<\/a>\u00a0sur les c\u00f4t\u00e9s et la\u00a0<i>Vierge \u00e0 l&rsquo;enfant<\/i>\u00a0de\u00a0<a title=\"Jean de Marville\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Jean_de_Marville\">Jean de Marville<\/a>\u00a0sur le trumeau.<\/figcaption><\/figure>\n<p style=\"text-align: justify;\">L&rsquo;<a title=\"Art gothique\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Art_gothique\">art gothique<\/a>\u00a0est un terme fragmentaire d\u00e9pendant du m\u00e9tier, du lieu et de la p\u00e9riode ayant pour origine l&rsquo;<a title=\"Architecture gothique\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Architecture_gothique\">architecture gothique<\/a>. La\u00a0<a title=\"Sculpture gothique\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Sculpture_gothique\">sculpture gothique<\/a>\u00a0est n\u00e9e en France en 1150 et s&rsquo;est r\u00e9pandue dans toute l&rsquo;Europe. Au\u00a0<abbr class=\"abbr\" title=\"13\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">XIII<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle, elle est devenue un style international, rempla\u00e7ant le roman. Le\u00a0<a title=\"Gothique international\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Gothique_international\">gothique international<\/a>\u00a0d\u00e9crit l&rsquo;art gothique de 1360 \u00e0 1430.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Jusqu&rsquo;\u00e0 la fin du\u00a0<abbr class=\"abbr\" title=\"13\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">XIII<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle en France, les statues, qu&rsquo;elles soient de terre, d&rsquo;argile, de pl\u00e2tre, de bois ou de pierre, sont g\u00e9n\u00e9ralement peintes de couleurs vives.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Parmi les sculpteurs fran\u00e7ais ou \u0153uvrant en France importants de cette p\u00e9riode, on peut retenir le\u00a0<a title=\"Ma\u00eetre de Naumburg\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Ma%C3%AEtre_de_Naumburg\">Ma\u00eetre de Naumburg<\/a>,\u00a0<a title=\"Guy de Dammartin\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Guy_de_Dammartin\">Guy de Dammartin<\/a>,\u00a0<a title=\"Jacques de Baerze\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Jacques_de_Baerze\">Jacques de Baerze<\/a>,\u00a0<a title=\"\u00c9vrard d'Orl\u00e9ans\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/%C3%89vrard_d%27Orl%C3%A9ans\">\u00c9vrard d&rsquo;Orleans<\/a>,\u00a0<a title=\"Jean de Marville\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Jean_de_Marville\">Jean de Marville<\/a>,\u00a0<a title=\"Claus Sluter\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Claus_Sluter\">Claus Sluter<\/a>,\u00a0<a title=\"Antoine Le Moiturier\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Antoine_Le_Moiturier\">Antoine Le Moiturier<\/a>, le\u00a0<a title=\"Ma\u00eetre de Rieux\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Ma%C3%AEtre_de_Rieux\">Ma\u00eetre de Rieux<\/a>,\u00a0<a title=\"Andr\u00e9 Beauneveu\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Andr%C3%A9_Beauneveu\">Andr\u00e9 Beauneveu<\/a>,\u00a0<a title=\"Jacques Bachot\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Jacques_Bachot\">Jacques Bachot<\/a>\u00a0ou\u00a0<a title=\"Jacques Juliot\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Jacques_Juliot\">Jacques Juliot<\/a>.<\/p>\n<div class=\"mw-heading mw-heading2\">\n<h2 id=\"La_sculpture_fran\u00e7aise_au_XVIe_si\u00e8cle\"><span id=\"La_sculpture_fran.C3.A7aise_au_XVIe_si.C3.A8cle\"><\/span>La sculpture fran\u00e7aise au\u00a0<abbr class=\"abbr\" title=\"16\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">XVI<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle<\/h2>\n<\/div>\n<figure class=\"mw-default-size mw-halign-right\"><a class=\"mw-file-description\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:D%C3%A9tail_Christ_G_Pilon.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"mw-file-element\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/6\/6e\/D%C3%A9tail_Christ_G_Pilon.jpg\/220px-D%C3%A9tail_Christ_G_Pilon.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/6\/6e\/D%C3%A9tail_Christ_G_Pilon.jpg\/330px-D%C3%A9tail_Christ_G_Pilon.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/6\/6e\/D%C3%A9tail_Christ_G_Pilon.jpg\/440px-D%C3%A9tail_Christ_G_Pilon.jpg 2x\" width=\"220\" height=\"293\" data-file-width=\"1296\" data-file-height=\"1728\" \/><\/a><figcaption>Christ de la R\u00e9surrection (vers 1572, Louvre) par\u00a0<a title=\"Germain Pilon\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Germain_Pilon\">Germain Pilon<\/a><\/figcaption><\/figure>\n<figure class=\"mw-default-size mw-halign-left\"><a class=\"mw-file-description\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Caryatid_by_Jean_Goujon_at_the_Louvre_(3).jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"mw-file-element\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/2\/2e\/Caryatid_by_Jean_Goujon_at_the_Louvre_%283%29.jpg\/220px-Caryatid_by_Jean_Goujon_at_the_Louvre_%283%29.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/2\/2e\/Caryatid_by_Jean_Goujon_at_the_Louvre_%283%29.jpg\/330px-Caryatid_by_Jean_Goujon_at_the_Louvre_%283%29.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/2\/2e\/Caryatid_by_Jean_Goujon_at_the_Louvre_%283%29.jpg\/440px-Caryatid_by_Jean_Goujon_at_the_Louvre_%283%29.jpg 2x\" width=\"220\" height=\"165\" data-file-width=\"2592\" data-file-height=\"1944\" \/><\/a><figcaption>D\u00e9tail d&rsquo;une des\u00a0<a title=\"Cariatide\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Cariatide\">cariatides<\/a>\u00a0de la salle \u00e9ponyme du\u00a0<a title=\"Palais du Louvre\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Palais_du_Louvre\">palais du Louvre<\/a>\u00a0par\u00a0<a title=\"Jean Goujon\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Jean_Goujon\">Jean Goujon<\/a>. (1551)<\/figcaption><\/figure>\n<p style=\"text-align: justify;\">La\u00a0<a title=\"Renaissance\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Renaissance\">Renaissance<\/a>\u00a0marque un retour de la sculpture \u00e0 des formes et th\u00e8mes de l&rsquo;Antiquit\u00e9, en particulier grecque.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">La renaissance en sculpture est plus pr\u00e9coce que dans les autres arts. En effet, les hommes de la renaissance disposent encore de sculptures antiques alors que les peintures ont plus largement disparu. C&rsquo;est pourquoi les pr\u00e9mices de la renaissance en mati\u00e8re de sculpture peuvent \u00eatre dat\u00e9s, en particulier en Italie mais aussi dans une moindre mesure dans le reste de l&rsquo;Europe, dont la France, au\u00a0<abbr class=\"abbr\" title=\"13\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">XIII<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">De nombreux artistes se sont d\u00e9plac\u00e9s en Europe, parfois jeunes et sans retourner dans leur pays d&rsquo;origine (ainsi l&rsquo;italien\u00a0<a title=\"Domenico del Barbieri\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Domenico_del_Barbieri\">Domenico del Barbieri<\/a>, dit aussi Dominique Florentin, qui \u0153uvra essentiellement en France o\u00f9 il se maria et fut d&rsquo;ailleurs enterr\u00e9). Il est donc impossible de concevoir des \u00ab\u00a0\u00e9coles\u00a0\u00bb nationales tant les \u00e9changes ont \u00e9t\u00e9 intenses. Un exemple est celui de\u00a0<a title=\"Pierre de Francqueville\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Pierre_de_Francqueville\">Pierre de Francqueville<\/a>, sculpteur fran\u00e7ais ayant \u0153uvr\u00e9 en Italie, o\u00f9 il s&rsquo;initie au mani\u00e9risme qu&rsquo;il introduit en France \u00e0 son retour. D&rsquo;autre part il \u00e9tait tr\u00e8s commun qu&rsquo;un artiste soit polyvalent, tout \u00e0 la fois peintre, architecte, graveur et sculpteur: c&rsquo;est le cas entre autres de\u00a0<a title=\"Pierre Biard l'A\u00een\u00e9\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Pierre_Biard_l%27A%C3%AEn%C3%A9\">Pierre Biard l&rsquo;A\u00een\u00e9<\/a>, sculpteur et architecte.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Les premiers grands sculpteurs de la Renaissance, chronologiquement parlant, sont italiens. En France, au\u00a0<abbr class=\"abbr\" title=\"16\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">XVI<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle, un peu plus tard, na\u00eetra une seconde g\u00e9n\u00e9ration de grands sculpteurs, tr\u00e8s influenc\u00e9s par l&rsquo;art italien. On peut citer parmi ses ma\u00eetres fran\u00e7ais plus particuli\u00e8rement\u00a0<a title=\"Jean Goujon\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Jean_Goujon\">Jean Goujon<\/a>\u00a0ou encore\u00a0<a title=\"Germain Pilon\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Germain_Pilon\">Germain Pilon<\/a>\u00a0mais il faut aussi \u00e9voquer d&rsquo;autres sculpteurs comme Jacques Dubr\u0153uq,\u00a0<a title=\"Ponce Jacquiot\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Ponce_Jacquiot\">Ponce Jacquiot<\/a>,\u00a0<a title=\"Pierre Bontemps\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Pierre_Bontemps\">Pierre Bontemps<\/a>,\u00a0<a title=\"Ligier Richier\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Ligier_Richier\">Ligier Richier<\/a>\u00a0ou, vers la fin du si\u00e8cle,\u00a0<a title=\"Barth\u00e9lemy Prieur\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Barth%C3%A9lemy_Prieur\">Barth\u00e9lemy Prieur<\/a>\u00a0et\u00a0<a title=\"Guillaume Dupr\u00e9\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Guillaume_Dupr%C3%A9\">Guillaume Dupr\u00e9<\/a>.<\/p>\n<div class=\"mw-heading mw-heading2\">\n<h2 id=\"La_sculpture_fran\u00e7aise_au_XVIIe_si\u00e8cle\"><span id=\"La_sculpture_fran.C3.A7aise_au_XVIIe_si.C3.A8cle\"><\/span>La sculpture fran\u00e7aise au\u00a0<abbr class=\"abbr\" title=\"17\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">XVII<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle<\/h2>\n<\/div>\n<figure class=\"mw-default-size\"><a class=\"mw-file-description\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Perseus_Andromeda_Puget_Louvre_MR2076.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"mw-file-element\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/8\/8d\/Perseus_Andromeda_Puget_Louvre_MR2076.jpg\/220px-Perseus_Andromeda_Puget_Louvre_MR2076.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/8\/8d\/Perseus_Andromeda_Puget_Louvre_MR2076.jpg\/330px-Perseus_Andromeda_Puget_Louvre_MR2076.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/8\/8d\/Perseus_Andromeda_Puget_Louvre_MR2076.jpg\/440px-Perseus_Andromeda_Puget_Louvre_MR2076.jpg 2x\" width=\"220\" height=\"366\" data-file-width=\"1750\" data-file-height=\"2915\" \/><\/a><figcaption><i>Pers\u00e9e et Androm\u00e8de<\/i>\u00a0par\u00a0<a title=\"Pierre Puget\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Pierre_Puget\">Pierre Puget<\/a>\u00a0&#8211; Commande de Louis XIV pour les jardins de Versailles, 1684<\/figcaption><\/figure>\n<p style=\"text-align: justify;\">La sculpture fran\u00e7aise au\u00a0<a title=\"XVIIe si\u00e8cle\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/XVIIe_si%C3%A8cle\"><abbr class=\"abbr\" title=\"17\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">XVII<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle<\/a>, qui se d\u00e9veloppe d&rsquo;abord en continuit\u00e9 de celle du si\u00e8cle pr\u00e9c\u00e9dent et au sein de ch\u00e2teaux et demeures ainsi que dans la statuaire fun\u00e9raire sous le r\u00e8gne de\u00a0<a title=\"Louis XIII\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Louis_XIII\">Louis XIII<\/a>\u00a0et la r\u00e9gence d&rsquo;<a title=\"Anne d'Autriche (1601-1666)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Anne_d%27Autriche_(1601-1666)\">Anne d&rsquo;Autriche<\/a>, se d\u00e9veloppe ensuite surtout \u00e0 Versailles, \u00e0 l&rsquo;initiative du jeune\u00a0<a title=\"Louis XIV\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Louis_XIV\">Louis XIV<\/a>\u00a0qui souhaite voir son nouveau palais orn\u00e9 des plus belles \u0153uvres.<\/p>\n<div class=\"mw-heading mw-heading3\">\n<h3 id=\"L\u2019\u00e9cole_traditionnelle\"><span id=\"L.E2.80.99.C3.A9cole_traditionnelle\"><\/span>L\u2019\u00e9cole traditionnelle<\/h3>\n<\/div>\n<p style=\"text-align: justify;\">L\u2019\u00e9cole traditionnelle se rattache \u00e0 Goujon et Pilon du si\u00e8cle pr\u00e9c\u00e9dent et subit des influences italiennes et flamandes, notamment avec\u00a0<a title=\"Simon Guillain\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Simon_Guillain\">Simon Guillain<\/a>. On peut \u00e9galement noter\u00a0<a title=\"Jean Varin\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Jean_Varin\">Jean Varin<\/a>, brillant m\u00e9dailleur, ou, dans la statuaire fun\u00e9raire, la mode du priant agenouill\u00e9, forme qui existait d\u00e9j\u00e0 au XVIe, reprise notamment par\u00a0<a title=\"Thomas Boudin\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Thomas_Boudin\">Thomas Boudin<\/a>\u00a0et\u00a0<a title=\"Michel Bourdin\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Michel_Bourdin\">Michel Bourdin<\/a>.<\/p>\n<div class=\"mw-heading mw-heading3\">\n<h3 id=\"La_premi\u00e8re_\u00e9quipe_de_Versailles\"><span id=\"La_premi.C3.A8re_.C3.A9quipe_de_Versailles\"><\/span>La premi\u00e8re \u00e9quipe de Versailles<\/h3>\n<\/div>\n<p style=\"text-align: justify;\">La premi\u00e8re \u00e9quipe de Versailles, qui travaille dans un type d\u00e9coratif italien, est anim\u00e9e par\u00a0<a title=\"Jacques Sarrazin\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Jacques_Sarrazin\">Jacques Sarrazin<\/a>\u00a0et ses \u00e9l\u00e8ves dont\u00a0<a title=\"Gilles Gu\u00e9rin\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Gilles_Gu%C3%A9rin\">Gilles Gu\u00e9rin<\/a>,\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Louis Lerambert\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Louis_Lerambert\">Louis Lerambert<\/a>\u00a0ou\u00a0<a title=\"Philippe de Buyster\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Philippe_de_Buyster\">Philippe de Buyster<\/a>, les meilleurs repr\u00e9sentants de ce courant \u00e9tant les fr\u00e8res\u00a0<a title=\"Fran\u00e7ois Anguier\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Fran%C3%A7ois_Anguier\">Fran\u00e7ois\u00a0<\/a>et\u00a0<a title=\"Michel Anguier\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Michel_Anguier\">Michel Anguier<\/a>.<\/p>\n<div class=\"mw-heading mw-heading3\">\n<h3 id=\"La_seconde_\u00e9quipe_de_Versailles\"><span id=\"La_seconde_.C3.A9quipe_de_Versailles\"><\/span>La seconde \u00e9quipe de Versailles<\/h3>\n<\/div>\n<p style=\"text-align: justify;\">La seconde \u00e9quipe de Versailles, dont le r\u00f4le est de d\u00e9corer Versailles et les Palais Royaux \u00e0 partir de 1661, comprend des sculpteurs comme\u00a0<a title=\"Fran\u00e7ois Girardon\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Fran%C3%A7ois_Girardon\">Fran\u00e7ois Girardon<\/a>,\u00a0<a title=\"Antoine Coysevox\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Antoine_Coysevox\">Antoine Coysevox<\/a>,\u00a0<a title=\"Nicolas Coustou\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Nicolas_Coustou\">Nicolas Coustou<\/a>, les fr\u00e8res\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Balthazar Marsy\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Balthazar_Marsy\">Balthazar<\/a>\u00a0et\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Gaspard Marsy\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Gaspard_Marsy\">Gaspard Marsy<\/a>\u00a0et surtout\u00a0<a title=\"Pierre Puget\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Pierre_Puget\">Pierre Puget<\/a>, c\u00e9l\u00e9br\u00e9 tr\u00e8s t\u00f4t comme \u00ab\u00a0le Michel-Ange de la France\u00a0\u00bb, g\u00e9nie baroque (dont il fut l&rsquo;un des introducteurs den France) et l&rsquo;un des principaux repr\u00e9sentants de l&rsquo;esprit classique fran\u00e7ais du Grand si\u00e8cle dans la sculpture.<\/p>\n<div class=\"mw-heading mw-heading2\">\n<h2 id=\"La_sculpture_fran\u00e7aise_au_XVIIIe_si\u00e8cle\"><span id=\"La_sculpture_fran.C3.A7aise_au_XVIIIe_si.C3.A8cle\"><\/span>La sculpture fran\u00e7aise au\u00a0<abbr class=\"abbr\" title=\"18\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">XVIII<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle<\/h2>\n<\/div>\n<div class=\"bandeau-container bandeau-section metadata bandeau-niveau-information\">\n<div class=\"bandeau-cell bandeau-icone-css loupe\">Article d\u00e9taill\u00e9\u00a0:\u00a0<a title=\"Sculpture fran\u00e7aise du XVIIIe si\u00e8cle\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Sculpture_fran%C3%A7aise_du_XVIIIe_si%C3%A8cle\">sculpture fran\u00e7aise du XVIIIe si\u00e8cle<\/a>.<\/div>\n<\/div>\n<figure class=\"mw-default-size mw-halign-left\"><a class=\"mw-file-description\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Pascal_Pajou_Louvre_RF2981.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"mw-file-element\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/1\/1d\/Pascal_Pajou_Louvre_RF2981.jpg\/220px-Pascal_Pajou_Louvre_RF2981.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/1\/1d\/Pascal_Pajou_Louvre_RF2981.jpg\/330px-Pascal_Pajou_Louvre_RF2981.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/1\/1d\/Pascal_Pajou_Louvre_RF2981.jpg\/440px-Pascal_Pajou_Louvre_RF2981.jpg 2x\" width=\"220\" height=\"331\" data-file-width=\"2000\" data-file-height=\"3008\" \/><\/a><figcaption><i><a title=\"Blaise Pascal\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Blaise_Pascal\">Blaise Pascal<\/a><\/i>\u00a0par\u00a0<a title=\"Augustin Pajou\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Augustin_Pajou\">Augustin Pajou<\/a>, 1785,\u00a0<a title=\"Mus\u00e9e du Louvre\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Mus%C3%A9e_du_Louvre\">mus\u00e9e du Louvre<\/a>.<\/figcaption><\/figure>\n<figure class=\"mw-default-size\"><a class=\"mw-file-description\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:%C3%89corch%C3%A9_Houdon_(3)_1767.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"mw-file-element\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/5\/5d\/%C3%89corch%C3%A9_Houdon_%283%29_1767.jpg\/220px-%C3%89corch%C3%A9_Houdon_%283%29_1767.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/5\/5d\/%C3%89corch%C3%A9_Houdon_%283%29_1767.jpg\/330px-%C3%89corch%C3%A9_Houdon_%283%29_1767.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/5\/5d\/%C3%89corch%C3%A9_Houdon_%283%29_1767.jpg\/440px-%C3%89corch%C3%A9_Houdon_%283%29_1767.jpg 2x\" width=\"220\" height=\"293\" data-file-width=\"1920\" data-file-height=\"2560\" \/><\/a><figcaption><i>\u00c9corch\u00e9, bras droit tendu devant<\/i>\u00a0de\u00a0<a title=\"Jean-Antoine Houdon\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Jean-Antoine_Houdon\">Jean-Antoine Houdon<\/a>\u00a0(1766-1767)<\/figcaption><\/figure>\n<p style=\"text-align: justify;\">La sculpture fran\u00e7aise du\u00a0<abbr class=\"abbr\" title=\"18\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">XVIII<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle est marqu\u00e9e par un renouvellement du style et une cr\u00e9ativit\u00e9 nouvelle, qui place l&rsquo;art de la sculpture comme figure de proue dans la constitution de l&rsquo;art \u00ab\u00a0rocaille\u00a0\u00bb. Elle s&rsquo;\u00e9loigne de plus en plus de l&rsquo;antique et des principes acad\u00e9miques, manquant parfois de grandeur et tournant souvent au mani\u00e9r\u00e9 mais d\u00f4t\u00e9e de beaucoup de gr\u00e2ce dans les petits sujets de genre.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Un des plus importants sculpteurs de cette p\u00e9riode f\u00fbt\u00a0<a title=\"Jean-Antoine Houdon\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Jean-Antoine_Houdon\">Jean-Antoine Houdon<\/a>, passionn\u00e9 d&rsquo;anatomie et r\u00e9put\u00e9 pour le rendu r\u00e9aliste de ses \u0153uvres, plus particuli\u00e8rement pour son talent de portraitiste. Parmi les autres sculpteurs importants de cette p\u00e9riode se trouvent\u00a0:\u00a0<a title=\"Lambert Sigisbert Adam\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Lambert_Sigisbert_Adam\">Lambert Sigisbert Adam<\/a>, qui travailla au\u00a0<a title=\"Bassin de Neptune\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Bassin_de_Neptune\">bassin de Neptune<\/a>\u00a0dans le parc de Versailles; l&rsquo;auteur des\u00a0<i><a title=\"Chevaux de Marly\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Chevaux_de_Marly\">Chevaux de Marly<\/a><\/i>\u00a0<a title=\"Guillaume Coustou\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Guillaume_Coustou\">Guillaume Coustou<\/a>, fr\u00e8re de\u00a0<a title=\"Nicolas Coustou\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Nicolas_Coustou\">Nicolas Coustou<\/a>\u00a0et p\u00e8re de\u00a0<a title=\"Guillaume Coustou (fils)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Guillaume_Coustou_(fils)\">Guillaume Coustou (fils)<\/a>, tous deux aussi sculpteurs de renom\u00a0;\u00a0<a title=\"\u00c9tienne Maurice Falconet\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/%C3%89tienne_Maurice_Falconet\">\u00c9tienne Maurice Falconet<\/a>, auteur du Monument \u00e0 Pierre le Grand dit\u00a0<a title=\"Le Cavalier de bronze (Falconet)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Le_Cavalier_de_bronze_(Falconet)\">Le Cavalier de bronze<\/a>, \u00e0 Saint-P\u00e9tersbourg\u00a0;\u00a0<a title=\"Jean-Baptiste Pigalle\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Jean-Baptiste_Pigalle\">Jean-Baptiste Pigalle<\/a>, qui a donn\u00e9 son nom au quartier\u00a0<a title=\"Pigalle (quartier parisien)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Pigalle_(quartier_parisien)\">Pigalle<\/a>\u00a0\u00e0 Paris\u00a0;\u00a0<a title=\"Jean-Baptiste Bouchardon\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Jean-Baptiste_Bouchardon\">Jean-Baptiste Bouchardon<\/a>\u00a0et ses fils\u00a0<a title=\"Jacques-Philippe Bouchardon\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Jacques-Philippe_Bouchardon\">Jacques-Philippe<\/a>\u00a0et\u00a0<a title=\"Edm\u00e9 Bouchardon\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Edm%C3%A9_Bouchardon\">Edm\u00e9 Bouchardon<\/a>, auteur de la fontaine de la rue de Grenelle\u00a0;\u00a0<a title=\"Jean-Jacques Caffieri\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Jean-Jacques_Caffieri\">Jean-Jacques Caffieri<\/a>, qui a ex\u00e9cut\u00e9 un grand nombre de bustes et de statuettes\u00a0;\u00a0<a title=\"Augustin Pajou\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Augustin_Pajou\">Augustin Pajou<\/a>, dont la Psych\u00e9 est au mus\u00e9e du Louvre\u00a0;\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Jean-Guillaume Moitte\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Jean-Guillaume_Moitte\">Jean-Guillaume Moitte<\/a>, auteur de nombreuses sculptures et bas-reliefs pour des monuments de la capitale\u00a0;\u00a0<a title=\"Jean-Baptiste Lemoyne (1704-1778)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Jean-Baptiste_Lemoyne_(1704-1778)\">Jean-Baptiste Lemoyne<\/a>, portraitiste attitr\u00e9 du roi\u00a0<a title=\"Louis XV\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Louis_XV\">Louis XV<\/a>\u00a0et son statuaire monumental\u00a0; les fr\u00e8res\u00a0<a title=\"Paul-Ambroise Slodtz\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Paul-Ambroise_Slodtz\">Paul-Ambroise\u00a0<\/a>et\u00a0<a title=\"Michel-Ange Slodtz\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Michel-Ange_Slodtz\">Michel-Ange Slodtz<\/a>\u00a0;\u00a0<a title=\"Pierre Julien\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Pierre_Julien\">Pierre Julien<\/a>, dont une grande part des \u0153uvres est conserv\u00e9e au mus\u00e9e du Louvre \u00e0 Paris et au\u00a0<a title=\"Mus\u00e9e Crozatier\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Mus%C3%A9e_Crozatier\">mus\u00e9e Crozatier<\/a>\u00a0du\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Puy-en-Velay\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Puy-en-Velay\">Puy-en-Velay<\/a>, Monnot, Legros, etc.<\/p>\n<div class=\"mw-heading mw-heading2\">\n<h2 id=\"La_sculpture_fran\u00e7aise_aux_XIXe_et_XXe_si\u00e8cles\"><span id=\"La_sculpture_fran.C3.A7aise_aux_XIXe_et_XXe_si.C3.A8cles\"><\/span>La sculpture fran\u00e7aise aux\u00a0<abbr class=\"abbr\" title=\"19\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">XIX<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0et\u00a0<abbr class=\"abbr\" title=\"20\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">XX<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cles<\/h2>\n<\/div>\n<div class=\"bandeau-container bandeau-section metadata bandeau-niveau-information\">\n<div class=\"bandeau-cell bandeau-icone-css loupe\">Article d\u00e9taill\u00e9\u00a0:\u00a0<a title=\"Sculpture fran\u00e7aise du XIXe si\u00e8cle\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Sculpture_fran%C3%A7aise_du_XIXe_si%C3%A8cle\">sculpture fran\u00e7aise du XIXe si\u00e8cle<\/a>.<\/div>\n<\/div>\n<figure class=\"mw-default-size mw-halign-right\"><a class=\"mw-file-description\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Jean-Baptiste_Carpeaux%27s_marble_sculpture_%27Ugolino_and_his_Sons%27,_Metropolitan_Museum_of_Art.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"mw-file-element\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/7\/74\/Jean-Baptiste_Carpeaux%27s_marble_sculpture_%27Ugolino_and_his_Sons%27%2C_Metropolitan_Museum_of_Art.jpg\/220px-Jean-Baptiste_Carpeaux%27s_marble_sculpture_%27Ugolino_and_his_Sons%27%2C_Metropolitan_Museum_of_Art.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/7\/74\/Jean-Baptiste_Carpeaux%27s_marble_sculpture_%27Ugolino_and_his_Sons%27%2C_Metropolitan_Museum_of_Art.jpg\/330px-Jean-Baptiste_Carpeaux%27s_marble_sculpture_%27Ugolino_and_his_Sons%27%2C_Metropolitan_Museum_of_Art.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/7\/74\/Jean-Baptiste_Carpeaux%27s_marble_sculpture_%27Ugolino_and_his_Sons%27%2C_Metropolitan_Museum_of_Art.jpg\/440px-Jean-Baptiste_Carpeaux%27s_marble_sculpture_%27Ugolino_and_his_Sons%27%2C_Metropolitan_Museum_of_Art.jpg 2x\" width=\"220\" height=\"276\" data-file-width=\"1401\" data-file-height=\"1755\" \/><\/a><figcaption><i>Ugolin et ses fils<\/i>\u00a0de\u00a0<a title=\"Jean-Baptiste Carpeaux\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Jean-Baptiste_Carpeaux\">Jean-Baptiste Carpeaux<\/a><\/figcaption><\/figure>\n<figure class=\"mw-default-size mw-halign-left\"><a class=\"mw-file-description\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Hebe,_aigle_Jupiter_Rude_002.JPG?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"mw-file-element\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/d\/d5\/Hebe%2C_aigle_Jupiter_Rude_002.JPG\/220px-Hebe%2C_aigle_Jupiter_Rude_002.JPG\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/d\/d5\/Hebe%2C_aigle_Jupiter_Rude_002.JPG\/330px-Hebe%2C_aigle_Jupiter_Rude_002.JPG 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/d\/d5\/Hebe%2C_aigle_Jupiter_Rude_002.JPG\/440px-Hebe%2C_aigle_Jupiter_Rude_002.JPG 2x\" width=\"220\" height=\"293\" data-file-width=\"1200\" data-file-height=\"1600\" \/><\/a><figcaption><i><a title=\"H\u00e9b\u00e9 et l'Aigle de Jupiter\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/H%C3%A9b%C3%A9_et_l%27Aigle_de_Jupiter\">H\u00e9b\u00e9 et l&rsquo;Aigle de Jupiter<\/a><\/i>\u00a0de\u00a0<a title=\"Fran\u00e7ois Rude\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Fran%C3%A7ois_Rude\">Fran\u00e7ois Rude<\/a><\/figcaption><\/figure>\n<p style=\"text-align: justify;\">La sculpture fran\u00e7aise du dix-neuvi\u00e8me si\u00e8cle est marqu\u00e9e par une production tr\u00e8s importante induite par les commandes officielles li\u00e9es aux transformations urbaines et \u00e0 la s\u00e9cularisation de la vie publique\u00a0: villes et gouvernements, en particulier avec\u00a0<a title=\"Napol\u00e9on III\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Napol%C3%A9on_III\">Napol\u00e9on III<\/a>\u00a0et la\u00a0<a title=\"Troisi\u00e8me R\u00e9publique (France)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Troisi%C3%A8me_R%C3%A9publique_(France)\">Troisi\u00e8me R\u00e9publique<\/a>, rivalisent dans ce domaine. L&rsquo;ascension d&rsquo;une bourgeoisie fortun\u00e9e participe aussi \u00e0 la vogue de la statuaire avec les monuments fun\u00e9raires priv\u00e9s et le go\u00fbt pour les petites pi\u00e8ces de bronze dont les nombreux sculpteurs animaliers se font une sp\u00e9cialit\u00e9.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Les multiples commandes publiques auxquelles s&rsquo;ajoute le poids de l&rsquo;<a title=\"Acad\u00e9mie\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Acad%C3%A9mie\">Acad\u00e9mie<\/a>\u00a0et de l&rsquo;<a class=\"mw-redirect\" title=\"\u00c9cole nationale sup\u00e9rieure des beaux-arts\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/%C3%89cole_nationale_sup%C3%A9rieure_des_beaux-arts\">\u00c9cole des beaux-arts<\/a>\u00a0renforcent plus l&rsquo;acad\u00e9misme dominant et le n\u00e9oclassicisme que l&rsquo;expression personnelle des artistes. Les personnalit\u00e9s marquantes sont donc en nombre plut\u00f4t limit\u00e9\u00a0: on peut retenir\u00a0<a title=\"Fran\u00e7ois Rude\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Fran%C3%A7ois_Rude\">Fran\u00e7ois Rude<\/a>\u00a0pour la premi\u00e8re p\u00e9riode,\u00a0<a title=\"Albert-Ernest Carrier-Belleuse\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Albert-Ernest_Carrier-Belleuse\">Albert-Ernest Carrier de Belleuse<\/a>,\u00a0<a title=\"Jean-Baptiste Carpeaux\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Jean-Baptiste_Carpeaux\">Jean-Baptiste Carpeaux<\/a>\u00a0et\u00a0<a title=\"Antoine-Louis Barye\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Antoine-Louis_Barye\">Antoine-Louis Barye<\/a>,\u00a0<a title=\"Alfred Barye\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Alfred_Barye\">Alfred Barye<\/a>\u00a0et\u00a0<a title=\"\u00c9mile-Coriolan Guillemin\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/%C3%89mile-Coriolan_Guillemin\">\u00c9mile-Coriolan Guillemin<\/a>\u00a0pour le milieu du si\u00e8cle et plus tard\u00a0<a title=\"Auguste Bartholdi\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Auguste_Bartholdi\">Auguste Bartholdi<\/a>\u00a0et\u00a0<a title=\"Jules Dalou\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Jules_Dalou\">Jules Dalou<\/a>\u00a0avant\u00a0<a title=\"Auguste Rodin\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Auguste_Rodin\">Auguste Rodin<\/a>\u00a0qui surclasse la sculpture europ\u00e9enne \u00e0 partir des ann\u00e9es 1880.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">L&rsquo;importante statuaire du\u00a0<abbr class=\"abbr\" title=\"19\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">XIX<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle reste riche et multiple avec une bonne part d&rsquo;acad\u00e9misme mais aussi avec des cr\u00e9ateurs remarquables. Les mus\u00e9es (<a title=\"Mus\u00e9e du Louvre\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Mus%C3%A9e_du_Louvre\">Louvre<\/a>\u00a0\u2013\u00a0<a title=\"Mus\u00e9e d'Orsay\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Mus%C3%A9e_d%27Orsay\">Mus\u00e9e d&rsquo;Orsay<\/a>\u00a0\u2013\u00a0<a title=\"Petit Palais\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Petit_Palais\">Petit Palais<\/a>\u00a0\u2013\u00a0<a title=\"Mus\u00e9e Rodin\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Mus%C3%A9e_Rodin\">Mus\u00e9e Rodin<\/a>) refl\u00e8tent ces richesses mais il ne faut pas n\u00e9gliger les am\u00e9nagements urbains qui foisonnent d&rsquo;\u0153uvres diverses, en particulier les places, les jardins et les ponts de Paris et bien s\u00fbr les cimeti\u00e8res. Sans oublier que les villes de province poss\u00e8dent bien souvent \u00e9galement un riche patrimoine dans ce domaine. Les sculpteurs\u00a0<a title=\"Fran\u00e7ois Pompon\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Fran%C3%A7ois_Pompon\">Fran\u00e7ois Pompon<\/a>\u00a0et\u00a0<a title=\"Paul Jouve\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Paul_Jouve\">Paul Jouve<\/a>\u00a0abandonnent la figure humaine pour se concentrer sur le monde animal. Leurs \u0153uvres \u00e9pur\u00e9es, au style novateur caract\u00e9ris\u00e9 par la simplification des formes et des surfaces polies, demeurent cependant tr\u00e8s r\u00e9alistes.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Au tournant du si\u00e8cle,\u00a0<a title=\"Aristide Maillol\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Aristide_Maillol\">Aristide Maillol<\/a>\u00a0commence une carri\u00e8re qui le propulsera comme sculpteur fran\u00e7ais le plus c\u00e9l\u00e8bre \u00e0 la mort de Rodin.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">L\u2019artiste\u00a0<a title=\"Niki de Saint Phalle\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Niki_de_Saint_Phalle\">Niki de Saint Phalle<\/a>, commence sa s\u00e9rie des \u00ab\u00a0Nanas\u00a0\u00bb, de tailles et de couleurs vari\u00e9es, \u00e0 la fin des ann\u00e9es 1960, les formes plantureuses de ses joyeuses femmes lui ayant \u00e9t\u00e9 inspir\u00e9es par une amie alors enceinte. Elle cr\u00e9era ainsi un grand nombre de Nanas. L\u2019accent est toujours port\u00e9 sur les attributs f\u00e9minins et les couleurs tr\u00e8s vives, ces sculptures incarnant la f\u00e9minit\u00e9 assum\u00e9e et s\u2019enracinant dans le mouvement f\u00e9ministe de l\u2019\u00e9poque.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><a title=\"Louise Bourgeois (plasticienne)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Louise_Bourgeois_(plasticienne)\">Louise Bourgeois<\/a>, proche des mouvements expressionnistes abstraits et du surr\u00e9alisme, ainsi que du mouvement f\u00e9ministe, reste toute sa vie non affili\u00e9e \u00e0 une mouvance particuli\u00e8re.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>La Sculpture Fran\u00e7aise &nbsp; La\u00a0sculpture fran\u00e7aise, couvre les \u0153uvres et mouvements ayant pour origine le territoire fran\u00e7ais. La sculpture sur le territoire de la Gaule pr\u00e9historique Bisons en argile de la\u00a0Grotte du Tuc d&rsquo;Audoubert,\u00a0Magdal\u00e9nien. R\u00e9plique de la V\u00e9nus de Lespugue,\u00a0Gravettien. L&rsquo;art de la sculpture commence sur le territoire fran\u00e7ais, comme dans le reste du monde, [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":{"footnotes":""},"class_list":["post-15171","page","type-page","status-publish","hentry"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/oraziopuglisi.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/15171","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/oraziopuglisi.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/oraziopuglisi.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/oraziopuglisi.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/oraziopuglisi.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=15171"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/oraziopuglisi.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/15171\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":15176,"href":"https:\/\/oraziopuglisi.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/15171\/revisions\/15176"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/oraziopuglisi.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=15171"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}