{"id":10084,"date":"2024-08-06T10:45:26","date_gmt":"2024-08-06T08:45:26","guid":{"rendered":"https:\/\/oraziopuglisi.art\/?page_id=10084"},"modified":"2024-08-06T10:50:13","modified_gmt":"2024-08-06T08:50:13","slug":"histoire-de-la-peinture","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/oraziopuglisi.art\/index.php\/histoire-de-la-peinture\/","title":{"rendered":"Histoire de la Peinture"},"content":{"rendered":"<header class=\"mw-body-header\">\n<h1 id=\"firstHeading\" class=\"firstHeading mw-first-heading\" style=\"text-align: justify;\">Histoire de la peinture<\/h1>\n<div class=\"mw-indicators\" style=\"text-align: justify;\"><\/div>\n<\/header>\n<div id=\"bodyContent\" class=\"vector-body\">\n<div id=\"contentSub\" style=\"text-align: justify;\"><\/div>\n<div id=\"contentSub2\" style=\"text-align: justify;\"><\/div>\n<div id=\"mw-content-text\" class=\"mw-body-content mw-content-ltr\" dir=\"ltr\" lang=\"fr\">\n<div class=\"mw-parser-output\">\n<p style=\"text-align: justify;\">L\u2019<b>histoire de la peinture<\/b>\u00a0traverse le\u00a0<a title=\"Temps\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Temps\">temps<\/a>\u00a0et enjambe toutes les\u00a0<a title=\"Culture\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Culture\">cultures<\/a>.<\/p>\n<div id=\"toc\" class=\"toc\" style=\"text-align: justify;\" role=\"navigation\" aria-labelledby=\"mw-toc-heading\">\n<input id=\"toctogglecheckbox\" class=\"toctogglecheckbox\" role=\"button\" type=\"checkbox\" \/><\/p>\n<div class=\"toctitle\" dir=\"ltr\" lang=\"fr\">\n<h2 id=\"mw-toc-heading\">Sommaire<\/h2>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<\/div>\n<ul>\n<li class=\"toclevel-1 tocsection-1\"><a href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Histoire_de_la_peinture#Peinture_pr%C3%A9historique\"><span class=\"tocnumber\">1<\/span><span class=\"toctext\">Peinture pr\u00e9historique<\/span><\/a><\/li>\n<li class=\"toclevel-1 tocsection-2\"><a href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Histoire_de_la_peinture#Peinture_occidentale\"><span class=\"tocnumber\">2<\/span><span class=\"toctext\">Peinture occidentale<\/span><\/a>\n<ul>\n<li class=\"toclevel-2 tocsection-3\"><a href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Histoire_de_la_peinture#Gr%C3%A8ce_antique\"><span class=\"tocnumber\">2.1<\/span><span class=\"toctext\">Gr\u00e8ce antique<\/span><\/a><\/li>\n<li class=\"toclevel-2 tocsection-4\"><a href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Histoire_de_la_peinture#Moyen_%C3%82ge\"><span class=\"tocnumber\">2.2<\/span><span class=\"toctext\">Moyen \u00c2ge<\/span><\/a><\/li>\n<li class=\"toclevel-2 tocsection-5\"><a href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Histoire_de_la_peinture#Renaissance_et_mani%C3%A9risme\"><span class=\"tocnumber\">2.3<\/span><span class=\"toctext\">Renaissance et mani\u00e9risme<\/span><\/a><\/li>\n<li class=\"toclevel-2 tocsection-6\"><a href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Histoire_de_la_peinture#Baroque_et_rococo\"><span class=\"tocnumber\">2.4<\/span><span class=\"toctext\">Baroque et rococo<\/span><\/a><\/li>\n<li class=\"toclevel-2 tocsection-7\"><a href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Histoire_de_la_peinture#Du_n%C3%A9oclassicisme_%C3%A0_l'impressionnisme\"><span class=\"tocnumber\">2.5<\/span><span class=\"toctext\">Du n\u00e9oclassicisme \u00e0 l&rsquo;impressionnisme<\/span><\/a><\/li>\n<li class=\"toclevel-2 tocsection-8\"><a href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Histoire_de_la_peinture#Peinture_moderne_et_contemporaine\"><span class=\"tocnumber\">2.6<\/span><span class=\"toctext\">Peinture moderne et contemporaine<\/span><\/a>\n<ul>\n<li class=\"toclevel-3 tocsection-9\"><a href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Histoire_de_la_peinture#Les_pionniers\"><span class=\"tocnumber\">2.6.1<\/span><span class=\"toctext\">Les pionniers<\/span><\/a><\/li>\n<li class=\"toclevel-3 tocsection-10\"><a href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Histoire_de_la_peinture#Entre-deux-guerres\"><span class=\"tocnumber\">2.6.2<\/span><span class=\"toctext\">Entre-deux-guerres<\/span><\/a><\/li>\n<\/ul>\n<\/li>\n<li class=\"toclevel-2 tocsection-11\"><a href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Histoire_de_la_peinture#Apr%C3%A8s-guerre\"><span class=\"tocnumber\">2.7<\/span><span class=\"toctext\">Apr\u00e8s-guerre<\/span><\/a>\n<ul>\n<li class=\"toclevel-3 tocsection-12\"><a href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Histoire_de_la_peinture#Pop_Art\"><span class=\"tocnumber\">2.7.1<\/span><span class=\"toctext\">Pop Art<\/span><\/a><\/li>\n<li class=\"toclevel-3 tocsection-13\"><a href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Histoire_de_la_peinture#Nouvelle_peinture_abstraite\"><span class=\"tocnumber\">2.7.2<\/span><span class=\"toctext\">Nouvelle peinture abstraite<\/span><\/a><\/li>\n<li class=\"toclevel-3 tocsection-14\"><a href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Histoire_de_la_peinture#le_n%C3%A9o-expressionnisme_et_la_Figuration_Libre\"><span class=\"tocnumber\">2.7.3<\/span><span class=\"toctext\">le n\u00e9o-expressionnisme et la Figuration Libre<\/span><\/a><\/li>\n<\/ul>\n<\/li>\n<li class=\"toclevel-2 tocsection-15\"><a href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Histoire_de_la_peinture#Peinture_contemporaine_du_XXIe_si%C3%A8cle\"><span class=\"tocnumber\">2.8<\/span><span class=\"toctext\">Peinture contemporaine du\u00a0XXI<sup>e<\/sup>\u00a0si\u00e8cle<\/span><\/a><\/li>\n<\/ul>\n<\/li>\n<li class=\"toclevel-1 tocsection-16\"><a href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Histoire_de_la_peinture#Peinture_orientale\"><span class=\"tocnumber\">3<\/span><span class=\"toctext\">Peinture orientale<\/span><\/a>\n<ul>\n<li class=\"toclevel-2 tocsection-17\"><a href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Histoire_de_la_peinture#Peinture_d%E2%80%99Asie_du_Sud\"><span class=\"tocnumber\">3.1<\/span><span class=\"toctext\">Peinture d\u2019Asie du Sud<\/span><\/a>\n<ul>\n<li class=\"toclevel-3 tocsection-18\"><a href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Histoire_de_la_peinture#Peinture_indienne\"><span class=\"tocnumber\">3.1.1<\/span><span class=\"toctext\">Peinture indienne<\/span><\/a><\/li>\n<\/ul>\n<\/li>\n<li class=\"toclevel-2 tocsection-19\"><a href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Histoire_de_la_peinture#Peinture_d%E2%80%99Asie_centrale\"><span class=\"tocnumber\">3.2<\/span><span class=\"toctext\">Peinture d\u2019Asie centrale<\/span><\/a><\/li>\n<li class=\"toclevel-2 tocsection-20\"><a href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Histoire_de_la_peinture#Peinture_d%E2%80%99Extr%C3%AAme-Orient\"><span class=\"tocnumber\">3.3<\/span><span class=\"toctext\">Peinture d\u2019Extr\u00eame-Orient<\/span><\/a>\n<ul>\n<li class=\"toclevel-3 tocsection-21\"><a href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Histoire_de_la_peinture#Peinture_chinoise\"><span class=\"tocnumber\">3.3.1<\/span><span class=\"toctext\">Peinture chinoise<\/span><\/a><\/li>\n<li class=\"toclevel-3 tocsection-22\"><a href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Histoire_de_la_peinture#Peinture_japonaise\"><span class=\"tocnumber\">3.3.2<\/span><span class=\"toctext\">Peinture japonaise<\/span><\/a><\/li>\n<li class=\"toclevel-3 tocsection-23\"><a href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Histoire_de_la_peinture#Peinture_cor%C3%A9enne\"><span class=\"tocnumber\">3.3.3<\/span><span class=\"toctext\">Peinture cor\u00e9enne<\/span><\/a><\/li>\n<\/ul>\n<\/li>\n<\/ul>\n<\/li>\n<li class=\"toclevel-1 tocsection-24\"><a href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Histoire_de_la_peinture#Peinture_d%E2%80%99Islam\"><span class=\"tocnumber\">4<\/span><span class=\"toctext\">Peinture d\u2019Islam<\/span><\/a><\/li>\n<li class=\"toclevel-1 tocsection-25\"><a href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Histoire_de_la_peinture#Peinture_africaine\"><span class=\"tocnumber\">5<\/span><span class=\"toctext\">Peinture africaine<\/span><\/a>\n<ul>\n<li class=\"toclevel-2 tocsection-26\"><a href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Histoire_de_la_peinture#%C3%89gypte_antique\"><span class=\"tocnumber\">5.1<\/span><span class=\"toctext\">\u00c9gypte antique<\/span><\/a><\/li>\n<li class=\"toclevel-2 tocsection-27\"><a href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Histoire_de_la_peinture#Autres\"><span class=\"tocnumber\">5.2<\/span><span class=\"toctext\">Autres<\/span><\/a><\/li>\n<\/ul>\n<\/li>\n<li class=\"toclevel-1 tocsection-28\"><a href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Histoire_de_la_peinture#Peinture_am%C3%A9ricaine\"><span class=\"tocnumber\">6<\/span><span class=\"toctext\">Peinture am\u00e9ricaine<\/span><\/a><\/li>\n<li class=\"toclevel-1 tocsection-29\"><a href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Histoire_de_la_peinture#R%C3%A9f%C3%A9rences\"><span class=\"tocnumber\">7<\/span><span class=\"toctext\">R\u00e9f\u00e9rences<\/span><\/a><\/li>\n<li class=\"toclevel-1 tocsection-30\"><a href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Histoire_de_la_peinture#Voir_aussi\"><span class=\"tocnumber\">8<\/span><span class=\"toctext\">Voir aussi<\/span><\/a>\n<ul>\n<li class=\"toclevel-2 tocsection-31\"><a href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Histoire_de_la_peinture#Liens_externes\"><span class=\"tocnumber\">8.1<\/span><span class=\"toctext\">Liens externes<\/span><\/a><\/li>\n<li class=\"toclevel-2 tocsection-32\"><a href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Histoire_de_la_peinture#Articles_connexes\"><span class=\"tocnumber\">8.2<\/span><span class=\"toctext\">Articles connexes<\/span><\/a><\/li>\n<\/ul>\n<\/li>\n<\/ul>\n<\/div>\n<h2 style=\"text-align: justify;\"><span id=\"Peinture_pr.C3.A9historique\"><\/span><span id=\"Peinture_pr\u00e9historique\" class=\"mw-headline\">Peinture pr\u00e9historique<\/span><\/h2>\n<div class=\"thumb tright\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Lascaux2.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/0\/07\/Lascaux2.jpg\/220px-Lascaux2.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/0\/07\/Lascaux2.jpg\/330px-Lascaux2.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/0\/07\/Lascaux2.jpg\/440px-Lascaux2.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"220\" height=\"166\" data-file-width=\"598\" data-file-height=\"450\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p>Peinture d\u2019un cheval dans la\u00a0<a title=\"Grotte de Lascaux\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Grotte_de_Lascaux\">grotte de Lascaux<\/a>, en\u00a0<a title=\"France\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/France\">France<\/a>.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<div class=\"bandeau-container bandeau-section metadata bandeau-niveau-information\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"bandeau-cell bandeau-icone-css loupe\">Articles d\u00e9taill\u00e9s\u00a0:\u00a0<a title=\"Art pr\u00e9historique\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Art_pr%C3%A9historique\">Art pr\u00e9historique<\/a>,\u00a0<a title=\"Art rupestre\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Art_rupestre\">Art rupestre<\/a>\u00a0et\u00a0<a title=\"Art pari\u00e9tal\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Art_pari%C3%A9tal\">Art pari\u00e9tal<\/a>.<\/div>\n<\/div>\n<p style=\"text-align: justify;\">Les plus anciennes peintures connues \u00e0 ce jour se trouvent dans la grotte\u00a0<i>El Castillo<\/i>, une grotte en\u00a0<a title=\"Cantabrie\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Cantabrie\">Cantabrie<\/a>\u00a0(<a title=\"Espagne\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Espagne\">Espagne<\/a>), de la p\u00e9riode\u00a0<a title=\"Aurignacien\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Aurignacien\">Aurignacienne<\/a>, peintes il y a environ 40\u00a0000\u00a0ans. Arrivent ensuite les peintures de la\u00a0<a title=\"Grotte Chauvet\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Grotte_Chauvet\">grotte Chauvet<\/a>\u00a0en\u00a0<a title=\"France\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/France\">France<\/a>\u00a0et elles ont, d\u2019apr\u00e8s la plupart des pr\u00e9historiens, environ 31\u00a0000\u00a0ans. Grav\u00e9es et peintes avec de l\u2019<a title=\"Ocre rouge\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Ocre_rouge\">ocre rouge<\/a>\u00a0et des\u00a0<a title=\"Colorant\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Colorant\">colorants<\/a>\u00a0<a title=\"Noir\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Noir\">noirs<\/a>\u00a0(<a title=\"Dioxyde de mangan\u00e8se\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Dioxyde_de_mangan%C3%A8se\">dioxyde de mangan\u00e8se<\/a>\u00a0et\u00a0<a title=\"Charbon\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Charbon\">charbon<\/a>), elles repr\u00e9sentent surtout des chevaux, des rhinoc\u00e9ros et des lions. Certaines peintures repr\u00e9sentent m\u00eame des hommes, mais ce n&rsquo;est pas le cas de toutes les grottes. La grotte Chauvet par exemple ne contient aucune peinture d&rsquo;hommes. On trouve d\u2019autres exemples de\u00a0<a title=\"Art pari\u00e9tal\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Art_pari%C3%A9tal\">peinture pari\u00e9tale<\/a>\u00a0partout dans le monde, en\u00a0<a title=\"France\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/France\">France<\/a>, en\u00a0<a title=\"Espagne\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Espagne\">Espagne<\/a>, au\u00a0<a title=\"Portugal\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Portugal\">Portugal<\/a>, en\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"R\u00e9publique populaire de Chine\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/R%C3%A9publique_populaire_de_Chine\">Chine<\/a>, en\u00a0<a title=\"Australie\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Australie\">Australie<\/a>, etc.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">De multiples hypoth\u00e8ses ont \u00e9t\u00e9 avanc\u00e9es quant \u00e0 la signification de ces\u00a0<a title=\"Peinture (art)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Peinture_(art)\">peintures<\/a>. Certains ont imagin\u00e9 que les hommes pr\u00e9historiques peignaient des animaux dans le cadre de rites propitiatoires li\u00e9s \u00e0 la chasse. D\u2019autres pensent qu\u2019il s\u2019agit d\u2019une vision\u00a0<a title=\"Animisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Animisme\">animiste<\/a>\u00a0ou d&rsquo;un hommage \u00e0 la nature environnante.<\/p>\n<h2 style=\"text-align: justify;\"><span id=\"Peinture_occidentale\" class=\"mw-headline\">Peinture occidentale<\/span><\/h2>\n<h3 style=\"text-align: justify;\"><span id=\"Gr.C3.A8ce_antique\"><\/span><span id=\"Gr\u00e8ce_antique\" class=\"mw-headline\">Gr\u00e8ce antique<\/span><\/h3>\n<div class=\"bandeau-container bandeau-section metadata bandeau-niveau-information\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"bandeau-cell bandeau-icone-css loupe\">Article d\u00e9taill\u00e9\u00a0:\u00a0<a title=\"Peinture de la Gr\u00e8ce antique\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Peinture_de_la_Gr%C3%A8ce_antique\">Peinture de la Gr\u00e8ce antique<\/a>.<\/div>\n<\/div>\n<div class=\"thumb tleft\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Knossos_frise_taureau.JPG?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/c\/c8\/Knossos_frise_taureau.JPG\/220px-Knossos_frise_taureau.JPG\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/c\/c8\/Knossos_frise_taureau.JPG\/330px-Knossos_frise_taureau.JPG 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/c\/c8\/Knossos_frise_taureau.JPG\/440px-Knossos_frise_taureau.JPG 2x\" alt=\"\" width=\"220\" height=\"146\" data-file-width=\"3008\" data-file-height=\"2000\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p>Frise au taureau, dans le palais de Knossos.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<p style=\"text-align: justify;\">Selon\u00a0<a title=\"Aristote\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Aristote\">Aristote<\/a>, c&rsquo;est Euchiros, parent de\u00a0<a title=\"D\u00e9dale\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/D%C3%A9dale\">D\u00e9dale<\/a>, qui inventa la peinture en Gr\u00e8ce<sup id=\"cite_ref-1\" class=\"reference\"><a href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Histoire_de_la_peinture#cite_note-1\">1<\/a><\/sup>. Au nord de l\u2019<a title=\"\u00c9gypte\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/%C3%89gypte\">\u00c9gypte<\/a>, en\u00a0<a title=\"Cr\u00e8te\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Cr%C3%A8te\">Cr\u00e8te<\/a>, la\u00a0<a title=\"Civilisation minoenne\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Civilisation_minoenne\">civilisation minoenne<\/a>\u00a0a \u00e9galement d\u00e9velopp\u00e9 l\u2019art de la peinture murale, comme dans le palais de\u00a0<a title=\"Cnossos\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Cnossos\">Cnossos<\/a>. Les peintures ressemblent \u00e0 celles d\u2019\u00c9gypte, mais avec un style beaucoup plus libre. Autour 1100 av. J.-C., les tribus du nord de la Gr\u00e8ce conquise par la Gr\u00e8ce et l\u2019art grec ont pris une nouvelle direction.<\/p>\n<div class=\"thumb tright\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Athena_Herakles_Staatliche_Antikensammlungen_2301_A_full.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/5\/55\/Athena_Herakles_Staatliche_Antikensammlungen_2301_A_full.jpg\/170px-Athena_Herakles_Staatliche_Antikensammlungen_2301_A_full.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/5\/55\/Athena_Herakles_Staatliche_Antikensammlungen_2301_A_full.jpg\/255px-Athena_Herakles_Staatliche_Antikensammlungen_2301_A_full.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/5\/55\/Athena_Herakles_Staatliche_Antikensammlungen_2301_A_full.jpg\/340px-Athena_Herakles_Staatliche_Antikensammlungen_2301_A_full.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"170\" height=\"247\" data-file-width=\"1000\" data-file-height=\"1452\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p>Peinture grecque sur amphore repr\u00e9sentant\u00a0<a title=\"H\u00e9racl\u00e8s\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/H%C3%A9racl%C3%A8s\">H\u00e9racl\u00e8s<\/a>\u00a0r\u00e9alis\u00e9e par le\u00a0<a title=\"Peintre d'Andokid\u00e8s\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Peintre_d%27Andokid%C3%A8s\">peintre d&rsquo;Andokid\u00e8s<\/a>,\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"-520\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/-520\">520 av. J.-C.<\/a>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<p style=\"text-align: justify;\">La\u00a0<a title=\"Peinture (art)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Peinture_(art)\">peinture<\/a>\u00a0sur la\u00a0<a title=\"C\u00e9ramique grecque antique\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/C%C3%A9ramique_grecque_antique\">poterie et c\u00e9ramique grecque antique<\/a>\u00a0donne un aper\u00e7u particuli\u00e8rement instructif de la mani\u00e8re dont la soci\u00e9t\u00e9 de la\u00a0<a title=\"Gr\u00e8ce antique\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Gr%C3%A8ce_antique\">Gr\u00e8ce antique<\/a>\u00a0a fonctionn\u00e9. Le style de peinture\u00a0<a title=\"C\u00e9ramique grecque antique\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/C%C3%A9ramique_grecque_antique#Figures_noires\">figures noires<\/a>\u00a0et\u00a0<a title=\"C\u00e9ramique grecque antique\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/C%C3%A9ramique_grecque_antique#Figures_rouges\">figures rouges<\/a>\u00a0est un exemple de ce qu\u2019\u00e9tait la peinture grecque. Les textes antiques \u00e9voquent quelques peintres grecs c\u00e9l\u00e8bres comme\u00a0<a title=\"Apelle\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Apelle\">Apelle<\/a>\u00a0ou\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Zeuxis\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Zeuxis\">Zeuxis<\/a>, sp\u00e9cialistes de la peinture sur des panneaux de bois dont aucun exemple n\u2019a surv\u00e9cu et que l\u2019on connait uniquement au travers des descriptions faites dans des textes romains contemporains. Selon\u00a0<a title=\"Pline l'Ancien\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Pline_l%27Ancien\">Pline l&rsquo;Ancien<\/a>, le r\u00e9alisme des peintures de Zeuxis \u00e9tait tel que les oiseaux auraient essay\u00e9 de manger les raisins qu\u2019il avait peints.\u00a0<a title=\"Apelle\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Apelle\">Apelle<\/a>\u00a0est d\u00e9crit comme le plus grand peintre de l\u2019<a title=\"Antiquit\u00e9\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Antiquit%C3%A9\">Antiquit\u00e9<\/a>\u00a0en raison de sa parfaite maitrise de la technique du dessin et des couleurs brillantes.<\/p>\n<div class=\"thumb tleft\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Roman_fresco_Villa_dei_Misteri_Pompeii_001.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/a\/a9\/Roman_fresco_Villa_dei_Misteri_Pompeii_001.jpg\/220px-Roman_fresco_Villa_dei_Misteri_Pompeii_001.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/a\/a9\/Roman_fresco_Villa_dei_Misteri_Pompeii_001.jpg\/330px-Roman_fresco_Villa_dei_Misteri_Pompeii_001.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/a\/a9\/Roman_fresco_Villa_dei_Misteri_Pompeii_001.jpg\/440px-Roman_fresco_Villa_dei_Misteri_Pompeii_001.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"220\" height=\"177\" data-file-width=\"1200\" data-file-height=\"966\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p>Rituel d&rsquo;initiation, 60 av. J.-C.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<p style=\"text-align: justify;\">L\u2019<a title=\"Art de la Rome antique\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Art_de_la_Rome_antique\">art romain<\/a>\u00a0a \u00e9t\u00e9 influenc\u00e9 par la Gr\u00e8ce et, d\u2019une certaine mani\u00e8re, on peut consid\u00e9rer qu\u2019il est le descendant de la peinture grecque antique. Cependant, la peinture romaine a des caract\u00e9ristiques uniques. Les seules peintures romaines qui ont surv\u00e9cu au temps sont des peintures murales, la plupart dans des villas de\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Campania\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Campania\">Campania<\/a>, dans le sud de l\u2019<a title=\"Italie\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Italie\">Italie<\/a>. La peinture romaine peut \u00eatre regroup\u00e9e en quatre cat\u00e9gories selon son style ou selon la p\u00e9riode \u00e0 laquelle elle a \u00e9t\u00e9 r\u00e9alis\u00e9e<sup id=\"cite_ref-2\" class=\"reference\"><a href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Histoire_de_la_peinture#cite_note-2\">2<\/a><\/sup>. On y trouve les premiers exemples de\u00a0<a title=\"Trompe-l'\u0153il\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Trompe-l%27%C5%93il\">trompe-l&rsquo;\u0153il<\/a>, de pseudo-perspective et paysage pur<sup id=\"cite_ref-3\" class=\"reference\"><a href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Histoire_de_la_peinture#cite_note-3\">3<\/a><\/sup>. Parmi les tr\u00e8s rares peintures de portraits qui ont surv\u00e9cu on a retrouv\u00e9 un grand nombre de\u00a0<a title=\"Portraits du Fayoum\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Portraits_du_Fayoum\">portraits du Fayoum<\/a>\u00a0datant de l\u2019<a title=\"Antiquit\u00e9 tardive\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Antiquit%C3%A9_tardive\">Antiquit\u00e9 tardive<\/a>.<\/p>\n<div style=\"text-align: justify;\"><\/div>\n<h3 style=\"text-align: justify;\"><span id=\"Moyen_.C3.82ge\"><\/span><span id=\"Moyen_\u00c2ge\" class=\"mw-headline\">Moyen \u00c2ge<\/span><\/h3>\n<div class=\"thumb tright\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Meister_der_Schule_von_Nowgorod_002.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/3\/3b\/Meister_der_Schule_von_Nowgorod_002.jpg\/170px-Meister_der_Schule_von_Nowgorod_002.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/3\/3b\/Meister_der_Schule_von_Nowgorod_002.jpg\/255px-Meister_der_Schule_von_Nowgorod_002.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/3\/3b\/Meister_der_Schule_von_Nowgorod_002.jpg\/340px-Meister_der_Schule_von_Nowgorod_002.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"170\" height=\"214\" data-file-width=\"2024\" data-file-height=\"2543\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p><i><a title=\"Crucifixion\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Crucifixion\">Crucifixion<\/a><\/i>, art byzantin,\u00a0<abbr class=\"abbr\" title=\"14\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">xiv<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<p style=\"text-align: justify;\">L\u2019av\u00e8nement du\u00a0<a title=\"Christianisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Christianisme\">christianisme<\/a>\u00a0s\u2019est accompagn\u00e9 d\u2019un changement d\u2019\u00e9tat d\u2019esprit qui a influenc\u00e9 les styles de peinture. Au\u00a0<a title=\"VIe si\u00e8cle\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/VIe_si%C3%A8cle\"><abbr class=\"abbr\" title=\"6\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">vi<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle<\/a>, l\u2019<a title=\"Art byzantin\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Art_byzantin\">art byzantin<\/a>\u00a0a mis l\u2019accent sur l\u2019<a title=\"Iconographie\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Iconographie\">iconographie<\/a>\u00a0traditionnelle, influenc\u00e9e par la peinture d\u2019<a title=\"Ic\u00f4ne (religion)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Ic%C3%B4ne_(religion)\">ic\u00f4nes<\/a>\u00a0grecque et russe\u00a0<a title=\"Christianisme orthodoxe\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Christianisme_orthodoxe\">orthodoxe<\/a>, et il a relativement peu chang\u00e9 au cours des mille ans de l\u2019<a title=\"Empire byzantin\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Empire_byzantin\">empire byzantin<\/a>. On trouvait \u00e9galement de nombreuses et de\u00a0<a title=\"Fresque\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Fresque\">fresques<\/a>, mais peu d\u2019entre elles ont surv\u00e9cu contrairement aux\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Mosa\u00efque (art)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Mosa%C3%AFque_(art)\">mosa\u00efques<\/a>\u00a0byzantines. En g\u00e9n\u00e9ral, l\u2019art de Byzance reposait sur l\u2019abstraction et la stylisation des figures et du paysage. Toutefois, pendant certaines p\u00e9riodes, en particulier au\u00a0<a title=\"Xe si\u00e8cle\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Xe_si%C3%A8cle\"><abbr class=\"abbr\" title=\"10\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">x<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle<\/a>\u00a0avec l\u2019<a class=\"new\" title=\"Art mac\u00e9donien (page inexistante)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/w\/index.php?title=Art_mac%C3%A9donien&amp;action=edit&amp;redlink=1\">art mac\u00e9donien<\/a>, l\u2019art byzantin est devenu plus flexible dans son approche.<\/p>\n<div class=\"thumb tleft\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Hastings_book_of_the_hours.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/d\/d1\/Hastings_book_of_the_hours.jpg\/170px-Hastings_book_of_the_hours.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/d\/d1\/Hastings_book_of_the_hours.jpg\/255px-Hastings_book_of_the_hours.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/d\/d1\/Hastings_book_of_the_hours.jpg\/340px-Hastings_book_of_the_hours.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"170\" height=\"234\" data-file-width=\"2052\" data-file-height=\"2824\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p>extrait du\u00a0<a title=\"Livre d'heures\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Livre_d%27heures\">Livre d&rsquo;heures<\/a>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<p style=\"text-align: justify;\">Dans l\u2019Europe du\u00a0<a title=\"Moyen \u00c2ge\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Moyen_%C3%82ge\">Moyen \u00c2ge<\/a>, la premi\u00e8re forme d\u2019art et de peinture \u00e0 \u00e9merger fut l\u2019<a title=\"Art anglo-saxon\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Art_anglo-saxon\">art anglo-saxon<\/a>\u00a0dont les seuls exemples survivants sont des\u00a0<a title=\"Enluminure\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Enluminure\">manuscrits enlumin\u00e9s<\/a>\u00a0tels que le\u00a0<a title=\"Livre de Kells\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Livre_de_Kells\">livre de Kells<\/a>. Elles sont c\u00e9l\u00e8bres pour leur d\u00e9coration abstraite, m\u00eame si des portraits et parfois des sc\u00e8nes sont \u00e9galement d\u00e9peints, particuli\u00e8rement des portraits d\u2019<a title=\"\u00c9vang\u00e9lisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/%C3%89vang%C3%A9lisme\">\u00e9vang\u00e9liste<\/a>. L\u2019<a title=\"Art carolingien\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Art_carolingien\">art carolingien<\/a>\u00a0et\u00a0<a title=\"Otton Ier (empereur du Saint-Empire)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Otton_Ier_(empereur_du_Saint-Empire)\">othonien<\/a>\u00a0sont \u00e9galement principalement connus par les manuscrits, m\u00eame si certaines peintures murales demeurent. Durant cette p\u00e9riode, la peinture m\u00eale les influences insulaires et \u00ab\u00a0barbares\u00a0\u00bb, ainsi qu\u2019une forte influence byzantine.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Les murs des \u00e9glises\u00a0<a title=\"Art roman\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Art_roman\">romanes<\/a>\u00a0et\u00a0<a title=\"Art gothique\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Art_gothique\">gothiques<\/a>\u00a0\u00e9taient d\u00e9cor\u00e9s de\u00a0<a title=\"Fresque\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Fresque\">fresques<\/a>\u00a0ou de sculptures. Les quelques murs restants ont une grande intensit\u00e9 et combinent l\u2019\u00e9nergie d\u00e9corative de l\u2019<a title=\"Art celte\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Art_celte\">art celte<\/a>\u00a0avec un nouveau traitement des personnages.<\/p>\n<div class=\"thumb tright\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Giotto_di_Bondone_014.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/4\/4f\/Giotto_di_Bondone_014.jpg\/170px-Giotto_di_Bondone_014.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/4\/4f\/Giotto_di_Bondone_014.jpg\/255px-Giotto_di_Bondone_014.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/4\/4f\/Giotto_di_Bondone_014.jpg\/340px-Giotto_di_Bondone_014.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"170\" height=\"206\" data-file-width=\"2024\" data-file-height=\"2457\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p>D\u00e9tail d\u2019une\u00a0<a title=\"Fresque\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Fresque\">fresque<\/a>\u00a0de\u00a0<a title=\"Giotto di Bondone\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Giotto_di_Bondone\">Giotto di Bondone<\/a>\u00a0(1304-1306).<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<p style=\"text-align: justify;\">La peinture sur panneaux de bois s\u2019est r\u00e9pandue \u00e0 l\u2019\u00e9poque romane, sous l\u2019influence de la peinture d\u2019ic\u00f4nes byzantine. Vers le milieu du\u00a0<a title=\"XIIIe si\u00e8cle\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/XIIIe_si%C3%A8cle\"><abbr class=\"abbr\" title=\"13\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">xiii<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle<\/a>, l\u2019<a title=\"Art m\u00e9di\u00e9val\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Art_m%C3%A9di%C3%A9val\">art m\u00e9di\u00e9val<\/a>\u00a0et la\u00a0<a title=\"Peinture gothique\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Peinture_gothique\">peinture gothique<\/a>\u00a0sont devenus plus r\u00e9alistes, avec un d\u00e9but d\u2019int\u00e9r\u00eat pour la repr\u00e9sentation des volumes et de la perspective, en\u00a0<a title=\"Italie\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Italie\">Italie<\/a>\u00a0avec\u00a0<a title=\"Cimabue\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Cimabue\">Cimabue<\/a>\u00a0puis son pupille\u00a0<a title=\"Giotto di Bondone\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Giotto_di_Bondone\">Giotto di Bondone<\/a>. Avec Giotto, le traitement de la\u00a0<a title=\"Composition picturale\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Composition_picturale\">composition<\/a>\u00a0par les meilleurs peintres est devenu beaucoup plus libre et innovateur. Giotto et Cimabue sont consid\u00e9r\u00e9s comme les deux grands ma\u00eetres de la peinture m\u00e9di\u00e9vale dans la culture occidentale. Cimabue, dans la tradition byzantine, avait une approche plus r\u00e9aliste et plus dramatique de son art, alors que Giotto a d\u00e9velopp\u00e9 ces innovations \u00e0 un plus haut niveau ce qui a d\u2019ailleurs jet\u00e9 les bases de la peinture classique occidentale. Les deux artistes \u00e9taient donc les pionniers du\u00a0<a title=\"Naturalisme (peinture)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Naturalisme_(peinture)\">naturalisme<\/a>.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Les \u00e9glises ont \u00e9t\u00e9 construites avec de plus en plus de fen\u00eatres et l\u2019utilisation du\u00a0<a title=\"Vitrail\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Vitrail\">vitrail<\/a>\u00a0s\u2019est r\u00e9pandue comme moyen de d\u00e9coration. Un des exemples les plus c\u00e9l\u00e8bres est la\u00a0<a title=\"Cath\u00e9drale Notre-Dame de Chartres\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Cath%C3%A9drale_Notre-Dame_de_Chartres\">cath\u00e9drale Notre-Dame de Chartres<\/a>. Au\u00a0<a title=\"XIVe si\u00e8cle\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/XIVe_si%C3%A8cle\"><abbr class=\"abbr\" title=\"14\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">xiv<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle<\/a>, les soci\u00e9t\u00e9s occidentales \u00e9taient plus riches et plus cultiv\u00e9es et les peintres ont trouv\u00e9 de nouveaux d\u00e9bouch\u00e9s aupr\u00e8s de la\u00a0<a title=\"Noblesse\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Noblesse\">noblesse<\/a>\u00a0et la\u00a0<a title=\"Bourgeoisie\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Bourgeoisie\">bourgeoisie<\/a>. Les enluminures ont pris un nouveau caract\u00e8re, les femmes de la Cour, habill\u00e9es \u00e0 la mode, ont \u00e9t\u00e9 repr\u00e9sent\u00e9es dans leur environnement. Ce style est rapidement devenu un mod\u00e8le international et les peintures de panneau en\u00a0<a title=\"Tempera\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Tempera\">tempera<\/a>\u00a0ainsi que les\u00a0<a title=\"Retable\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Retable\">retables<\/a>\u00a0ont gagn\u00e9 en importance.<\/p>\n<h3 style=\"text-align: justify;\"><span id=\"Renaissance_et_mani.C3.A9risme\"><\/span><span id=\"Renaissance_et_mani\u00e9risme\" class=\"mw-headline\">Renaissance et mani\u00e9risme<\/span><\/h3>\n<div class=\"bandeau-container bandeau-section metadata bandeau-niveau-information\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"bandeau-cell bandeau-icone-css loupe\">Articles d\u00e9taill\u00e9s\u00a0:\u00a0<a title=\"Peinture de la Renaissance\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Peinture_de_la_Renaissance\">Peinture de la Renaissance<\/a>\u00a0et\u00a0<a title=\"Mani\u00e9risme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Mani%C3%A9risme\">Mani\u00e9risme<\/a>.<\/div>\n<\/div>\n<div class=\"thumb tright\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Raffael_012.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/7\/7f\/Raffael_012.jpg\/170px-Raffael_012.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/7\/7f\/Raffael_012.jpg\/255px-Raffael_012.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/7\/7f\/Raffael_012.jpg\/340px-Raffael_012.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"170\" height=\"223\" data-file-width=\"2024\" data-file-height=\"2657\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p><i>Le Triomphe de Galat\u00e9e<\/i>\u00a0de\u00a0<a title=\"Rapha\u00ebl (peintre)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Rapha%C3%ABl_(peintre)\">Rapha\u00ebl<\/a>\u00a0(1512-1514).<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<div class=\"thumb tleft\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:God2-Sistine_Chapel.png?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/7\/73\/God2-Sistine_Chapel.png\/260px-God2-Sistine_Chapel.png\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/7\/73\/God2-Sistine_Chapel.png\/390px-God2-Sistine_Chapel.png 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/7\/73\/God2-Sistine_Chapel.png\/520px-God2-Sistine_Chapel.png 2x\" alt=\"\" width=\"260\" height=\"121\" data-file-width=\"3141\" data-file-height=\"1463\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p><i>Dieu cr\u00e9ant Adam<\/i>\u00a0de\u00a0<a title=\"Michel-Ange\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Michel-Ange\">Michel-Ange<\/a>.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<p style=\"text-align: justify;\">La\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Renaissance (p\u00e9riode historique)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Renaissance_(p%C3%A9riode_historique)\">Renaissance<\/a>\u00a0est souvent consid\u00e9r\u00e9e comme l\u2019<a title=\"\u00c2ge d'or\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/%C3%82ge_d%27or\">\u00e2ge d&rsquo;or<\/a>\u00a0de la peinture s\u2019\u00e9tendant du\u00a0<abbr class=\"abbr\" title=\"14\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">xiv<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0au\u00a0<abbr class=\"abbr\" title=\"17\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">xvii<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle. En\u00a0<a title=\"Italie\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Italie\">Italie<\/a>, des artistes comme\u00a0<a title=\"Paolo Uccello\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Paolo_Uccello\">Paolo Uccello<\/a>,\u00a0<a title=\"Fra Angelico\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Fra_Angelico\">Fra Angelico<\/a>,\u00a0<a title=\"Masaccio\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Masaccio\">Masaccio<\/a>,\u00a0<a title=\"Piero della Francesca\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Piero_della_Francesca\">Piero della Francesca<\/a>,\u00a0<a title=\"Andrea Mantegna\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Andrea_Mantegna\">Andrea Mantegna<\/a>,\u00a0<a title=\"Fra Filippo Lippi\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Fra_Filippo_Lippi\">Filippo Lippi<\/a>,\u00a0<a title=\"Giorgione\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Giorgione\">Giorgione<\/a>,\u00a0<a title=\"Le Tintoret\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Le_Tintoret\">Le Tintoret<\/a>,\u00a0<a title=\"Sandro Botticelli\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Sandro_Botticelli\">Sandro Botticelli<\/a>,\u00a0<a title=\"L\u00e9onard de Vinci\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/L%C3%A9onard_de_Vinci\">L\u00e9onard de Vinci<\/a>,\u00a0<a title=\"Michel-Ange\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Michel-Ange\">Michel-Ange<\/a>,\u00a0<a title=\"Rapha\u00ebl (peintre)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Rapha%C3%ABl_(peintre)\">Rapha\u00ebl<\/a>,\u00a0<a title=\"Giovanni Bellini\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Giovanni_Bellini\">Giovanni Bellini<\/a>\u00a0et\u00a0<a title=\"Titien\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Titien\">Titien<\/a>\u00a0ont port\u00e9 la peinture \u00e0 son plus haut niveau par l\u2019utilisation de la\u00a0<a title=\"Perspective (repr\u00e9sentation)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Perspective_(repr%C3%A9sentation)\">perspective<\/a>, l\u2019\u00e9tude de l\u2019anatomie humaine et la proportion, et par une am\u00e9lioration sans pr\u00e9c\u00e9dent des techniques picturales.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Les peintres flamands, hollandais et allemands de la Renaissance tels que\u00a0<a title=\"Hans Holbein le Jeune\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Hans_Holbein_le_Jeune\">Hans Holbein le Jeune<\/a>,\u00a0<a title=\"Albrecht D\u00fcrer\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Albrecht_D%C3%BCrer\">Albrecht D\u00fcrer<\/a>,\u00a0<a title=\"Lucas Cranach l'Ancien\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Lucas_Cranach_l%27Ancien\">Lucas Cranach l&rsquo;Ancien<\/a>,\u00a0<a title=\"Matthias Gr\u00fcnewald\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Matthias_Gr%C3%BCnewald\">Matthias Gr\u00fcnewald<\/a>,\u00a0<a title=\"J\u00e9r\u00f4me Bosch\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/J%C3%A9r%C3%B4me_Bosch\">J\u00e9r\u00f4me Bosch<\/a>\u00a0ou\u00a0<a title=\"Pieter Brueghel l'Ancien\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Pieter_Brueghel_l%27Ancien\">Pieter Brueghel l&rsquo;Ancien<\/a>\u00a0avaient une approche diff\u00e9rente de leurs coll\u00e8gues italiens, plus r\u00e9aliste et moins id\u00e9alis\u00e9e. L\u2019adoption de la\u00a0<a title=\"Peinture \u00e0 l'huile\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Peinture_%C3%A0_l%27huile\">peinture \u00e0 l&rsquo;huile<\/a>\u00a0dont l\u2019invention est traditionnellement, mais ind\u00fbment, attribu\u00e9e \u00e0\u00a0<a title=\"Jan van Eyck\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Jan_van_Eyck\">Jan van Eyck<\/a>, a rendu possible une peinture facilitant la repr\u00e9sentation de la r\u00e9alit\u00e9. \u00c0 la diff\u00e9rence des Italiens, dont le travail \u00e9tait fortement marqu\u00e9 par l\u2019art de la Gr\u00e8ce et de la Rome antiques, les peintres du Nord \u00e9taient impr\u00e9gn\u00e9s du style de la\u00a0<a title=\"Sculpture\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Sculpture\">sculpture<\/a>\u00a0et\u00a0<a title=\"Enluminure\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Enluminure\">enluminures<\/a>\u00a0du\u00a0<a title=\"Moyen \u00c2ge\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Moyen_%C3%82ge\">Moyen \u00c2ge<\/a>.<\/p>\n<div class=\"thumb tright\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Hans_Holbein_d._J._065.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/f\/f0\/Hans_Holbein_d._J._065.jpg\/170px-Hans_Holbein_d._J._065.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/f\/f0\/Hans_Holbein_d._J._065.jpg\/255px-Hans_Holbein_d._J._065.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/f\/f0\/Hans_Holbein_d._J._065.jpg\/340px-Hans_Holbein_d._J._065.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"170\" height=\"214\" data-file-width=\"2024\" data-file-height=\"2548\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p><i>Portrait de Thomas More<\/i>\u00a0par\u00a0<a title=\"Hans Holbein le Jeune\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Hans_Holbein_le_Jeune\">Hans Holbein le Jeune<\/a>\u00a0(1527).<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<p style=\"text-align: justify;\">La peinture de la Renaissance refl\u00e8te la r\u00e9volution des id\u00e9es et de la science (<a title=\"Astronomie\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Astronomie\">astronomie<\/a>,\u00a0<a title=\"G\u00e9ographie\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/G%C3%A9ographie\">g\u00e9ographie<\/a>), la\u00a0<a title=\"R\u00e9forme protestante\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/R%C3%A9forme_protestante\">r\u00e9forme protestante<\/a>\u00a0et l\u2019invention de l\u2019<a title=\"Imprimerie\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Imprimerie\">imprimerie<\/a>.\u00a0<a title=\"Albrecht D\u00fcrer\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Albrecht_D%C3%BCrer\">Albrecht D\u00fcrer<\/a>, qui est consid\u00e9r\u00e9 comme l\u2019un des plus grands imprimeurs, indiquait que les peintres ne sont pas seulement des artisans, mais aussi des penseurs. Avec le d\u00e9veloppement de la peinture sur\u00a0<a title=\"Chevalet (peinture)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Chevalet_(peinture)\">chevalet<\/a>\u00a0pendant la Renaissance, la peinture a gagn\u00e9 en ind\u00e9pendance par rapport \u00e0 l\u2019architecture. Les artistes ne repr\u00e9sentaient plus uniquement des images religieuses et traditionnelles, mais ils ont inclus dans leurs peintures des repr\u00e9sentations du monde qui les entourait ou des images, produits de leurs propres imaginations.<\/p>\n<div class=\"thumb tleft\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:El_Greco_019.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/8\/8f\/El_Greco_019.jpg\/220px-El_Greco_019.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/8\/8f\/El_Greco_019.jpg\/330px-El_Greco_019.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/8\/8f\/El_Greco_019.jpg\/440px-El_Greco_019.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"220\" height=\"178\" data-file-width=\"3176\" data-file-height=\"2575\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p><i>Le Christ au jardin<\/i>\u00a0du\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"El Greco\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/El_Greco\">Greco<\/a>.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<p style=\"text-align: justify;\">Aux\u00a0<abbr class=\"abbr\" title=\"15\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">xv<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0et\u00a0<abbr class=\"abbr\" title=\"16\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">xvi<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cles, les peintures sur bois, qui pouvaient \u00eatre accroch\u00e9es aux murs et \u00eatre d\u00e9plac\u00e9es \u00e0 volont\u00e9, sont devenues de plus en plus populaires tant pour les \u00e9glises que les maisons priv\u00e9es. Ces peintures plus mobiles ont peu \u00e0 peu supplant\u00e9 la\u00a0<a title=\"Peinture murale\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Peinture_murale\">peinture murale<\/a>\u00a0ou la\u00a0<a title=\"Fresque\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Fresque\">fresque<\/a>\u00a0qui est int\u00e9gr\u00e9e \u00e0 une structure permanente, comme les\u00a0<a title=\"Retable\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Retable\">retables<\/a>. La\u00a0<a title=\"Haute Renaissance\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Haute_Renaissance\">Haute Renaissance<\/a>\u00a0a vu appara\u00eetre un art stylis\u00e9 connu sous le nom de\u00a0<a title=\"Mani\u00e9risme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Mani%C3%A9risme\">mani\u00e9risme<\/a>. Au lieu des compositions \u00e9quilibr\u00e9es et d\u2019une approche raisonn\u00e9e de la perspective qui caract\u00e9risaient l\u2019art \u00e0 l\u2019aube du\u00a0<a title=\"XVIe si\u00e8cle\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/XVIe_si%C3%A8cle\"><abbr class=\"abbr\" title=\"16\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">xvi<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle<\/a>, les mani\u00e9ristes recherchaient l\u2019instabilit\u00e9, l\u2019artifice et le doute. Les visages et les gestes fig\u00e9s des peintures de\u00a0<a title=\"Piero della Francesca\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Piero_della_Francesca\">Piero della Francesca<\/a>\u00a0et les vierges calmes de Rapha\u00ebl ont \u00e9t\u00e9 remplac\u00e9s par les expressions pr\u00e9occup\u00e9es de\u00a0<a title=\"Pontormo\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Pontormo\">Pontormo<\/a>\u00a0et l\u2019intensit\u00e9 \u00e9motive d\u2019<a class=\"mw-redirect\" title=\"El Greco\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/El_Greco\">El Greco<\/a>.<\/p>\n<div style=\"text-align: justify;\"><\/div>\n<h3 style=\"text-align: justify;\"><span id=\"Baroque_et_rococo\" class=\"mw-headline\">Baroque et rococo<\/span><\/h3>\n<div class=\"bandeau-container bandeau-section metadata bandeau-niveau-information\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"bandeau-cell bandeau-icone-css loupe\">Articles d\u00e9taill\u00e9s\u00a0:\u00a0<a title=\"Peinture baroque\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Peinture_baroque\">Peinture baroque<\/a>,\u00a0<a title=\"Rococo\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Rococo\">Rococo<\/a>\u00a0et\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Peinture fran\u00e7aise au XVIIe si\u00e8cle\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Peinture_fran%C3%A7aise_au_XVIIe_si%C3%A8cle\">Peinture fran\u00e7aise au XVIIe si\u00e8cle<\/a>.<\/div>\n<\/div>\n<div class=\"thumb tright\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Las_Meninas,_by_Diego_Vel%C3%A1zquez,_from_Prado_in_Google_Earth.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/3\/31\/Las_Meninas%2C_by_Diego_Vel%C3%A1zquez%2C_from_Prado_in_Google_Earth.jpg\/170px-Las_Meninas%2C_by_Diego_Vel%C3%A1zquez%2C_from_Prado_in_Google_Earth.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/3\/31\/Las_Meninas%2C_by_Diego_Vel%C3%A1zquez%2C_from_Prado_in_Google_Earth.jpg\/255px-Las_Meninas%2C_by_Diego_Vel%C3%A1zquez%2C_from_Prado_in_Google_Earth.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/3\/31\/Las_Meninas%2C_by_Diego_Vel%C3%A1zquez%2C_from_Prado_in_Google_Earth.jpg\/340px-Las_Meninas%2C_by_Diego_Vel%C3%A1zquez%2C_from_Prado_in_Google_Earth.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"170\" height=\"196\" data-file-width=\"26065\" data-file-height=\"30000\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p><i>Les M\u00e9nines<\/i>\u00a0de\u00a0<a title=\"Diego V\u00e9lasquez\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Diego_V%C3%A9lasquez\">Diego V\u00e9lasquez<\/a>\u00a0(1656).<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<div class=\"thumb tleft\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Rubens_-_Judgement_of_Paris.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/1\/19\/Rubens_-_Judgement_of_Paris.jpg\/220px-Rubens_-_Judgement_of_Paris.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/1\/19\/Rubens_-_Judgement_of_Paris.jpg\/330px-Rubens_-_Judgement_of_Paris.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/1\/19\/Rubens_-_Judgement_of_Paris.jpg\/440px-Rubens_-_Judgement_of_Paris.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"220\" height=\"163\" data-file-width=\"5707\" data-file-height=\"4226\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p><i>Le Jugement de P\u00e2ris<\/i>\u00a0de\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Rubens\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Rubens\">Rubens<\/a>.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<p style=\"text-align: justify;\">\u00c0 partir de\u00a0<a title=\"1600\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/1600\">1600<\/a>\u00a0et tout au long du\u00a0<a title=\"XVIIe si\u00e8cle\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/XVIIe_si%C3%A8cle\"><abbr class=\"abbr\" title=\"17\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">xvii<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle<\/a>, s\u2019est d\u00e9velopp\u00e9 un nouveau style de peinture, la\u00a0<a title=\"Peinture baroque\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Peinture_baroque\">peinture baroque<\/a>\u00a0que certains historiens de l\u2019Art disent initi\u00e9e par le peintre\u00a0<a title=\"Baroccio\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Baroccio\">Baroccio<\/a>. Parmi les plus grands peintres baroques, il faut citer\u00a0<a title=\"Le Caravage\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Le_Caravage\">Le Caravage<\/a>,\u00a0<a title=\"Rembrandt\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Rembrandt\">Rembrandt<\/a>,\u00a0<a title=\"Pierre Paul Rubens\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Pierre_Paul_Rubens\">Rubens<\/a>,\u00a0<a title=\"Diego V\u00e9lasquez\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Diego_V%C3%A9lasquez\">V\u00e9lasquez<\/a>,\u00a0<a title=\"Nicolas Poussin\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Nicolas_Poussin\">Poussin<\/a>, et\u00a0<a title=\"Johannes Vermeer\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Johannes_Vermeer\">Vermeer<\/a>.\u00a0<a title=\"Le Caravage\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Le_Caravage\">Le Caravage<\/a>\u00a0est un h\u00e9ritier de la peinture humaniste de la\u00a0<a title=\"Haute Renaissance\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Haute_Renaissance\">Haute Renaissance<\/a>. Son approche r\u00e9aliste des personnages humains a choqu\u00e9 ses contemporains et ouvert un nouveau chapitre de l\u2019histoire de la peinture. La peinture baroque dramatise souvent les sc\u00e8nes en utilisant des effets de lumi\u00e8re comme l\u2019illustrent les peintures de Rembrandt, de Vermeer, des\u00a0<a title=\"Fr\u00e8res Le Nain\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Fr%C3%A8res_Le_Nain\">fr\u00e8res Le Nain<\/a>\u00a0ou de\u00a0<a title=\"Georges de La Tour\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Georges_de_La_Tour\">Georges de La Tour<\/a>.<\/p>\n<div class=\"thumb tleft\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Antoine_Watteau_034.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/6\/67\/Antoine_Watteau_034.jpg\/220px-Antoine_Watteau_034.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/6\/67\/Antoine_Watteau_034.jpg\/330px-Antoine_Watteau_034.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/6\/67\/Antoine_Watteau_034.jpg\/440px-Antoine_Watteau_034.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"220\" height=\"146\" data-file-width=\"3200\" data-file-height=\"2123\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p><i>P\u00e8lerinage \u00e0 l\u2019\u00eele de Cyth\u00e8re<\/i>\u00a0d\u2019<a title=\"Antoine Watteau\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Antoine_Watteau\">Antoine Watteau<\/a>.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<p style=\"text-align: justify;\">Au\u00a0<a title=\"XVIIIe si\u00e8cle\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/XVIIIe_si%C3%A8cle\"><abbr class=\"abbr\" title=\"18\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">xviii<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle<\/a>, le style\u00a0<a title=\"Rococo\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Rococo\">rococo<\/a>\u00a0est apparu comme un d\u00e9riv\u00e9 de la peinture baroque, plus d\u00e9cadent, plus l\u00e9ger, souvent frivole et \u00e9rotique. Les ma\u00eetres fran\u00e7ais\u00a0<a title=\"Antoine Watteau\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Antoine_Watteau\">Watteau<\/a>,\u00a0<a title=\"Fran\u00e7ois Boucher\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Fran%C3%A7ois_Boucher\">Boucher<\/a>\u00a0et\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Jean Honor\u00e9 Fragonard\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Jean_Honor%C3%A9_Fragonard\">Fragonard<\/a>\u00a0sont repr\u00e9sentatifs de ce style, tout comme\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Giovanni Battista Tiepolo\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Giovanni_Battista_Tiepolo\">Giovanni Battista Tiepolo<\/a>,\u00a0<a title=\"Canaletto\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Canaletto\">Giovanni Antonio Canaletto<\/a>,\u00a0<a title=\"Claudio Francesco Beaumont\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Claudio_Francesco_Beaumont\">Claudio Francesco Beaumont<\/a>\u00a0en Italie, et\u00a0<a title=\"Thomas Gainsborough\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Thomas_Gainsborough\">Thomas Gainsborough<\/a>\u00a0en Angleterre.\u00a0<a title=\"Jean Sim\u00e9on Chardin\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Jean_Sim%C3%A9on_Chardin\">Jean Sim\u00e9on Chardin<\/a>\u00a0est quant \u00e0 lui consid\u00e9r\u00e9 comme le meilleur peintre fran\u00e7ais du\u00a0<abbr class=\"abbr\" title=\"18\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">xviii<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle.<\/p>\n<div style=\"text-align: justify;\"><\/div>\n<h3 style=\"text-align: justify;\"><span id=\"Du_n.C3.A9oclassicisme_.C3.A0_l.27impressionnisme\"><\/span><span id=\"Du_n\u00e9oclassicisme_\u00e0_l'impressionnisme\" class=\"mw-headline\">Du n\u00e9oclassicisme \u00e0 l&rsquo;impressionnisme<\/span><\/h3>\n<div class=\"bandeau-container bandeau-section metadata bandeau-niveau-information\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"bandeau-cell bandeau-icone-css loupe\">Articles d\u00e9taill\u00e9s\u00a0:\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Peinture n\u00e9oclassique\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Peinture_n%C3%A9oclassique\">Peinture n\u00e9oclassique<\/a>,\u00a0<a title=\"Peinture romantique\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Peinture_romantique\">Peinture romantique<\/a>\u00a0et\u00a0<a title=\"Impressionnisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Impressionnisme\">Impressionnisme<\/a>.<\/div>\n<\/div>\n<div class=\"thumb tleft\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:David_-_The_Death_of_Socrates.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/8\/8c\/David_-_The_Death_of_Socrates.jpg\/220px-David_-_The_Death_of_Socrates.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/8\/8c\/David_-_The_Death_of_Socrates.jpg\/330px-David_-_The_Death_of_Socrates.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/8\/8c\/David_-_The_Death_of_Socrates.jpg\/440px-David_-_The_Death_of_Socrates.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"220\" height=\"145\" data-file-width=\"3896\" data-file-height=\"2559\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p><i>La Mort de Socrate<\/i>\u00a0par\u00a0<a title=\"Jacques-Louis David\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Jacques-Louis_David\">Jacques-Louis David<\/a>.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<div class=\"thumb tright\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Dominique_Ingres_-_Mme_Moitessier.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/f\/f9\/Dominique_Ingres_-_Mme_Moitessier.jpg\/170px-Dominique_Ingres_-_Mme_Moitessier.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/f\/f9\/Dominique_Ingres_-_Mme_Moitessier.jpg\/255px-Dominique_Ingres_-_Mme_Moitessier.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/f\/f9\/Dominique_Ingres_-_Mme_Moitessier.jpg\/340px-Dominique_Ingres_-_Mme_Moitessier.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"170\" height=\"223\" data-file-width=\"4577\" data-file-height=\"6000\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p><i>Madame Moitessier<\/i>\u00a0de\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Dominique Ingres\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Dominique_Ingres\">Dominique Ingres<\/a>\u00a0(1856).<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<p style=\"text-align: justify;\">Apr\u00e8s le style\u00a0<a title=\"Rococo\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Rococo\">rococo<\/a>\u00a0succ\u00e8de \u00e0 la seconde moiti\u00e9 du\u00a0<a title=\"XVIIIe si\u00e8cle\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/XVIIIe_si%C3%A8cle\"><abbr class=\"abbr\" title=\"18\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">xviii<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle<\/a>\u00a0le\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"N\u00e9oclassicisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/N%C3%A9oclassicisme\">n\u00e9oclassicisme<\/a>, mouvement initi\u00e9 \u00e0 partir des \u00e9crits de\u00a0<a title=\"Johann Joachim Winckelmann\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Johann_Joachim_Winckelmann\">Winckelmann<\/a>\u00a0et\u00a0<a title=\"Gotthold Ephraim Lessing\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Gotthold_Ephraim_Lessing\">Lessing<\/a>. En peinture les principaux repr\u00e9sentants furent\u00a0<a title=\"Rapha\u00ebl Mengs\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Rapha%C3%ABl_Mengs\">Rapha\u00ebl Mengs<\/a>,\u00a0<a title=\"Gavin Hamilton\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Gavin_Hamilton\">Gavin Hamilton<\/a>\u00a0et\u00a0<a title=\"Jacques-Louis David\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Jacques-Louis_David\">Jacques-Louis David<\/a>\u00a0\u00e0 l&rsquo;origine d&rsquo;une \u00e9cole d&rsquo;o\u00f9 sortent\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Antoine Jean Gros\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Antoine_Jean_Gros\">Antoine Jean Gros<\/a>\u00a0dont les \u0153uvres annoncent la peinture romantique,\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Girodet\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Girodet\">Girodet<\/a>\u00a0et\u00a0<a title=\"Jean-Auguste-Dominique Ingres\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Jean-Auguste-Dominique_Ingres\">Jean-Auguste-Dominique Ingres<\/a>.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Le\u00a0<a title=\"Mouvements en peinture\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Mouvements_en_peinture\">mouvement<\/a>\u00a0<a title=\"Romantisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Romantisme\">romantique<\/a>\u00a0s\u2019est attach\u00e9 \u00e0 la repr\u00e9sentation des paysages, de la nature, les figures humaines et de mani\u00e8re g\u00e9n\u00e9rale la supr\u00e9matie de l\u2019ordre normal sur la volont\u00e9 humaine. Cette conception de la peinture s\u2019inscrit dans la philosophie\u00a0<a title=\"Panth\u00e9isme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Panth%C3%A9isme\">panth\u00e9iste<\/a>\u00a0(voir\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Spinoza\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Spinoza\">Spinoza<\/a>\u00a0et\u00a0<a title=\"Georg Wilhelm Friedrich Hegel\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Georg_Wilhelm_Friedrich_Hegel\">Hegel<\/a>) qui s\u2019oppose aux id\u00e9aux du\u00a0<a title=\"Si\u00e8cle des Lumi\u00e8res\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Si%C3%A8cle_des_Lumi%C3%A8res\">si\u00e8cle des Lumi\u00e8res<\/a>\u00a0par une vision plus tragique ou plus pessimiste du destin de l\u2019humanit\u00e9. L\u2019id\u00e9e que les \u00eatres humains ne sont pas au-dessus des forces de la nature est en contradiction avec les id\u00e9aux de la\u00a0<a title=\"Gr\u00e8ce antique\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Gr%C3%A8ce_antique\">Gr\u00e8ce antique<\/a>\u00a0et de la\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Renaissance (p\u00e9riode historique)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Renaissance_(p%C3%A9riode_historique)\">Renaissance<\/a>\u00a0o\u00f9 l\u2019humanit\u00e9 \u00e9tait au-dessus de toutes choses et \u00e9tait ma\u00eetre de son destin. Ce sont ces id\u00e9aux qui ont amen\u00e9 les artistes romantiques \u00e0 peindre le\u00a0<a title=\"Sublime\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Sublime\">sublime<\/a>, des \u00e9glises en ruine, des naufrages, des massacres et la folie.\u00a0<a title=\"Francisco de Goya\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Francisco_de_Goya\">Francisco de Goya<\/a>\u00a0dont les \u0153uvres de jeunesse portent encore la marque du rococo italien et plus particuli\u00e8rement de Tiepolo, va avoir sur le romantisme et la peinture moderne une influence primordiale, \u00e0 travers ses derniers aux th\u00e8mes irrationnels et fantastiques.<\/p>\n<div class=\"thumb tright\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:GericaultWoundedCavalry.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/6\/6e\/GericaultWoundedCavalry.jpg\/170px-GericaultWoundedCavalry.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/6\/6e\/GericaultWoundedCavalry.jpg\/255px-GericaultWoundedCavalry.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/6\/6e\/GericaultWoundedCavalry.jpg\/340px-GericaultWoundedCavalry.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"170\" height=\"208\" data-file-width=\"555\" data-file-height=\"680\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p><i>Cuirassier bless\u00e9 quittant le feu<\/i>\u00a0de\u00a0<a title=\"Th\u00e9odore G\u00e9ricault\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Th%C3%A9odore_G%C3%A9ricault\">Th\u00e9odore G\u00e9ricault<\/a>\u00a0(1814).<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<p style=\"text-align: justify;\">Parmi les principaux peintres de cette p\u00e9riode on retrouve\u00a0<a title=\"Eug\u00e8ne Delacroix\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Eug%C3%A8ne_Delacroix\">Eug\u00e8ne Delacroix<\/a>,\u00a0<a title=\"Th\u00e9odore G\u00e9ricault\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Th%C3%A9odore_G%C3%A9ricault\">Th\u00e9odore G\u00e9ricault<\/a>,\u00a0<a title=\"Joseph Mallord William Turner\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Joseph_Mallord_William_Turner\">Joseph Mallord William Turner<\/a>,\u00a0<a title=\"Caspar David Friedrich\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Caspar_David_Friedrich\">Caspar David Friedrich<\/a>\u00a0et\u00a0<a title=\"John Constable\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/John_Constable\">John Constable<\/a>. Le travail d\u2019<a title=\"Arnold B\u00f6cklin\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Arnold_B%C3%B6cklin\">Arnold B\u00f6cklin<\/a>\u00a0\u00e9voque le myst\u00e8re. Aux\u00a0<a title=\"\u00c9tats-Unis\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/%C3%89tats-Unis\">\u00c9tats-Unis<\/a>, la peinture romantique de paysage s\u2019est fait conna\u00eetre au travers de l\u2019<a title=\"Hudson River School\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Hudson_River_School\">Hudson River School<\/a>\u00a0avec des peintres tels que\u00a0<a title=\"Thomas Cole\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Thomas_Cole\">Thomas Cole<\/a>,\u00a0<a title=\"Frederic Edwin Church\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Frederic_Edwin_Church\">Frederic Edwin Church<\/a>,\u00a0<a title=\"Albert Bierstadt\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Albert_Bierstadt\">Albert Bierstadt<\/a>\u00a0ou\u00a0<a title=\"Sanford Robinson Gifford\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Sanford_Robinson_Gifford\">Sanford Robinson Gifford<\/a>.<\/p>\n<div class=\"thumb tleft\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Vincent_Willem_van_Gogh_076.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/5\/5e\/Vincent_Willem_van_Gogh_076.jpg\/220px-Vincent_Willem_van_Gogh_076.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/5\/5e\/Vincent_Willem_van_Gogh_076.jpg\/330px-Vincent_Willem_van_Gogh_076.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/5\/5e\/Vincent_Willem_van_Gogh_076.jpg\/440px-Vincent_Willem_van_Gogh_076.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"220\" height=\"174\" data-file-width=\"3000\" data-file-height=\"2368\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p><i>Le Caf\u00e9 de nuit, place Lamartine, Arles<\/i>\u00a0de\u00a0<a title=\"Vincent van Gogh\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Vincent_van_Gogh\">Vincent van Gogh<\/a>\u00a0(1888).<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<p style=\"text-align: justify;\">Le principal peintre de l\u2019<a title=\"\u00c9cole de Barbizon\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/%C3%89cole_de_Barbizon\">\u00e9cole de Barbizon<\/a>,\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Camille Corot\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Camille_Corot\">Camille Corot<\/a>\u00a0a r\u00e9alis\u00e9 des peintures parfois romantiques et parfois impr\u00e9gn\u00e9es d\u2019un\u00a0<a title=\"R\u00e9alisme (peinture)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/R%C3%A9alisme_(peinture)\">r\u00e9alisme<\/a>\u00a0qui annon\u00e7ait l\u2019<a title=\"Impressionnisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Impressionnisme\">impressionnisme<\/a>. L\u2019un des peintres majeurs marquant le tournant vers le r\u00e9alisme au milieu du\u00a0<a title=\"XIXe si\u00e8cle\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/XIXe_si%C3%A8cle\"><abbr class=\"abbr\" title=\"19\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">xix<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle<\/a>\u00a0est\u00a0<a title=\"Gustave Courbet\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Gustave_Courbet\">Gustave Courbet<\/a>. Dans le dernier tiers de si\u00e8cle, les peintres impressionnistes comme\u00a0<a title=\"\u00c9douard Manet\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/%C3%89douard_Manet\">\u00c9douard Manet<\/a>,\u00a0<a title=\"Claude Monet\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Claude_Monet\">Claude Monet<\/a>,\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Pierre-Auguste Renoir\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Pierre-Auguste_Renoir\">Pierre-Auguste Renoir<\/a>,\u00a0<a title=\"Camille Pissarro\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Camille_Pissarro\">Camille Pissarro<\/a>,\u00a0<a title=\"Alfred Sisley\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Alfred_Sisley\">Alfred Sisley<\/a>,\u00a0<a title=\"Edgar Degas\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Edgar_Degas\">Edgar Degas<\/a>\u00a0et les\u00a0<a title=\"Postimpressionnisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Postimpressionnisme\">post-impressionnistes<\/a>\u00a0tels que\u00a0<a title=\"Vincent van Gogh\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Vincent_van_Gogh\">Vincent van Gogh<\/a>,\u00a0<a title=\"Paul Gauguin\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Paul_Gauguin\">Paul Gauguin<\/a>,\u00a0<a title=\"Georges Seurat\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Georges_Seurat\">Georges Seurat<\/a>\u00a0ou\u00a0<a title=\"Paul C\u00e9zanne\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Paul_C%C3%A9zanne\">Paul C\u00e9zanne<\/a>, ont amen\u00e9 la peinture aux portes du\u00a0<a title=\"Modernisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Modernisme\">modernisme<\/a>.<\/p>\n<div style=\"text-align: justify;\"><\/div>\n<h3 style=\"text-align: justify;\"><span id=\"Peinture_moderne_et_contemporaine\" class=\"mw-headline\">Peinture moderne et contemporaine<\/span><\/h3>\n<div class=\"bandeau-container bandeau-section metadata bandeau-niveau-information\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"bandeau-cell bandeau-icone-css loupe\">Articles d\u00e9taill\u00e9s\u00a0:\u00a0<a title=\"Art moderne\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Art_moderne\">Art moderne<\/a>\u00a0et\u00a0<a title=\"Art contemporain\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Art_contemporain\">Art contemporain<\/a>.<\/div>\n<\/div>\n<p style=\"text-align: justify;\">L\u2019h\u00e9ritage du postimpressionnisme, avec des peintres comme\u00a0<a title=\"Vincent van Gogh\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Vincent_van_Gogh\">Van Gogh<\/a>,\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"C\u00e9zanne\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/C%C3%A9zanne\">C\u00e9zanne<\/a>,\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Gauguin\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Gauguin\">Gauguin<\/a>\u00a0ou\u00a0<a title=\"Georges Seurat\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Georges_Seurat\">Seurat<\/a>\u00a0a jou\u00e9 un r\u00f4le essentiel dans le d\u00e9veloppement de l\u2019<a title=\"Art moderne\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Art_moderne\">art moderne<\/a>. Au d\u00e9but du\u00a0<a title=\"XXe si\u00e8cle\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/XXe_si%C3%A8cle\"><abbr class=\"abbr\" title=\"20\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">xx<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle<\/a>,\u00a0<a title=\"Henri Matisse\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Henri_Matisse\">Henri Matisse<\/a>\u00a0et d\u2019autres jeunes artistes ont r\u00e9volutionn\u00e9 le monde artistique\u00a0<a title=\"Paris\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Paris\">parisien<\/a>\u00a0avec une peinture \u00ab\u00a0sauvage\u00a0\u00bb, multicolore et expressive que les critiques ont appel\u00e9e le\u00a0<a title=\"Fauvisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Fauvisme\">fauvisme<\/a>.\u00a0<a title=\"Pablo Picasso\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Pablo_Picasso\">Pablo Picasso<\/a>\u00a0a r\u00e9alis\u00e9 sa premi\u00e8re peinture\u00a0<a title=\"Cubisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Cubisme\">cubiste<\/a>\u00a0en se fondant sur une id\u00e9e de C\u00e9zanne selon laquelle toute repr\u00e9sentation de la nature peut \u00eatre r\u00e9duite \u00e0 trois solides\u00a0: un\u00a0<a title=\"Cube\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Cube\">cube<\/a>, une\u00a0<a title=\"Sph\u00e8re\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Sph%C3%A8re\">sph\u00e8re<\/a>\u00a0et un\u00a0<a title=\"C\u00f4ne (g\u00e9om\u00e9trie)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/C%C3%B4ne_(g%C3%A9om%C3%A9trie)\">c\u00f4ne<\/a>.<\/p>\n<h4 style=\"text-align: justify;\"><span id=\"Les_pionniers\" class=\"mw-headline\">Les pionniers<\/span><\/h4>\n<div class=\"bandeau-container bandeau-section metadata bandeau-niveau-information\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"bandeau-cell bandeau-icone-css loupe\">Articles d\u00e9taill\u00e9s\u00a0:\u00a0<a title=\"Fauvisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Fauvisme\">Fauvisme<\/a>\u00a0et\u00a0<a title=\"Cubisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Cubisme\">Cubisme<\/a>.<\/div>\n<\/div>\n<p style=\"text-align: justify;\">Le d\u00e9but du\u00a0<abbr class=\"abbr\" title=\"20\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">xx<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle est marqu\u00e9 par le d\u00e9veloppement du\u00a0<a title=\"Fauvisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Fauvisme\">fauvisme<\/a>\u00a0avec des artistes tels que\u00a0<a title=\"Henri Matisse\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Henri_Matisse\">Henri Matisse<\/a>,\u00a0<a title=\"Georges Braque\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Georges_Braque\">Georges Braque<\/a>,\u00a0<a title=\"Andr\u00e9 Derain\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Andr%C3%A9_Derain\">Andr\u00e9 Derain<\/a>,\u00a0<a title=\"Raoul Dufy\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Raoul_Dufy\">Raoul Dufy<\/a>\u00a0et\u00a0<a title=\"Maurice de Vlaminck\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Maurice_de_Vlaminck\">Maurice de Vlaminck<\/a>\u00a0qui ont profond\u00e9ment bouscul\u00e9 le milieu artistique de l\u2019\u00e9poque.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Avec\u00a0<i><a title=\"Les Demoiselles d'Avignon\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Les_Demoiselles_d%27Avignon\">Les Demoiselles d&rsquo;Avignon<\/a><\/i>\u00a0en 1907,\u00a0<a title=\"Pablo Picasso\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Pablo_Picasso\">Pablo Picasso<\/a>\u00a0cr\u00e9e un style de peinture nouveau et radical en repr\u00e9sentant cr\u00fbment et de fa\u00e7on primaire une sc\u00e8ne de bordel avec cinq prostitu\u00e9es, des masques tribaux africains et contenant ses propres inventions\u00a0<a title=\"Cubisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Cubisme\">cubistes<\/a>. Le\u00a0<a title=\"Cubisme analytique\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Cubisme_analytique\">cubisme analytique<\/a>, qui a \u00e9t\u00e9 conjointement d\u00e9velopp\u00e9 par Pablo Picasso et Georges Braque entre 1908 \u00e0 1912, est la premi\u00e8re manifestation claire du cubisme. Lui a succ\u00e9d\u00e9 le\u00a0<a title=\"Cubisme synth\u00e9tique\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Cubisme_synth%C3%A9tique\">cubisme synth\u00e9tique<\/a>\u00a0avec Braque, Picasso,\u00a0<a title=\"Fernand L\u00e9ger\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Fernand_L%C3%A9ger\">Fernand L\u00e9ger<\/a>,\u00a0<a title=\"Juan Gris\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Juan_Gris\">Juan Gris<\/a>,\u00a0<a title=\"Albert Gleizes\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Albert_Gleizes\">Albert Gleizes<\/a>,\u00a0<a title=\"Marcel Duchamp\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Marcel_Duchamp\">Marcel Duchamp<\/a>\u00a0et d\u2019innombrables autres artistes dans les\u00a0<a title=\"Ann\u00e9es 1920\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Ann%C3%A9es_1920\">ann\u00e9es 1920<\/a>. Le cubisme synth\u00e9tique se caract\u00e9rise par l\u2019introduction dans la peinture de diff\u00e9rentes textures, de surfaces, d\u2019\u00e9l\u00e9ments de collage, de papier coll\u00e9 et d\u2019une grande vari\u00e9t\u00e9 de th\u00e8mes fusionn\u00e9s.<\/p>\n<div class=\"thumb tright\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Juan_Gris_004.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/4\/4d\/Juan_Gris_004.jpg\/170px-Juan_Gris_004.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/4\/4d\/Juan_Gris_004.jpg\/255px-Juan_Gris_004.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/4\/4d\/Juan_Gris_004.jpg\/340px-Juan_Gris_004.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"170\" height=\"221\" data-file-width=\"1000\" data-file-height=\"1298\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p><i>Guitare, livre et journal<\/i>\u00a0de\u00a0<a title=\"Juan Gris\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Juan_Gris\">Juan Gris<\/a>\u00a0(1919).<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<p style=\"text-align: justify;\">Des ann\u00e9es 1910 jusqu\u2019\u00e0 la\u00a0<a title=\"Premi\u00e8re Guerre mondiale\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Premi%C3%A8re_Guerre_mondiale\">Premi\u00e8re Guerre mondiale<\/a>, apr\u00e8s l\u2019apog\u00e9e du cubisme, plusieurs mouvements ont \u00e9merg\u00e9 \u00e0\u00a0<a title=\"Paris\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Paris\">Paris<\/a>. En juillet 1911,\u00a0<a title=\"Giorgio De Chirico\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Giorgio_De_Chirico\">Giorgio De Chirico<\/a>\u00a0est venu \u00e0 Paris o\u00f9 il a joint son fr\u00e8re Andrea (po\u00e8te et peintre connu sous le nom d\u2019<a title=\"Alberto Savinio\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Alberto_Savinio\">Alberto Savinio<\/a>) qui lui a permis de rencontrer\u00a0<a title=\"Pierre Laprade\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Pierre_Laprade\">Pierre Laprade<\/a>, un membre du jury au\u00a0<a title=\"Salon d'automne\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Salon_d%27automne\">Salon d&rsquo;automne<\/a>\u00a0o\u00f9 il a expos\u00e9 trois de ses \u0153uvres\u00a0:\u00a0<i>\u00c9nigme d&rsquo;un soir d&rsquo;automne<\/i>\u00a0(1910),\u00a0<i>\u00c9nigme de l&rsquo;oracle<\/i>\u00a0(1910) et un autoportrait. En\u00a0<a title=\"1913\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/1913\">1913<\/a>, il expose son travail au\u00a0<a title=\"Salon des ind\u00e9pendants\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Salon_des_ind%C3%A9pendants\">Salon des ind\u00e9pendants<\/a>\u00a0o\u00f9 il est remarqu\u00e9 par Pablo Picasso et\u00a0<a title=\"Guillaume Apollinaire\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Guillaume_Apollinaire\">Guillaume Apollinaire<\/a>. Ses peintures myst\u00e9rieuses sont consid\u00e9r\u00e9es comme le d\u00e9but du\u00a0<a title=\"Surr\u00e9alisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Surr%C3%A9alisme\">Surr\u00e9alisme<\/a>.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Au cours des deux premi\u00e8res d\u00e9cennies du\u00a0<a title=\"XXe si\u00e8cle\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/XXe_si%C3%A8cle\"><abbr class=\"abbr\" title=\"20\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">xx<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle<\/a>, hormis le cubisme, plusieurs\u00a0<a title=\"Mouvements en peinture\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Mouvements_en_peinture\">mouvements<\/a>\u00a0importants ont \u00e9merg\u00e9\u00a0:<\/p>\n<ul style=\"text-align: justify;\">\n<li>le\u00a0<a title=\"Futurisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Futurisme\">futurisme<\/a>\u00a0(<a title=\"Giacomo Balla\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Giacomo_Balla\">Giacomo Balla<\/a>)<\/li>\n<li>l\u2019<a title=\"Art abstrait\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Art_abstrait\">art abstrait<\/a>\u00a0(<a class=\"mw-redirect\" title=\"Wassily Kandinsky\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Wassily_Kandinsky\">Wassily Kandinsky<\/a>,\u00a0<a title=\"Le Cavalier bleu\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Le_Cavalier_bleu\">Le Cavalier bleu<\/a>)<\/li>\n<li>le\u00a0<a title=\"Bauhaus\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Bauhaus\">Bauhaus<\/a>\u00a0(<a class=\"mw-redirect\" title=\"Kandinsky\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Kandinsky\">Kandinsky<\/a>,\u00a0<a title=\"Paul Klee\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Paul_Klee\">Paul Klee<\/a>)<\/li>\n<li>l\u2019<a title=\"Orphisme (art)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Orphisme_(art)\">orphisme<\/a>\u00a0(<a title=\"Robert Delaunay\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Robert_Delaunay\">Robert Delaunay<\/a>,\u00a0<a title=\"Franti\u0161ek Kupka\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Franti%C5%A1ek_Kupka\">Franti\u0161ek Kupka<\/a>)<\/li>\n<li>le\u00a0<a title=\"Synchromisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Synchromisme\">synchromisme<\/a>\u00a0(<a class=\"new\" title=\"Morgan Russel (page inexistante)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/w\/index.php?title=Morgan_Russel&amp;action=edit&amp;redlink=1\">Morgan Russel<\/a>)<\/li>\n<li>le\u00a0<a title=\"De Stijl\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/De_Stijl\">De Stijl<\/a>\u00a0(<a title=\"Piet Mondrian\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Piet_Mondrian\">Piet Mondrian<\/a>)<\/li>\n<li>le\u00a0<a title=\"Supr\u00e9matisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Supr%C3%A9matisme\">supr\u00e9matisme<\/a>\u00a0(<a title=\"Kasimir Malevitch\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Kasimir_Malevitch\">Kasimir Malevitch<\/a>)<\/li>\n<li>le\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Constructivisme (art)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Constructivisme_(art)\">constructivisme<\/a>\u00a0(<a title=\"Vladimir Tatline\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Vladimir_Tatline\">Vladimir Tatline<\/a>)<\/li>\n<li>le\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Dada\u00efsme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Dada%C3%AFsme\">dada\u00efsme<\/a>\u00a0(<a title=\"Marcel Duchamp\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Marcel_Duchamp\">Marcel Duchamp<\/a>,\u00a0<a title=\"Francis Picabia\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Francis_Picabia\">Francis Picabia<\/a>,\u00a0<a title=\"Jean Arp\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Jean_Arp\">Jean Arp<\/a>)<\/li>\n<li>le\u00a0<a title=\"Surr\u00e9alisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Surr%C3%A9alisme\">surr\u00e9alisme<\/a>\u00a0(<a class=\"mw-redirect\" title=\"Giorgio de Chirico\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Giorgio_de_Chirico\">Giorgio de Chirico<\/a>,\u00a0<a title=\"Andr\u00e9 Breton\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Andr%C3%A9_Breton\">Andr\u00e9 Breton<\/a>,\u00a0<a title=\"Joan Mir\u00f3\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Joan_Mir%C3%B3\">Joan Mir\u00f3<\/a>,\u00a0<a title=\"Ren\u00e9 Magritte\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Ren%C3%A9_Magritte\">Ren\u00e9 Magritte<\/a>,\u00a0<a title=\"Salvador Dal\u00ed\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Salvador_Dal%C3%AD\">Salvador Dal\u00ed<\/a>,\u00a0<a title=\"Max Ernst\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Max_Ernst\">Max Ernst<\/a>)<\/li>\n<\/ul>\n<p style=\"text-align: justify;\">La peinture moderne a influenc\u00e9 tous les arts visuels, de l\u2019<a title=\"Architecture\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Architecture\">architecture<\/a>\u00a0et le\u00a0<a title=\"Design\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Design\">design<\/a>\u00a0moderne au film d\u2019<a title=\"Avant-garde (art)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Avant-garde_(art)\">avant-garde<\/a>, en passant par le\u00a0<a title=\"Th\u00e9\u00e2tre\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Th%C3%A9%C3%A2tre\">th\u00e9\u00e2tre<\/a>\u00a0et la\u00a0<a title=\"Danse moderne\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Danse_moderne\">danse moderne<\/a>. Elle est \u00e9galement devenue un laboratoire exp\u00e9rimental pour les formes d\u2019expression visuelle telles que la\u00a0<a title=\"Photographie\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Photographie\">photographie<\/a>, le\u00a0<a title=\"Calligramme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Calligramme\">calligramme<\/a>, la\u00a0<a title=\"Mode (habillement)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Mode_(habillement)\">mode<\/a>\u00a0ou la\u00a0<a title=\"Publicit\u00e9\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Publicit%C3%A9\">publicit\u00e9<\/a>. La peinture\u00a0<a title=\"Expressionnisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Expressionnisme\">expressionniste<\/a>\u00a0de\u00a0<a title=\"Vincent van Gogh\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Vincent_van_Gogh\">Van Gogh<\/a>\u00a0a influenc\u00e9 la peinture du\u00a0<a title=\"XXe si\u00e8cle\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/XXe_si%C3%A8cle\"><abbr class=\"abbr\" title=\"20\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">xx<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle<\/a>, comme cela appara\u00eet dans la peinture fauve de\u00a0<a title=\"Die Br\u00fccke\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Die_Br%C3%BCcke\">Die Br\u00fccke<\/a>\u00a0(un groupe men\u00e9 par le peintre allemand\u00a0<a title=\"Ernst Ludwig Kirchner\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Ernst_Ludwig_Kirchner\">Ernst Ludwig Kirchner<\/a>) ou chez d\u2019<a title=\"Edvard Munch\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Edvard_Munch\">Edvard Munch<\/a>,\u00a0<a title=\"Egon Schiele\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Egon_Schiele\">Egon Schiele<\/a>,\u00a0<a title=\"Marc Chagall\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Marc_Chagall\">Marc Chagall<\/a>,\u00a0<a title=\"Amedeo Modigliani\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Amedeo_Modigliani\">Amedeo Modigliani<\/a>,\u00a0<a title=\"Cha\u00efm Soutine\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Cha%C3%AFm_Soutine\">Cha\u00efm Soutine<\/a>\u2026<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><a class=\"mw-redirect\" title=\"Wassily Kandinsky\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Wassily_Kandinsky\">Wassily Kandinsky<\/a>, un peintre russe, imprimeur et th\u00e9oricien de l\u2019art, l\u2019un des plus c\u00e9l\u00e8bres artistes du\u00a0<abbr class=\"abbr\" title=\"20\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">xx<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle, est g\u00e9n\u00e9ralement d\u00e9sign\u00e9 comme le premier peintre important de l\u2019<a title=\"Art abstrait\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Art_abstrait\">art abstrait<\/a>\u00a0moderne. En tant que\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Moderniste\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Moderniste\">moderniste<\/a>, \u00e0 la recherche de nouveaux modes d\u2019expression visuelle et spirituelle, il a th\u00e9oris\u00e9 la peinture comme l\u2019ont fait les\u00a0<a title=\"Occultisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Occultisme\">occultistes<\/a>\u00a0et les\u00a0<a title=\"Th\u00e9osophie\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Th%C3%A9osophie\">th\u00e9osophistes<\/a>. Kandinsky a d\u00e9velopp\u00e9 plusieurs de ses th\u00e9ories sur l\u2019art abstrait dans son livre\u00a0<i>Concernant la spiritualit\u00e9 dans l\u2019art<\/i>.\u00a0<a title=\"Robert Delaunay\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Robert_Delaunay\">Robert Delaunay<\/a>\u00a0\u00e9tait un artiste fran\u00e7ais associ\u00e9 \u00e0 l\u2019<a title=\"Orphisme (art)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Orphisme_(art)\">orphisme<\/a>\u00a0dont les contributions \u00e0 l\u2019art abstrait se traduisent par une utilisation audacieuse de la couleur et une volont\u00e9 d\u2019exp\u00e9rimenter la profondeur et la tonalit\u00e9. En 1911, \u00e0 l\u2019invitation de Kandinsky, Delaunay et son \u00e9pouse l\u2019artiste\u00a0<a title=\"Sonia Delaunay\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Sonia_Delaunay\">Sonia Delaunay<\/a>, a rejoint\u00a0<a title=\"Le Cavalier bleu\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Le_Cavalier_bleu\">Le Cavalier bleu<\/a>\u00a0(<i>Der Blaue Reiter<\/i>), un groupe d\u2019artistes abstraits de\u00a0<a title=\"Munich\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Munich\">Munich<\/a>.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Parmi les autres pionniers de la peinture abstraite il faut citer le peintre tch\u00e8que,\u00a0<a title=\"Franti\u0161ek Kupka\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Franti%C5%A1ek_Kupka\">Franti\u0161ek Kupka<\/a>\u00a0et le mouvement\u00a0<a title=\"Synchromisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Synchromisme\">synchromisme<\/a>, proche de l\u2019<a title=\"Orphisme (art)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Orphisme_(art)\">orphisme<\/a>, fond\u00e9 en 1912 par les artistes am\u00e9ricains\u00a0<a class=\"extiw\" title=\"en:Stanton Macdonald-Wright\" href=\"https:\/\/en.wikipedia.org\/wiki\/Stanton_Macdonald-Wright\">Stanton Macdonald-Wright<\/a>\u00a0et\u00a0<a class=\"extiw\" title=\"en:Morgan Russell\" href=\"https:\/\/en.wikipedia.org\/wiki\/Morgan_Russell\">Morgan Russell<\/a>.<\/p>\n<h4 style=\"text-align: justify;\"><span id=\"Entre-deux-guerres\" class=\"mw-headline\">Entre-deux-guerres<\/span><\/h4>\n<div class=\"thumb tright\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:On_Vacation.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/c\/c8\/On_Vacation.jpg\/170px-On_Vacation.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/c\/c8\/On_Vacation.jpg\/255px-On_Vacation.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/c\/c8\/On_Vacation.jpg\/340px-On_Vacation.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"170\" height=\"256\" data-file-width=\"458\" data-file-height=\"691\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p><i>En vacance<\/i>\u00a0de\u00a0<a title=\"Kasimir Malevitch\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Kasimir_Malevitch\">Kasimir Malevitch<\/a>\u00a0(1927).<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<div class=\"thumb tleft\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Gustav_Klimt_051.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/1\/1d\/Gustav_Klimt_051.jpg\/220px-Gustav_Klimt_051.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/1\/1d\/Gustav_Klimt_051.jpg\/330px-Gustav_Klimt_051.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/1\/1d\/Gustav_Klimt_051.jpg\/440px-Gustav_Klimt_051.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"220\" height=\"287\" data-file-width=\"2024\" data-file-height=\"2638\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p><i>Portrait de Friederike Maria Beer<\/i>\u00a0de\u00a0<a title=\"Gustav Klimt\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Gustav_Klimt\">Gustav Klimt<\/a>\u00a0(1916).<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<div class=\"bandeau-container bandeau-section metadata bandeau-niveau-information\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"bandeau-cell bandeau-icone-css loupe\">Articles d\u00e9taill\u00e9s\u00a0:\u00a0<a title=\"Art abstrait\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Art_abstrait\">Art abstrait<\/a>,\u00a0<a title=\"Expressionnisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Expressionnisme\">Expressionnisme<\/a>\u00a0et\u00a0<a title=\"Symbolisme (art)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Symbolisme_(art)\">Symbolisme (art)<\/a>.<\/div>\n<\/div>\n<p style=\"text-align: justify;\">La peinture de\u00a0<a title=\"Piet Mondrian\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Piet_Mondrian\">Piet Mondrian<\/a>\u00a0\u00e9tait intimement li\u00e9e \u00e0 ses \u00e9tudes spirituelles et philosophiques. En\u00a0<a title=\"1908\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/1908\">1908<\/a>, il s\u2019est int\u00e9ress\u00e9 au mouvement\u00a0<a title=\"Th\u00e9osophie\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Th%C3%A9osophie\">th\u00e9osophique<\/a>\u00a0lanc\u00e9 par\u00a0<a title=\"Helena Blavatsky\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Helena_Blavatsky\">Helena Petrovna Blavatsky<\/a>\u00a0\u00e0 la fin du\u00a0<a title=\"XIXe si\u00e8cle\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/XIXe_si%C3%A8cle\"><abbr class=\"abbr\" title=\"19\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">xix<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle<\/a>. Elle consid\u00e9rait qu\u2019il \u00e9tait possible d\u2019atteindre une connaissance de la nature plus profonde que celle obtenue par des moyens empiriques. Une grande partie du travail de Mondrian a \u00e9t\u00e9 inspir\u00e9 par la recherche de cette connaissance spirituelle. Le peintre russe\u00a0<a title=\"Kasimir Malevitch\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Kasimir_Malevitch\">Kasimir Malevitch<\/a>\u00a0est un autre pionnier de l\u2019<a title=\"Art abstrait\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Art_abstrait\">art abstrait<\/a>\u00a0qui, apr\u00e8s la\u00a0<a title=\"R\u00e9volution russe\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/R%C3%A9volution_russe\">r\u00e9volution russe<\/a>\u00a0de 1917 et apr\u00e8s l\u2019oppression du r\u00e9gime\u00a0<a title=\"Stalinisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Stalinisme\">staliniste<\/a>\u00a0en 1924, est retourn\u00e9 \u00e0 une peinture figurative. On peut \u00e9galement citer le peintre\u00a0<a title=\"Suisse\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Suisse\">suisse<\/a>\u00a0<a title=\"Paul Klee\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Paul_Klee\">Paul Klee<\/a>\u00a0dont le travail sur la couleur a fait de lui un pionnier de la peinture abstraite du\u00a0<a title=\"Bauhaus\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Bauhaus\">Bauhaus<\/a>.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Dans les\u00a0<a title=\"\u00c9tats-Unis\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/%C3%89tats-Unis\">\u00c9tats-Unis<\/a>\u00a0de l\u2019entre-deux-guerres les peintres ont eu tendance \u00e0 se rendre en\u00a0<a title=\"Europe\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Europe\">Europe<\/a>\u00a0pour y acqu\u00e9rir une certaine reconnaissance, comme ce fut le cas de\u00a0<a title=\"Marsden Hartley\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Marsden_Hartley\">Marsden Hartley<\/a>,\u00a0<a title=\"Patrick Henry Bruce\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Patrick_Henry_Bruce\">Patrick Henry Bruce<\/a>\u00a0et\u00a0<a title=\"Stuart Davis\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Stuart_Davis\">Stuart Davis<\/a>, qui se sont fait une r\u00e9putation en dehors de leur pays.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">L\u2019<a title=\"Expressionnisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Expressionnisme\">expressionnisme<\/a>\u00a0et le\u00a0<a title=\"Symbolisme (art)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Symbolisme_(art)\">symbolisme<\/a>\u00a0sont des mouvements qui englobent plusieurs styles de peinture du\u00a0<abbr class=\"abbr\" title=\"20\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">xx<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle, qui ont domin\u00e9 une grande partie de l\u2019art\u00a0<a title=\"Avant-garde (art)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Avant-garde_(art)\">avant-gardiste<\/a>\u00a0en Europe occidentale, orientale et nordique.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">L\u2019expressionnisme de l\u2019entre-deux-guerres s\u2019est principalement r\u00e9pandu en\u00a0<a title=\"France\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/France\">France<\/a>, en\u00a0<a title=\"Allemagne\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Allemagne\">Allemagne<\/a>, en\u00a0<a title=\"Norv\u00e8ge\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Norv%C3%A8ge\">Norv\u00e8ge<\/a>, en\u00a0<a title=\"Russie\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Russie\">Russie<\/a>, en\u00a0<a title=\"Belgique\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Belgique\">Belgique<\/a>\u00a0et en\u00a0<a title=\"Autriche\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Autriche\">Autriche<\/a>. Les artistes expressionnistes sont li\u00e9s \u00e0 la fois au\u00a0<a title=\"Surr\u00e9alisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Surr%C3%A9alisme\">surr\u00e9alisme<\/a>\u00a0et au\u00a0<a title=\"Symbolisme (art)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Symbolisme_(art)\">symbolisme<\/a>. Le\u00a0<a title=\"Fauvisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Fauvisme\">fauvisme<\/a>,\u00a0<span class=\"lang-de\" lang=\"de\"><a title=\"Die Br\u00fccke\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Die_Br%C3%BCcke\">Die Br\u00fccke<\/a><\/span>\u00a0et\u00a0<span class=\"lang-de\" lang=\"de\"><a title=\"Le Cavalier bleu\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Le_Cavalier_bleu\">Der Blaue Reiter<\/a><\/span>\u00a0(Le Cavalier bleu) sont trois des groupes les plus connus de peintres expressionnistes et symbolistes. Parmi Les artistes les plus influents de ce\u00a0<a title=\"Mouvements en peinture\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Mouvements_en_peinture\">mouvement<\/a>\u00a0on distingue\u00a0<a title=\"Marc Chagall\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Marc_Chagall\">Marc Chagall<\/a>,\u00a0<a title=\"Gustav Klimt\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Gustav_Klimt\">Gustav Klimt<\/a>,\u00a0<a title=\"Egon Schiele\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Egon_Schiele\">Egon Schiele<\/a>,\u00a0<a title=\"Edvard Munch\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Edvard_Munch\">Edvard Munch<\/a>,\u00a0<a title=\"Emil Nolde\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Emil_Nolde\">Emil Nolde<\/a>,\u00a0<a title=\"Cha\u00efm Soutine\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Cha%C3%AFm_Soutine\">Cha\u00efm Soutine<\/a>,\u00a0<a title=\"Georges Gimel\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Georges_Gimel\">Georges Gimel<\/a>,\u00a0<a title=\"James Ensor\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/James_Ensor\">James Ensor<\/a>,\u00a0<a title=\"Oskar Kokoschka\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Oskar_Kokoschka\">Oskar Kokoschka<\/a>,\u00a0<a title=\"Ernst Ludwig Kirchner\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Ernst_Ludwig_Kirchner\">Ernst Ludwig Kirchner<\/a>,\u00a0<a title=\"Max Beckmann\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Max_Beckmann\">Max Beckmann<\/a>,\u00a0<a title=\"Franz Marc\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Franz_Marc\">Franz Marc<\/a>,\u00a0<a title=\"Otto Dix\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Otto_Dix\">Otto Dix<\/a>,\u00a0<a title=\"K\u00e4the Kollwitz\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/K%C3%A4the_Kollwitz\">K\u00e4the Kollwitz<\/a>,\u00a0<a title=\"Georges Rouault\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Georges_Rouault\">Georges Rouault<\/a>,\u00a0<a title=\"Amedeo Modigliani\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Amedeo_Modigliani\">Amedeo Modigliani<\/a>&#8230;<\/p>\n<div class=\"thumb tright\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Mural._El_hombre_en_el_cruce_de_caminos._Diego_rivera_(1934).JPG?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/1\/10\/Mural._El_hombre_en_el_cruce_de_caminos._Diego_rivera_%281934%29.JPG\/220px-Mural._El_hombre_en_el_cruce_de_caminos._Diego_rivera_%281934%29.JPG\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/1\/10\/Mural._El_hombre_en_el_cruce_de_caminos._Diego_rivera_%281934%29.JPG\/330px-Mural._El_hombre_en_el_cruce_de_caminos._Diego_rivera_%281934%29.JPG 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/1\/10\/Mural._El_hombre_en_el_cruce_de_caminos._Diego_rivera_%281934%29.JPG\/440px-Mural._El_hombre_en_el_cruce_de_caminos._Diego_rivera_%281934%29.JPG 2x\" alt=\"\" width=\"220\" height=\"147\" data-file-width=\"4752\" data-file-height=\"3168\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p>D\u00e9tail de la murale\u00a0<i><a title=\"L'Homme contr\u00f4leur de l'univers\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/L%27Homme_contr%C3%B4leur_de_l%27univers\">L&rsquo;Homme \u00e0 la crois\u00e9e des chemins<\/a>,<\/i>\u00a0Diego Rivera (1934).<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<p style=\"text-align: justify;\">Dans les\u00a0<a title=\"Ann\u00e9es 1930\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Ann%C3%A9es_1930\">ann\u00e9es 1930<\/a>\u00a0et la\u00a0<a title=\"Grande D\u00e9pression\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Grande_D%C3%A9pression\">Grande D\u00e9pression<\/a>, le\u00a0<a title=\"Surr\u00e9alisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Surr%C3%A9alisme\">surr\u00e9alisme<\/a>, le\u00a0<a title=\"Cubisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Cubisme\">cubisme<\/a>\u00a0tardif, le\u00a0<a title=\"Bauhaus\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Bauhaus\">Bauhaus<\/a>, le\u00a0<a title=\"De Stijl\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/De_Stijl\">De Stijl<\/a>, le\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Dada\u00efsme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Dada%C3%AFsme\">dada\u00efsme<\/a>\u00a0et les peintres coloristes comme\u00a0<a title=\"Henri Matisse\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Henri_Matisse\">Henri Matisse<\/a>\u00a0ou\u00a0<a title=\"Pierre Bonnard\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Pierre_Bonnard\">Pierre Bonnard<\/a>\u00a0sont caract\u00e9ristiques de la sc\u00e8ne artistique europ\u00e9enne, alors qu\u2019en Am\u00e9rique le mouvement du r\u00e9alisme social domine le monde de l\u2019art. Des artistes ont \u00e9merg\u00e9 de cette nouvelle sc\u00e8ne artistique comme\u00a0<a title=\"Ben Shahn\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Ben_Shahn\">Ben Shahn<\/a>,\u00a0<a title=\"Thomas Hart Benton (peintre)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Thomas_Hart_Benton_(peintre)\">Thomas Hart Benton<\/a>,\u00a0<a title=\"Grant Wood\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Grant_Wood\">Grant Wood<\/a>,\u00a0<a title=\"George Tooker\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/George_Tooker\">George Tooker<\/a>,\u00a0<a title=\"John Steuart Curry\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/John_Steuart_Curry\">John Steuart Curry<\/a>,\u00a0<a class=\"extiw\" title=\"en:Reginald Marsh (artist)\" href=\"https:\/\/en.wikipedia.org\/wiki\/Reginald_Marsh_(artist)\">Reginald Marsh<\/a>\u00a0et bien d\u2019autres. En\u00a0<a title=\"Am\u00e9rique latine\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Am%C3%A9rique_latine\">Am\u00e9rique latine<\/a>\u00a0le mouvement du\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Muralisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Muralisme\">muralisme<\/a>\u00a0avec\u00a0<a title=\"Diego Rivera\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Diego_Rivera\">Diego Rivera<\/a>,\u00a0<a title=\"David Alfaro Siqueiros\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/David_Alfaro_Siqueiros\">David Alfaro Siqueiros<\/a>,\u00a0<a title=\"Jos\u00e9 Clemente Orozco\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Jos%C3%A9_Clemente_Orozco\">Jos\u00e9 Clemente Orozco<\/a>,\u00a0<a title=\"Pedro Nel G\u00f3mez\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Pedro_Nel_G%C3%B3mez\">Pedro Nel G\u00f3mez<\/a>, ainsi que les peintures de\u00a0<a title=\"Frida Kahlo\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Frida_Kahlo\">Frida Kahlo<\/a>, est une renaissance de l\u2019art dans cette r\u00e9gion, avec l\u2019utilisation de la couleur et l\u2019expression de messages politiques.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">\u00c0 la veille de la\u00a0<a title=\"Seconde Guerre mondiale\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Seconde_Guerre_mondiale\">Seconde Guerre mondiale<\/a>\u00a0<a title=\"Pablo Picasso\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Pablo_Picasso\">Pablo Picasso<\/a>\u00a0avec son tableau\u00a0<i><a title=\"Guernica (Picasso)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Guernica_(Picasso)\">Guernica<\/a><\/i>\u00a0d\u00e9nonce les horreurs du\u00a0<a title=\"Bombardement de Guernica\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Bombardement_de_Guernica\">bombardement de Guernica<\/a>\u00a0le\u00a0<time class=\"nowrap date-lien\" datetime=\"1937-04-26\" data-sort-value=\"1937-04-26\"><a title=\"26 avril\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/26_avril\">26<\/a>\u00a0<a title=\"Avril 1937\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Avril_1937\">avril<\/a>\u00a0<a title=\"1937\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/1937\">1937<\/a><\/time>, pendant la\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Guerre civile espagnole\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Guerre_civile_espagnole\">guerre civile espagnole<\/a>.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><a title=\"Louis Soutter\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Louis_Soutter\">Louis Soutter<\/a>\u00a0fait figure d&rsquo;\u00ab\u00a0\u00e9lectron libre\u00a0\u00bb dans cette p\u00e9riode de l&rsquo;Entre-deux-guerres\u00a0: ind\u00e9pendant de tout mouvement, il cr\u00e9a en solitaire une \u0153uvre librement figurative, \u00e0 la plume et \u00e0 l&rsquo;encre de Chine, au doigt \u00e0 la fin de sa vie. En 1945,\u00a0<a title=\"Jean Dubuffet\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Jean_Dubuffet\">Jean Dubuffet<\/a>\u00a0l&rsquo;int\u00e9gra dans son concept nouveau, l&rsquo;<a title=\"Art brut\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Art_brut\">Art brut<\/a>, pour peu de temps.<\/p>\n<div style=\"text-align: justify;\"><\/div>\n<h3 style=\"text-align: justify;\"><span id=\"Apr.C3.A8s-guerre\"><\/span><span id=\"Apr\u00e8s-guerre\" class=\"mw-headline\">Apr\u00e8s-guerre<\/span><\/h3>\n<p style=\"text-align: justify;\">La seconde moiti\u00e9 du\u00a0<a title=\"XXe si\u00e8cle\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/XXe_si%C3%A8cle\"><abbr class=\"abbr\" title=\"20\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">xx<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle<\/a>\u00a0a \u00e9t\u00e9 pour le monde artistique, et la peinture en particulier, une p\u00e9riode de multiplication des courants artistiques, avec la naissance d\u2019une grande vari\u00e9t\u00e9 de\u00a0<a title=\"Mouvements en peinture\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Mouvements_en_peinture\">mouvements en peinture<\/a>.<\/p>\n<h4 style=\"text-align: justify;\"><span id=\"Pop_Art\" class=\"mw-headline\">Pop Art<\/span><\/h4>\n<div class=\"thumb tright\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Demuth_Charles_Aucassiu_and_Nicolette_1921.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/5\/5c\/Demuth_Charles_Aucassiu_and_Nicolette_1921.jpg\/170px-Demuth_Charles_Aucassiu_and_Nicolette_1921.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/5\/5c\/Demuth_Charles_Aucassiu_and_Nicolette_1921.jpg\/255px-Demuth_Charles_Aucassiu_and_Nicolette_1921.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/5\/5c\/Demuth_Charles_Aucassiu_and_Nicolette_1921.jpg\/340px-Demuth_Charles_Aucassiu_and_Nicolette_1921.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"170\" height=\"205\" data-file-width=\"663\" data-file-height=\"800\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p><i>Aucassiu et Nicolette<\/i>\u00a0de\u00a0<a title=\"Charles Demuth\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Charles_Demuth\">Charles Demuth<\/a>\u00a0(1921), \u0153uvre cubo-r\u00e9aliste.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<div class=\"bandeau-container bandeau-section metadata bandeau-niveau-information\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"bandeau-cell bandeau-icone-css loupe\">Article d\u00e9taill\u00e9\u00a0:\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Pop Art\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Pop_Art\">Pop Art<\/a>.<\/div>\n<\/div>\n<p style=\"text-align: justify;\">N\u00e9 dans les\u00a0<a title=\"Ann\u00e9es 1950\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Ann%C3%A9es_1950\">ann\u00e9es 1950<\/a>\u00a0en\u00a0<a title=\"Angleterre\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Angleterre\">Angleterre<\/a>, le\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Pop Art\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Pop_Art\">Pop Art<\/a>\u00a0va surtout se d\u00e9velopper en Am\u00e9rique avec des artistes comme\u00a0<a title=\"Jasper Johns\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Jasper_Johns\">Jasper Johns<\/a>,\u00a0<a title=\"Larry Rivers\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Larry_Rivers\">Larry Rivers<\/a>\u00a0ou\u00a0<a title=\"Robert Rauschenberg\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Robert_Rauschenberg\">Robert Rauschenberg<\/a>\u00a0dans les\u00a0<a title=\"Ann\u00e9es 1960\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Ann%C3%A9es_1960\">ann\u00e9es 1960<\/a>\u00a0m\u00eame si, d\u00e8s les ann\u00e9es 1920-1930, les peintures de Gerald Murphy,\u00a0<a title=\"Stuart Davis\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Stuart_Davis\">Stuart Davis<\/a>\u00a0et\u00a0<a title=\"Charles Demuth\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Charles_Demuth\">Charles Demuth<\/a>\u00a0fondateur du mouvement\u00a0<a title=\"Pr\u00e9cisionnisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Pr%C3%A9cisionnisme\">pr\u00e9cisionniste<\/a>, marquaient d\u00e9j\u00e0 l\u2019av\u00e8nement du Pop Art. Il faut souligner qu\u2019au d\u00e9but des ann\u00e9es 1950, la plupart des artistes qui s\u2019inscrivirent ensuite dans la mouvance du Pop Art, faisaient une peinture qualifi\u00e9e d\u2019<a title=\"Expressionnisme abstrait\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Expressionnisme_abstrait\">expressionnisme abstrait<\/a>. Il faudra v\u00e9ritablement attendre le d\u00e9but des ann\u00e9es 60 pour que le mouvement Pop Art prenne son essor. Parmi les artistes les plus r\u00e9put\u00e9s de ce mouvement pictural, il faut citer\u00a0<a title=\"Andy Warhol\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Andy_Warhol\">Andy Warhol<\/a>,\u00a0<a title=\"Claes Oldenburg\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Claes_Oldenburg\">Claes Oldenburg<\/a>,\u00a0<a title=\"Wayne Thiebaud\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Wayne_Thiebaud\">Wayne Thiebaud<\/a>,\u00a0<a title=\"James Rosenquist\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/James_Rosenquist\">James Rosenquist<\/a>,\u00a0<a title=\"Jim Dine\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Jim_Dine\">Jim Dine<\/a>,\u00a0<a title=\"Tom Wesselmann\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Tom_Wesselmann\">Tom Wesselmann<\/a>\u00a0et\u00a0<a title=\"Roy Lichtenstein\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Roy_Lichtenstein\">Roy Lichtenstein<\/a>\u00a0entre autres.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Ce qui caract\u00e9rise le Pop Art, c\u2019est sa volont\u00e9 de fusionner la culture populaire de masse avec l\u2019art le plus raffin\u00e9, avec une dose d\u2019humour, d\u2019ironie et un langage figur\u00e9 parfaitement reconnaissable.\u00a0<a title=\"Lawrence Alloway\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Lawrence_Alloway\">Lawrence Alloway<\/a>, l\u2019inventeur du terme \u00ab\u00a0Pop Art\u00a0\u00bb d\u00e9signait ainsi les peintures qui c\u00e9l\u00e9braient le consum\u00e9risme d\u2019apr\u00e8s-guerre, c\u2019est-\u00e0-dire un\u00a0<a title=\"Mouvements en peinture\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Mouvements_en_peinture\">mouvement<\/a>\u00a0qui rejetait l\u2019expressionnisme abstrait centr\u00e9 sur l\u2019<a title=\"Herm\u00e9neutique\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Herm%C3%A9neutique\">herm\u00e9neutique<\/a>\u00a0et la psychologique, en faveur d\u2019un art c\u00e9l\u00e9brant la culture, la publicit\u00e9, et l\u2019iconographie de l\u2019\u00e8re de la consommation de masse.<\/p>\n<h4 style=\"text-align: justify;\"><span id=\"Nouvelle_peinture_abstraite\" class=\"mw-headline\">Nouvelle peinture abstraite<\/span><\/h4>\n<div class=\"bandeau-container bandeau-section metadata bandeau-niveau-information\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"bandeau-cell bandeau-icone-css loupe\">Articles d\u00e9taill\u00e9s\u00a0:\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Colorfield Painting\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Colorfield_Painting\">Colorfield Painting<\/a>\u00a0et\u00a0<a title=\"Abstraction lyrique\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Abstraction_lyrique\">Abstraction lyrique<\/a>.<\/div>\n<\/div>\n<p style=\"text-align: justify;\">Le mouvement\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Colorfield Painting\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Colorfield_Painting\">colorfield Painting<\/a>, qui s\u2019inscrit dans la continuit\u00e9 du\u00a0<a title=\"Supr\u00e9matisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Supr%C3%A9matisme\">supr\u00e9matisme<\/a>\u00a0et de l\u2019<a title=\"Abstraction lyrique\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Abstraction_lyrique\">abstraction lyrique<\/a>, est apparu aux\u00a0<a title=\"\u00c9tats-Unis\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/%C3%89tats-Unis\">\u00c9tats-Unis<\/a>\u00a0dans les ann\u00e9es 1950. Il marquait clairement une nouvelle orientation de la peinture am\u00e9ricaine, loin de l\u2019<a title=\"Expressionnisme abstrait\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Expressionnisme_abstrait\">expressionnisme abstrait<\/a>, en cherchant \u00e0 d\u00e9barrasser l\u2019art d\u2019une\u00a0<a title=\"Rh\u00e9torique\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Rh%C3%A9torique\">rh\u00e9torique<\/a>\u00a0jug\u00e9e superflue.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Ainsi, des artistes comme\u00a0<a title=\"Clyfford Still\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Clyfford_Still\">Clyfford Still<\/a>,\u00a0<a title=\"Mark Rothko\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Mark_Rothko\">Mark Rothko<\/a>,\u00a0<a title=\"Hans Hofmann\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Hans_Hofmann\">Hans Hofmann<\/a>,\u00a0<a title=\"Morris Louis\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Morris_Louis\">Morris Louis<\/a>,\u00a0<a title=\"Jules Olitski\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Jules_Olitski\">Jules Olitski<\/a>\u00a0ou\u00a0<a title=\"Kenneth Noland\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Kenneth_Noland\">Kenneth Noland<\/a>\u00a0d\u00e9peignaient peu la nature, leur peinture reposant surtout sur une utilisation psychologique de la couleur. En g\u00e9n\u00e9ral, ces artistes ont \u00e9limin\u00e9 les formes reconnaissables.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">L\u2019un des tendances du mouvement\u00a0<i>colorfield painting<\/i>\u00a0est l\u2019utilisation de\u00a0<a title=\"Toile (peinture)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Toile_(peinture)\">toile<\/a>\u00a0non rectangulaires, ce que l\u2019on appelle le\u00a0<a title=\"Shaped canvas\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Shaped_canvas\">shaped canvas<\/a>. Ce fut le cas de peintre tels que\u00a0<a title=\"Frank Stella\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Frank_Stella\">Frank Stella<\/a>,\u00a0<a title=\"Kenneth Noland\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Kenneth_Noland\">Kenneth Noland<\/a>,\u00a0<a title=\"Ellsworth Kelly\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Ellsworth_Kelly\">Ellsworth Kelly<\/a>,\u00a0<a title=\"Barnett Newman\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Barnett_Newman\">Barnett Newman<\/a>,\u00a0<a class=\"new\" title=\"Ronald Davis (page inexistante)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/w\/index.php?title=Ronald_Davis&amp;action=edit&amp;redlink=1\">Ronald Davis<\/a>,\u00a0<a class=\"new\" title=\"Neil Williams (page inexistante)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/w\/index.php?title=Neil_Williams&amp;action=edit&amp;redlink=1\">Neil Williams<\/a>,\u00a0<a title=\"Robert Mangold\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Robert_Mangold\">Robert Mangold<\/a>,\u00a0<a title=\"Charles Hinman\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Charles_Hinman\">Charles Hinman<\/a>,\u00a0<a title=\"Richard Tuttle\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Richard_Tuttle\">Richard Tuttle<\/a>\u00a0ou\u00a0<a class=\"new\" title=\"David Novros (page inexistante)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/w\/index.php?title=David_Novros&amp;action=edit&amp;redlink=1\">David Novros<\/a>\u00a0au d\u00e9but des ann\u00e9es 60. Cette tendance marquait une r\u00e9action contre le mysticisme et l\u2019hyper-subjectivit\u00e9 de l\u2019<a title=\"Expressionnisme abstrait\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Expressionnisme_abstrait\">expressionnisme abstrait<\/a>\u00a0et contre l\u2019id\u00e9e bien ancr\u00e9e que l\u2019utilisation d\u2019une toile rectangulaire classique serait le signe d\u2019une peinture dite \u00ab\u00a0s\u00e9rieuse\u00a0\u00bb.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Les ann\u00e9es 1960 ont vu na\u00eetre un autre mouvement, l\u2019<a title=\"Abstraction lyrique\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Abstraction_lyrique\">abstraction lyrique<\/a>, terme Europ\u00e9en r\u00e9utilis\u00e9 par\u00a0<a class=\"new\" title=\"Larry Aldrich (page inexistante)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/w\/index.php?title=Larry_Aldrich&amp;action=edit&amp;redlink=1\">Larry Aldrich<\/a>\u00a0en 1969. L\u2019abstraction lyrique, comme le mouvement\u00a0<a title=\"Fluxus\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Fluxus\">Fluxus<\/a>, cherche \u00e0 repousser les fronti\u00e8res de la peinture abstraite et du\u00a0<a title=\"Minimalisme (art)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Minimalisme_(art)\">minimalisme<\/a>\u00a0en se concentrant sur le processus de cr\u00e9ation, les nouveaux mat\u00e9riaux et les nouvelles formes d\u2019expression. Cette forme de peinture int\u00e8gre souvent des mat\u00e9riaux industriels, des mati\u00e8res premi\u00e8res et des objets vari\u00e9s avec des r\u00e9f\u00e9rences au\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Dada\u00efsme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Dada%C3%AFsme\">dada\u00efsme<\/a>\u00a0et au\u00a0<a title=\"Surr\u00e9alisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Surr%C3%A9alisme\">surr\u00e9alisme<\/a>.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Il existe des similitudes entre d\u2019une part l\u2019<a title=\"Abstraction lyrique\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Abstraction_lyrique\">abstraction lyrique<\/a>\u00a0et, d\u2019autre part, le\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Colorfield Painting\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Colorfield_Painting\">colorfield Painting<\/a>\u00a0et l\u2019<a title=\"Expressionnisme abstrait\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Expressionnisme_abstrait\">expressionnisme abstrait<\/a>\u00a0particuli\u00e8rement dans l\u2019utilisation tr\u00e8s libre des couleurs, textures et surfaces. Cependant les deux styles sont nettement diff\u00e9rents. Dans la peinture expressionniste abstraite ou l\u2019<a title=\"Action painting\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Action_painting\">Action painting<\/a>\u00a0des ann\u00e9es 1940-1950, l\u2019accent est mis sur la composition et le sens du\u00a0<a title=\"Drame (th\u00e9\u00e2tre)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Drame_(th%C3%A9%C3%A2tre)\">drame<\/a>, au sens th\u00e9\u00e2tral du terme. En revanche, dans l\u2019abstraction lyrique il y a un sens de la composition tr\u00e8s al\u00e9atoire et discret ainsi qu\u2019une priorit\u00e9 faite au processus de cr\u00e9ation, \u00e0 la r\u00e9p\u00e9tition et \u00e0 la sensibilit\u00e9.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Pendant les ann\u00e9es 1960 et 1970, de nombreux artistes influents ont adopt\u00e9 ces styles de peinture, notamment\u00a0<a title=\"Robert Motherwell\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Robert_Motherwell\">Robert Motherwell<\/a>,\u00a0<a title=\"Philip Guston\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Philip_Guston\">Philip Guston<\/a>,\u00a0<a title=\"Cy Twombly\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Cy_Twombly\">Cy Twombly<\/a>,\u00a0<a title=\"Josef Albers\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Josef_Albers\">Josef Albers<\/a>,\u00a0<a title=\"Agn\u00e8s Martin (peintre)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Agn%C3%A8s_Martin_(peintre)\">Agn\u00e8s Martin<\/a>,\u00a0<a title=\"Helen Frankenthaler\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Helen_Frankenthaler\">Helen Frankenthaler<\/a>,\u00a0<a class=\"new\" title=\"Gene Davis (page inexistante)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/w\/index.php?title=Gene_Davis&amp;action=edit&amp;redlink=1\">Gene Davis<\/a>,\u00a0<a title=\"Jacques Zimmermann\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Jacques_Zimmermann\">Jacques Zimmermann<\/a>,\u00a0<a title=\"Joan Mitchell\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Joan_Mitchell\">Joan Mitchell<\/a>\u00a0ou bien encore des peintres plus jeunes comme\u00a0<a title=\"Robert Mangold\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Robert_Mangold\">Robert Mangold<\/a>,\u00a0<a title=\"Ronnie Landfield\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Ronnie_Landfield\">Ronnie Landfield<\/a>\u00a0ou\u00a0<a class=\"new\" title=\"Susan Crile (page inexistante)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/w\/index.php?title=Susan_Crile&amp;action=edit&amp;redlink=1\">Susan Crile<\/a>.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Au cours des ann\u00e9es 1960-1970, il y a eu une r\u00e9action contre la peinture abstraite. Des critiques n\u2019ont pas h\u00e9sit\u00e9 \u00e0 parler de \u00ab\u00a0la mort de la peinture\u00a0\u00bb en \u00e9voquant par exemple le travail d\u2019un peintre comme\u00a0<a title=\"Ad Reinhardt\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Ad_Reinhardt\">Ad Reinhardt<\/a>. Les artistes ont alors peu \u00e0 peu pratiqu\u00e9 une nouvelle mani\u00e8re de faire de l\u2019art et de nouveaux mouvements en peinture|mouvements sont apparus comme le\u00a0<a title=\"Postminimalisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Postminimalisme\">postminimalisme<\/a>, le\u00a0<a title=\"Land art\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Land_art\">land art<\/a>, l\u2019<a title=\"Art vid\u00e9o\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Art_vid%C3%A9o\">Art vid\u00e9o<\/a>, l\u2019<a title=\"Installation (art)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Installation_(art)\">installation<\/a>, l\u2019<a class=\"mw-redirect\" title=\"Arte Povera\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Arte_Povera\">arte Povera<\/a>, l\u2019<a class=\"mw-redirect\" title=\"Art performance\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Art_performance\">art performance<\/a>, l\u2019<a title=\"Art corporel\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Art_corporel\">art corporel<\/a>, le\u00a0<a title=\"Fluxus\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Fluxus\">fluxus<\/a>, le\u00a0<a title=\"Happening\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Happening\">happening<\/a>, l\u2019<a title=\"Art postal\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Art_postal\">art postal<\/a>, le\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Situationnisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Situationnisme\">situationnisme<\/a>\u00a0ou l\u2019<a title=\"Art conceptuel\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Art_conceptuel\">art conceptuel<\/a>.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Au cours des ann\u00e9es 2010, il y a eu un renouveau de la peinture abstraite. En \u00e9voquant par exemple le travail d\u2019un peintre comme\u00a0<a class=\"new\" title=\"Youd (page inexistante)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/w\/index.php?title=Youd&amp;action=edit&amp;redlink=1\">Youd<\/a>. Les artistes ont alors peu \u00e0 peu pratiqu\u00e9 une nouvelle mani\u00e8re de faire de l\u2019art et de nouveaux mouvements en peinture|mouvements sont apparus comme le\u00a0<a class=\"new\" title=\"Blanodo\u00efsme (page inexistante)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/w\/index.php?title=Blanodo%C3%AFsme&amp;action=edit&amp;redlink=1\">Blanodo\u00efsme<\/a>, le Blanodo est un acronyme de BLAnc NOir et DOr\u00e9. Ce renouveau provient du Moyen-Orient en particulier d&rsquo;Isra\u00ebl.<\/p>\n<h4 style=\"text-align: justify;\"><span id=\"le_n.C3.A9o-expressionnisme_et_la_Figuration_Libre\"><\/span><span id=\"le_n\u00e9o-expressionnisme_et_la_Figuration_Libre\" class=\"mw-headline\">le n\u00e9o-expressionnisme et la Figuration Libre<\/span><\/h4>\n<div class=\"thumb tright\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Gianfredo-Camesi-MesureTemp.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/2\/26\/Gianfredo-Camesi-MesureTemp.jpg\/220px-Gianfredo-Camesi-MesureTemp.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/2\/26\/Gianfredo-Camesi-MesureTemp.jpg\/330px-Gianfredo-Camesi-MesureTemp.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/2\/26\/Gianfredo-Camesi-MesureTemp.jpg\/440px-Gianfredo-Camesi-MesureTemp.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"220\" height=\"165\" data-file-width=\"460\" data-file-height=\"345\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p><i>Mesure du temps<\/i>\u00a0de\u00a0<a title=\"Gianfredo Camesi\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Gianfredo_Camesi\">Gianfredo Camesi<\/a>.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<p style=\"text-align: justify;\">Vers la fin des ann\u00e9es 1970 et du d\u00e9but des ann\u00e9es 1980, plusieurs\u00a0<a title=\"Mouvements en peinture\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Mouvements_en_peinture\">mouvements<\/a>\u00a0sont apparus presque simultan\u00e9ment en\u00a0<a title=\"Italie\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Italie\">Italie<\/a>,\u00a0<a title=\"Allemagne\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Allemagne\">Allemagne<\/a>,\u00a0<a title=\"France\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/France\">France<\/a>\u00a0et\u00a0<a title=\"Grande-Bretagne\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Grande-Bretagne\">Grande-Bretagne<\/a>. Ces mouvements tr\u00e8s similaires ont pris diff\u00e9rents noms\u00a0:\u00a0<a title=\"N\u00e9o-expressionnisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/N%C3%A9o-expressionnisme\">N\u00e9o-expressionnisme<\/a>\u00a0ou\u00a0<a title=\"Nouveaux Fauves\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Nouveaux_Fauves\">Nouveaux Fauves<\/a>\u00a0en Allemagne,\u00a0<a title=\"Trans-avant-garde\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Trans-avant-garde\">Trans-avant-garde<\/a>\u00a0en Italie,\u00a0<a title=\"Bad Painting\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Bad_Painting\">Bad Painting<\/a>\u00a0aux \u00c9tats-Unis et\u00a0<a title=\"Figuration libre\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Figuration_libre\">Figuration libre<\/a>\u00a0en France.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Ce style de peinture se caract\u00e9rise par des grands formats, une grande libert\u00e9 dans l\u2019expression, la figuration, la r\u00e9f\u00e9rence au mythe et \u00e0 l\u2019imagination. Les critiques d\u2019art se sont divis\u00e9s sur ces mouvements, certains les consid\u00e9rant comme \u00e9tant dict\u00e9s par un souci commercial des grandes galeries d\u2019art. Ce style de peinture continue \u00e0 \u00eatre populaire au\u00a0<a title=\"XXIe si\u00e8cle\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/XXIe_si%C3%A8cle\"><abbr class=\"abbr\" title=\"21\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">xxi<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle<\/a>.<\/p>\n<div style=\"text-align: justify;\"><\/div>\n<h3 style=\"text-align: justify;\"><span id=\"Peinture_contemporaine_du_XXIe_si.C3.A8cle\"><\/span><span id=\"Peinture_contemporaine_du_XXIe_si\u00e8cle\" class=\"mw-headline\">Peinture contemporaine du\u00a0<abbr class=\"abbr\" title=\"21\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">xxi<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle<\/span><\/h3>\n<div class=\"thumb tright\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Banksy.in.bristols.park.street.arp.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/e\/e5\/Banksy.in.bristols.park.street.arp.jpg\/170px-Banksy.in.bristols.park.street.arp.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/e\/e5\/Banksy.in.bristols.park.street.arp.jpg\/255px-Banksy.in.bristols.park.street.arp.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/e\/e5\/Banksy.in.bristols.park.street.arp.jpg\/340px-Banksy.in.bristols.park.street.arp.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"170\" height=\"243\" data-file-width=\"1480\" data-file-height=\"2112\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p><i>L\u2019Homme nu<\/i>\u00a0de\u00a0<a title=\"Banksy\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Banksy\">Banksy<\/a>.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<div class=\"thumb tleft\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:St_Paul_de_Vence_Lucas_Suppin.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/8\/85\/St_Paul_de_Vence_Lucas_Suppin.jpg\/170px-St_Paul_de_Vence_Lucas_Suppin.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/8\/85\/St_Paul_de_Vence_Lucas_Suppin.jpg\/255px-St_Paul_de_Vence_Lucas_Suppin.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/8\/85\/St_Paul_de_Vence_Lucas_Suppin.jpg\/340px-St_Paul_de_Vence_Lucas_Suppin.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"170\" height=\"207\" data-file-width=\"793\" data-file-height=\"965\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p><i>Saint-Paul-de-Vence<\/i>\u00a0Lucas Suppin.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<p style=\"text-align: justify;\">Au d\u00e9but du\u00a0<a title=\"XXIe si\u00e8cle\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/XXIe_si%C3%A8cle\"><abbr class=\"abbr\" title=\"21\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">xxi<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle<\/a>, la\u00a0<a title=\"Peinture (art)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Peinture_(art)\">peinture<\/a>\u00a0et l\u2019<a title=\"Art contemporain\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Art_contemporain\">art contemporain<\/a>\u00a0ont continu\u00e9 \u00e0 se d\u00e9velopper \u00e0 travers des mouvements tr\u00e8s divers\u00a0:<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">&#8211; l&rsquo;Op\u2019Art\u00a0;<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">&#8211; l&rsquo;Abstraction g\u00e9om\u00e9trique\u00a0;<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">&#8211; l&rsquo;Abstraction informelle\u00a0;<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">&#8211; l&rsquo;Abstraction graphique\u00a0;<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">&#8211; le Figuratif imaginaire\u00a0;<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">&#8211; le Figuratif traditionnel\u00a0;<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">&#8211; le Figuratif expressionniste\u00a0;<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">&#8211; le Primitivisme\u00a0;<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">&#8211; l&rsquo;Art brut\u00a0;<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">&#8211; l&rsquo;Art na\u00eff\u00a0;<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">&#8211; la Figuration libre\u00a0;<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">&#8211; les diff\u00e9rents courants du N\u00e9o-figuratif\u00a0;<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">&#8211; le R\u00e9alisme\u00a0;<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">&#8211; l&rsquo;Hyperr\u00e9alisme.<\/p>\n<div style=\"text-align: justify;\"><\/div>\n<h2 style=\"text-align: justify;\"><span id=\"Peinture_orientale\" class=\"mw-headline\">Peinture orientale<\/span><\/h2>\n<h3 style=\"text-align: justify;\"><span id=\"Peinture_d.E2.80.99Asie_du_Sud\"><\/span><span id=\"Peinture_d\u2019Asie_du_Sud\" class=\"mw-headline\">Peinture d\u2019Asie du Sud<\/span><\/h3>\n<h4 style=\"text-align: justify;\"><span id=\"Peinture_indienne\" class=\"mw-headline\">Peinture indienne<\/span><\/h4>\n<div class=\"thumb tright\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Agni_18th_century_miniature.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/a\/ac\/Agni_18th_century_miniature.jpg\/170px-Agni_18th_century_miniature.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/a\/ac\/Agni_18th_century_miniature.jpg 1.5x\" alt=\"\" width=\"170\" height=\"256\" data-file-width=\"232\" data-file-height=\"349\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p>Repr\u00e9sentation d\u2019<a title=\"Agni (dieu)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Agni_(dieu)\">Agni<\/a>, la d\u00e9esse du feu.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<div class=\"bandeau-container bandeau-section metadata bandeau-niveau-information\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"bandeau-cell bandeau-icone-css loupe\">Article d\u00e9taill\u00e9\u00a0:\u00a0<a title=\"Peinture en Inde\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Peinture_en_Inde\">Peinture en Inde<\/a>.<\/div>\n<\/div>\n<p style=\"text-align: justify;\">Les peintures indiennes ont de tout temps \u00e9t\u00e9 tourn\u00e9es vers la repr\u00e9sentation des dieux et des seigneurs religieux. L\u2019<a class=\"mw-redirect\" title=\"Art du monde indien\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Art_du_monde_indien\">art indien<\/a>\u00a0regroupe diff\u00e9rentes \u00e9coles d\u2019art qui ont exist\u00e9 dans le\u00a0<a title=\"Sous-continent indien\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Sous-continent_indien\">sous-continent indien<\/a>. La peinture indienne a \u00e9volu\u00e9 des grandes\u00a0<a title=\"Fresque\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Fresque\">fresques<\/a>\u00a0d\u2019<a title=\"Ellor\u00e2\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Ellor%C3%A2\">Ellor\u00e2<\/a>\u00a0aux peintures miniatures de l\u2019<a title=\"Empire moghol\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Empire_moghol\">Empire moghol<\/a>\u00a0et au travail sur le m\u00e9tal de l\u2019\u00e9cole de\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Tanjav\u00fbr\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Tanjav%C3%BBr\">Tanjore<\/a>. Les peintures du\u00a0<a class=\"new\" title=\"Gandhar (page inexistante)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/w\/index.php?title=Gandhar&amp;action=edit&amp;redlink=1\">Gandhar<\/a>&#8211;<a title=\"Taxila\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Taxila\">Taxila<\/a>\u00a0sont influenc\u00e9es par les travaux persans \u00e0 l\u2019ouest. Le courant de la peinture orientale s\u2019est la plupart du temps d\u00e9velopp\u00e9 autour de l\u2019\u00e9cole d\u2019art de\u00a0<a title=\"N\u00e2land\u00e2\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/N%C3%A2land%C3%A2\">N\u00e2land\u00e2<\/a>. Les travaux sont la plupart du temps inspir\u00e9s par des sc\u00e8nes de la mythologie indienne.<\/p>\n<div class=\"thumb tleft\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Aurangabad_-_Ajanta_Caves_(13).JPG?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/1\/13\/Aurangabad_-_Ajanta_Caves_%2813%29.JPG\/220px-Aurangabad_-_Ajanta_Caves_%2813%29.JPG\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/1\/13\/Aurangabad_-_Ajanta_Caves_%2813%29.JPG\/330px-Aurangabad_-_Ajanta_Caves_%2813%29.JPG 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/1\/13\/Aurangabad_-_Ajanta_Caves_%2813%29.JPG\/440px-Aurangabad_-_Ajanta_Caves_%2813%29.JPG 2x\" alt=\"\" width=\"220\" height=\"165\" data-file-width=\"2048\" data-file-height=\"1536\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p>Une fresque de la caverne d\u2019Ajant\u00e2.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<ul style=\"text-align: justify;\">\n<li>Les plus anciennes peintures indiennes sont les peintures sur roche des p\u00e9riodes pr\u00e9historiques, comme les\u00a0<a title=\"P\u00e9troglyphe\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/P%C3%A9troglyphe\">p\u00e9troglyphes<\/a>\u00a0que l\u2019on trouve par exemple dans les\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Abri-sous-roche\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Abri-sous-roche\">abris-sous-roche<\/a>\u00a0de\u00a0<a title=\"Bhimbetka\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Bhimbetka\">Bhimbetka<\/a>, dont certaines sont dat\u00e9es entre 10 000 ans et 28 000 ans selon les sources. Cette forme de peinture s\u2019est d\u00e9velopp\u00e9e au cours des si\u00e8cles et on peut d\u00e9couvrir un exemple de peintures indiennes raffin\u00e9es, r\u00e9alis\u00e9es au\u00a0<a title=\"VIIe si\u00e8cle\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/VIIe_si%C3%A8cle\"><abbr class=\"abbr\" title=\"7\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">vii<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle<\/a>\u00a0dans les cavernes d\u2019<a title=\"Ajant\u00e2\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Ajant%C3%A2\">Ajant\u00e2<\/a>, dans l\u2019<a title=\"\u00c9tats et territoires de l'Inde\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/%C3%89tats_et_territoires_de_l%27Inde\">\u00c9tat<\/a>\u00a0du\u00a0<a title=\"Maharashtra\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Maharashtra\">Maharashtra<\/a>.<\/li>\n<\/ul>\n<ul style=\"text-align: justify;\">\n<li><a title=\"Peinture de Madhubani\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Peinture_de_Madhubani\">Peinture de Madhubani<\/a>\u00a0: ce style de peinture est n\u00e9 dans la r\u00e9gion de\u00a0<a title=\"Mithila\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Mithila\">Mithila<\/a>\u00a0dans l\u2019\u00c9tat de\u00a0<a title=\"Bihar\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Bihar\">Bihar<\/a>. Les origines de la peinture de Madhubani remontent \u00e0 l\u2019<a title=\"Antiquit\u00e9\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Antiquit%C3%A9\">Antiquit\u00e9<\/a>, et selon la tradition, elle serait apparue en m\u00eame temps que le\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"R\u0101m\u0101yana\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/R%C4%81m%C4%81yana\">R\u0101m\u0101yana<\/a>\u00a0lorsque le Roi\u00a0<a title=\"Janaka (roi)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Janaka_(roi)\">Janaka<\/a>\u00a0a demand\u00e9 \u00e0 des artistes de peindre le mariage de sa fille\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Sit\u00e2\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Sit%C3%A2\">Sit\u00e2<\/a>, avec\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Ram\u00e2\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Ram%C3%A2\">Ram\u00e2<\/a>\u00a0qui est consid\u00e9r\u00e9 comme une incarnation du seigneur hindou\u00a0<a title=\"Vishnou\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Vishnou\">Vishnou<\/a>.<\/li>\n<\/ul>\n<div class=\"thumb tright\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Ravi_Varma-Rajput_soldier.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/f\/ff\/Ravi_Varma-Rajput_soldier.jpg\/170px-Ravi_Varma-Rajput_soldier.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/f\/ff\/Ravi_Varma-Rajput_soldier.jpg 1.5x\" alt=\"\" width=\"170\" height=\"315\" data-file-width=\"216\" data-file-height=\"400\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p>Peinture d\u2019un soldat Rajput.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<ul style=\"text-align: justify;\">\n<li><a class=\"mw-redirect\" title=\"Peinture de Rajput\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Peinture_de_Rajput\">Peinture de Rajput<\/a>\u00a0: il s\u2019agit d\u2019un style de peinture indienne qui est apparu au\u00a0<a title=\"XVIIIe si\u00e8cle\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/XVIIIe_si%C3%A8cle\"><abbr class=\"abbr\" title=\"18\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">xviii<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle<\/a>, dans les cours royales de R\u00e2jput\u00e2na (ancien nom du\u00a0<a title=\"Rajasthan\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Rajasthan\">Rajasthan<\/a>). Chaque royaume a d\u00e9velopp\u00e9 un style particulier, mais avec certaines caract\u00e9ristiques communes. Les peintures de Rajput d\u00e9peignent un certain nombre de th\u00e8mes, des \u00e9v\u00e8nements comme les \u00e9pop\u00e9es de\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"R\u0101m\u0101yana\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/R%C4%81m%C4%81yana\">R\u0101m\u0101yana<\/a>\u00a0ou de\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Mah\u0101bh\u0101rata\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Mah%C4%81bh%C4%81rata\">Mah\u0101bh\u0101rata<\/a>, la vie de\u00a0<a title=\"Krishna\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Krishna\">Krishna<\/a>, de beaux paysages et des hommes. Les\u00a0<a title=\"Miniature (enluminure)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Miniature_(enluminure)\">miniatures<\/a>\u00a0\u00e9taient le\u00a0<a class=\"new\" title=\"Support (peinture) (page inexistante)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/w\/index.php?title=Support_(peinture)&amp;action=edit&amp;redlink=1\">support<\/a>\u00a0pr\u00e9f\u00e9r\u00e9 de ce style de peinture, mais plusieurs manuscrits contiennent \u00e9galement des peintures de Rajput, et on trouve aussi des peintures sur les murs et \u00e0 l\u2019int\u00e9rieur de palais, comme le\u00a0<a title=\"Havel\u00ee\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Havel%C3%AE\">havel\u00ee<\/a>\u00a0de Shekhawait.<\/li>\n<\/ul>\n<ul style=\"text-align: justify;\">\n<li><a class=\"mw-redirect\" title=\"Peinture moghol\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Peinture_moghol\">Peinture moghol<\/a>\u00a0: La peinture moghol est un type particulier de peinture indienne, g\u00e9n\u00e9ralement confin\u00e9 aux illustrations sur les livres et les miniatures.<\/li>\n<\/ul>\n<div class=\"thumb tleft\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Sikh_Gurus_with_Bhai_Bala_and_Bhai_Mardana.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/d\/de\/Sikh_Gurus_with_Bhai_Bala_and_Bhai_Mardana.jpg\/170px-Sikh_Gurus_with_Bhai_Bala_and_Bhai_Mardana.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/d\/de\/Sikh_Gurus_with_Bhai_Bala_and_Bhai_Mardana.jpg\/255px-Sikh_Gurus_with_Bhai_Bala_and_Bhai_Mardana.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/d\/de\/Sikh_Gurus_with_Bhai_Bala_and_Bhai_Mardana.jpg\/340px-Sikh_Gurus_with_Bhai_Bala_and_Bhai_Mardana.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"170\" height=\"225\" data-file-width=\"887\" data-file-height=\"1172\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p>Peinture de Tanjore repr\u00e9sentant les\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Gur\u00fbs du sikhisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Gur%C3%BBs_du_sikhisme\">gur\u00fbs du sikhisme<\/a>.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<ul style=\"text-align: justify;\">\n<li><a title=\"Peinture de Tanjore\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Peinture_de_Tanjore\">Peinture de Tanjore<\/a>\u00a0: La peinture de Tanjore est une forme importante de la peinture classique de l\u2019Inde du Sud, n\u00e9e la ville de\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Tanjav\u00fbr\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Tanjav%C3%BBr\">Tanjore<\/a>\u00a0dans l\u2019\u00c9tat du\u00a0<a title=\"Tamil Nadu\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Tamil_Nadu\">Tamil Nadu<\/a>. Cette forme d&rsquo;art remonte au\u00a0<a title=\"IXe si\u00e8cle\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/IXe_si%C3%A8cle\"><abbr class=\"abbr\" title=\"9\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">ix<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle<\/a>\u00a0\u00e0 une p\u00e9riode domin\u00e9e par les gouverneurs de\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Chola\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Chola\">Chola<\/a>\u00a0qui ont encourag\u00e9 l\u2019art et la litt\u00e9rature. Ces peintures sont connues par leur \u00e9l\u00e9gance, des couleurs riches et une grande attention aux d\u00e9tails. Les th\u00e8mes abord\u00e9s sont g\u00e9n\u00e9ralement les dieux et les d\u00e9esses et les sc\u00e8nes de la mythologie hindoue.<\/li>\n<\/ul>\n<ul style=\"text-align: justify;\">\n<li>L\u2019<a title=\"\u00c9cole de Madras\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/%C3%89cole_de_Madras\">\u00e9cole de Madras<\/a>\u00a0: Pendant la\u00a0<a title=\"Raj britannique\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Raj_britannique\">p\u00e9riode coloniale britannique<\/a>, la couronne a constat\u00e9 que la ville de\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Chennai\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Chennai\">Madras<\/a>\u00a0regroupait des artistes et des intellectuels parmi les plus dou\u00e9s dans le monde. La ville a \u00e9t\u00e9 choisie pour y \u00e9tablir un institut pour approvisionner la Cour royale \u00e0 Londres en \u0153uvres artistiques. C\u2019est ainsi qu\u2019est n\u00e9e l\u2019\u00e9cole de Madras. Au d\u00e9but, des artistes traditionnels ont \u00e9t\u00e9 engag\u00e9s pour r\u00e9aliser une grande vari\u00e9t\u00e9 de meubles raffin\u00e9s, du m\u00e9tal ouvr\u00e9 et des\u00a0<a title=\"Curiosit\u00e9 (objet)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Curiosit%C3%A9_(objet)\">curiosit\u00e9s<\/a>\u00a0qui \u00e9taient envoy\u00e9s aux palais royaux de la reine.<\/li>\n<\/ul>\n<ul style=\"text-align: justify;\">\n<li>L\u2019<a title=\"\u00c9cole du Bengale\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/%C3%89cole_du_Bengale\">\u00e9cole du Bengale<\/a>\u00a0: Il s\u2019agit d\u2019un mouvement artistique influent qui s\u2019est \u00e9panoui en\u00a0<a title=\"Inde\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Inde\">Inde<\/a>\u00a0pendant le\u00a0<a title=\"Raj britannique\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Raj_britannique\">Raj britannique<\/a>\u00a0au d\u00e9but du\u00a0<a title=\"XXe si\u00e8cle\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/XXe_si%C3%A8cle\"><abbr class=\"abbr\" title=\"20\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">xx<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle<\/a>. Elle \u00e9tait associ\u00e9e au nationalisme indien, mais elle a aussi \u00e9t\u00e9 soutenue par de nombreux administrateurs britanniques d\u2019arts.<\/li>\n<\/ul>\n<div style=\"text-align: justify;\"><\/div>\n<h3 style=\"text-align: justify;\"><span id=\"Peinture_d.E2.80.99Asie_centrale\"><\/span><span id=\"Peinture_d\u2019Asie_centrale\" class=\"mw-headline\">Peinture d\u2019Asie centrale<\/span><\/h3>\n<div class=\"bandeau-container bandeau-section metadata bandeau-niveau-information\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"bandeau-cell bandeau-icone-css incomplet\">Cette section est vide, insuffisamment d\u00e9taill\u00e9e ou incompl\u00e8te.\u00a0<a title=\"Sp\u00e9cial:EditPage\/Histoire de la peinture\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Sp%C3%A9cial:EditPage\/Histoire_de_la_peinture\">Votre aide<\/a>\u00a0est la bienvenue\u00a0!\u00a0<a title=\"Aide:Comment modifier une page\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Aide:Comment_modifier_une_page\">Comment faire\u00a0?<\/a><\/div>\n<\/div>\n<h3 style=\"text-align: justify;\"><span id=\"Peinture_d.E2.80.99Extr.C3.AAme-Orient\"><\/span><span id=\"Peinture_d\u2019Extr\u00eame-Orient\" class=\"mw-headline\">Peinture d\u2019Extr\u00eame-Orient<\/span><\/h3>\n<div class=\"thumb tright\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Chou_Fang_001.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/d\/da\/Chou_Fang_001.jpg\/170px-Chou_Fang_001.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/d\/da\/Chou_Fang_001.jpg\/255px-Chou_Fang_001.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/d\/da\/Chou_Fang_001.jpg\/340px-Chou_Fang_001.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"170\" height=\"203\" data-file-width=\"1576\" data-file-height=\"1881\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p><i>Femmes jouant au double sixes<\/i>, par\u00a0<a title=\"Zhou Fang\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Zhou_Fang\">Zhou Fang<\/a>\u00a0(730-800 Av. J.-C.), Chine.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<p style=\"text-align: justify;\">La\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"R\u00e9publique populaire de Chine\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/R%C3%A9publique_populaire_de_Chine\">Chine<\/a>, le\u00a0<a title=\"Japon\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Japon\">Japon<\/a>\u00a0et la\u00a0<a title=\"Cor\u00e9e\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Cor%C3%A9e\">Cor\u00e9e<\/a>\u00a0ont une grande tradition picturale qui est fortement attach\u00e9e \u00e0 l\u2019art de la\u00a0<a title=\"Calligraphie\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Calligraphie\">calligraphie<\/a>\u00a0et de la\u00a0<a title=\"Gravure\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Gravure\">gravure<\/a>. La peinture traditionnelle en\u00a0<a title=\"Extr\u00eame-Orient\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Extr%C3%AAme-Orient\">Extr\u00eame-Orient<\/a>\u00a0se caract\u00e9rise par des techniques de\u00a0<a title=\"Aquarelle\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Aquarelle\">peinture \u00e0 l&rsquo;eau<\/a>, moins de r\u00e9alisme, des sujets \u00ab\u00a0\u00e9l\u00e9gants\u00a0\u00bb et stylis\u00e9s, une approche graphique de la description, l\u2019importance des espaces blancs (ou de l\u2019<a title=\"Espace n\u00e9gatif\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Espace_n%C3%A9gatif\">espace n\u00e9gatif<\/a>) et une pr\u00e9f\u00e9rence pour les\u00a0<a title=\"Paysage\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Paysage\">paysages<\/a>\u00a0plut\u00f4t que des figures humaines. \u00c0 c\u00f4t\u00e9 de la peinture \u00e0 l\u2019<a title=\"Encre de Chine\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Encre_de_Chine\">encre<\/a>\u00a0et l\u2019utilisation de la couleur sur des rouleaux de soie ou de papier, l\u2019or sur la laque \u00e9tait \u00e9galement un\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"M\u00e9dium (peinture)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/M%C3%A9dium_(peinture)\">m\u00e9dium<\/a>\u00a0fr\u00e9quemment utilis\u00e9 dans la peinture asiatique. Alors que la\u00a0<a title=\"Soie\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Soie\">soie<\/a>\u00a0\u00e9tait un\u00a0<a title=\"Support de peinture\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Support_de_peinture\">support<\/a>\u00a0assez cher, l\u2019invention du\u00a0<a title=\"Papier\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Papier\">papier<\/a>\u00a0au\u00a0<abbr class=\"abbr\" title=\"1\u1d49\u02b3 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">i<\/span><sup>er<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle\u00a0<abbr class=\"abbr nowrap\" title=\"avant J\u00e9sus-Christ\">av. J.-C.<\/abbr>\u00a0par\u00a0<a title=\"Cai Lun\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Cai_Lun\">Cai Lun<\/a>, l\u2019<a title=\"Eunuque\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Eunuque\">eunuque<\/a>\u00a0de la\u00a0<a title=\"Dynastie Han\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Dynastie_Han\">dynastie Han<\/a>, a fourni un support non seulement bon march\u00e9 et r\u00e9pandu pour l\u2019\u00e9criture, mais aussi pour la peinture.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Le\u00a0<a title=\"Confucianisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Confucianisme\">confucianisme<\/a>, du\u00a0<a title=\"Tao\u00efsme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Tao%C3%AFsme\">Tao\u00efsme<\/a>\u00a0et le\u00a0<a title=\"Bouddhisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Bouddhisme\">bouddhisme<\/a>\u00a0ont jou\u00e9 un r\u00f4le important dans l\u2019art d\u2019<a title=\"Asie centrale\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Asie_centrale\">Asie centrale<\/a>. Les peintres m\u00e9di\u00e9vaux de la\u00a0<a title=\"Dynastie Song\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Dynastie_Song\">dynastie Song<\/a>\u00a0tels que\u00a0<a title=\"Lin Tinggui\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Lin_Tinggui\">Lin Tinggui<\/a>\u00a0au\u00a0<a title=\"XIIe si\u00e8cle\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/XIIe_si%C3%A8cle\"><abbr class=\"abbr\" title=\"12\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">xii<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle<\/a>\u00a0sont d\u2019excellents exemples de l\u2019int\u00e9gration des id\u00e9es bouddhistes dans la\u00a0<a title=\"Peinture chinoise\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Peinture_chinoise\">peinture chinoise<\/a>\u00a0classique. \u00c0 la fin du\u00a0<a title=\"XIXe si\u00e8cle\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/XIXe_si%C3%A8cle\"><abbr class=\"abbr\" title=\"19\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">xix<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle<\/a>, avec le d\u00e9veloppement du\u00a0<a title=\"Japonisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Japonisme\">japonisme<\/a>, des artistes\u00a0<a title=\"Impressionnisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Impressionnisme\">impressionnistes<\/a>\u00a0comme\u00a0<a title=\"Vincent van Gogh\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Vincent_van_Gogh\">Van Gogh<\/a>,\u00a0<a title=\"Henri de Toulouse-Lautrec\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Henri_de_Toulouse-Lautrec\">Henri de Toulouse-Lautrec<\/a>\u00a0et\u00a0<a title=\"James Abbott McNeill Whistler\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/James_Abbott_McNeill_Whistler\">Whistler<\/a>\u00a0admiraient les artistes japonais traditionnels d\u2019<a title=\"Ukiyo-e\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Ukiyo-e\">Ukiyo-e<\/a>\u00a0comme\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Katsushika Hokusai\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Katsushika_Hokusai\">Katsushika Hokusai<\/a>\u00a0ou\u00a0<a title=\"Hiroshige\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Hiroshige\">Hiroshige<\/a>, et leur travail en a \u00e9t\u00e9 influenc\u00e9.<\/p>\n<h4 style=\"text-align: justify;\"><span id=\"Peinture_chinoise\" class=\"mw-headline\">Peinture chinoise<\/span><\/h4>\n<div class=\"bandeau-container bandeau-section metadata bandeau-niveau-information\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"bandeau-cell bandeau-icone-css loupe\">Articles d\u00e9taill\u00e9s\u00a0:\u00a0<a title=\"Peinture chinoise\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Peinture_chinoise\">Peinture chinoise<\/a>\u00a0et\u00a0<a title=\"Peinture de lettr\u00e9s\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Peinture_de_lettr%C3%A9s\">Peinture de lettr\u00e9s<\/a>.<\/div>\n<\/div>\n<div class=\"center\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumb tnone\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Along_the_River_During_the_Qingming_Festival_(Qing_Court_Version).jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/2\/2c\/Along_the_River_During_the_Qingming_Festival_%28Qing_Court_Version%29.jpg\/990px-Along_the_River_During_the_Qingming_Festival_%28Qing_Court_Version%29.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/2\/2c\/Along_the_River_During_the_Qingming_Festival_%28Qing_Court_Version%29.jpg\/1485px-Along_the_River_During_the_Qingming_Festival_%28Qing_Court_Version%29.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/2\/2c\/Along_the_River_During_the_Qingming_Festival_%28Qing_Court_Version%29.jpg\/1980px-Along_the_River_During_the_Qingming_Festival_%28Qing_Court_Version%29.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"990\" height=\"30\" data-file-width=\"56531\" data-file-height=\"1700\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p>Peinture du\u00a0<abbr class=\"abbr\" title=\"18\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">xviii<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle, reproduction d\u2019une peinture originale du\u00a0<abbr class=\"abbr\" title=\"12\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">xii<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle, par le peintre chinois\u00a0<a title=\"Zhang Zeduan\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Zhang_Zeduan\">Zhang Zeduan<\/a>.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<div class=\"thumb tleft\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Ch%27iu_Ying_001.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/f\/fa\/Ch%27iu_Ying_001.jpg\/220px-Ch%27iu_Ying_001.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/f\/fa\/Ch%27iu_Ying_001.jpg\/330px-Ch%27iu_Ying_001.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/f\/fa\/Ch%27iu_Ying_001.jpg\/440px-Ch%27iu_Ying_001.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"220\" height=\"170\" data-file-width=\"2024\" data-file-height=\"1567\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p><i>Un matin d\u2019automne dans le palais Han<\/i>, par le peintre Qiu Ying, sous la\u00a0<a title=\"Dynastie Ming\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Dynastie_Ming\">dynastie Ming<\/a>.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<p style=\"text-align: justify;\">Les plus anciennes \u0153uvres de peintres chinois datent la p\u00e9riode des\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Royaumes Combattants\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Royaumes_Combattants\">Royaumes Combattants<\/a>\u00a0(<a class=\"mw-redirect\" title=\"-481\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/-481\">481<\/a>\u00a0&#8211;\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"-221\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/-221\">221 av. J.-C.<\/a>), avec des peintures sur soie ou sur des tombeaux, de la roche, de la brique, ou de la pierre. Elles repr\u00e9sentaient g\u00e9n\u00e9ralement des formes stylis\u00e9es simplistes avec des mod\u00e8les g\u00e9om\u00e9triques rudimentaires. Ces peintures d\u00e9peignaient souvent des cr\u00e9atures mythologiques, des sc\u00e8nes domestiques, des sc\u00e8nes de travail ou des sc\u00e8nes somptueuses pleines de fonctionnaires royaux. \u00c0 cette p\u00e9riode, et par la suite sous la\u00a0<a title=\"Dynastie Qin\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Dynastie_Qin\">dynastie Qin<\/a>\u00a0(<a class=\"mw-redirect\" title=\"-221\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/-221\">221<\/a>\u00a0&#8211;\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"-207\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/-207\">207 av. J.-C.<\/a>) et la\u00a0<a title=\"Dynastie Han\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Dynastie_Han\">dynastie Han<\/a>\u00a0(<a class=\"mw-redirect\" title=\"-202\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/-202\">202 av. J.-C.<\/a>\u00a0&#8211;\u00a0<a title=\"220\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/220\">220<\/a>), la peinture n\u2019\u00e9tait pas un moyen d\u2019expression personnelle, mais plut\u00f4t le moyen de symboliser et honorer la\u00a0<a title=\"G\u00e9omancie\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/G%C3%A9omancie\">g\u00e9omancie<\/a>, les rites fun\u00e9raires, les repr\u00e9sentations des dieux mythologiques ou l\u2019esprit des anc\u00eatres, etc.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Sous la dynastie Han, les peintures sur\u00a0<a title=\"Soie\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Soie\">soie<\/a>\u00a0repr\u00e9sentant des fonctionnaires de la cour et des sc\u00e8nes domestiques c\u00f4toyaient des sc\u00e8nes de chasse avec des hommes \u00e0 cheval ou participant \u00e0 des d\u00e9fil\u00e9s militaires. Il y avait aussi des peintures sur des figurines et des statues, comme celles recouvrant les statues de soldats et de chevaux du\u00a0<a title=\"Mausol\u00e9e de l'empereur Qin\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Mausol%C3%A9e_de_l%27empereur_Qin\">mausol\u00e9e de l&#8217;empereur Qin<\/a>. Sous la\u00a0<a title=\"Dynastie Jin (265-420)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Dynastie_Jin_(265-420)\">dynastie des Jin orientaux<\/a>\u00a0(<a title=\"316\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/316\">316<\/a>\u00a0&#8211;\u00a0<a title=\"420\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/420\">420<\/a>) bas\u00e9e \u00e0\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Nanjing\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Nanjing\">Nanjing<\/a>, la peinture \u00e9tait devenue l\u2019un des passe-temps officiels des fonctionnaires, des aristocrates et des bureaucrates\u00a0<a title=\"Confucianisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Confucianisme\">confucianistes<\/a>\u00a0\u00e9duqu\u00e9s, tout comme la musique jou\u00e9e \u00e0 la\u00a0<a title=\"Cithare\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Cithare\">cithare<\/a>\u00a0<a title=\"Guqin\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Guqin\">guqin<\/a>, la\u00a0<a title=\"Calligraphie\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Calligraphie\">calligraphie<\/a>\u00a0et la\u00a0<a title=\"Po\u00e9sie\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Po%C3%A9sie\">po\u00e9sie<\/a>. La peinture est devenue une forme d\u2019expression artistique libre et, \u00e0 cette p\u00e9riode, les peintres de la cour faisaient partie de l\u2019\u00e9lite sociale.<\/p>\n<div class=\"thumb tright\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Nvshizhentu.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/d\/d1\/Nvshizhentu.jpg\/260px-Nvshizhentu.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/d\/d1\/Nvshizhentu.jpg\/390px-Nvshizhentu.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/d\/d1\/Nvshizhentu.jpg\/520px-Nvshizhentu.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"260\" height=\"148\" data-file-width=\"928\" data-file-height=\"529\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p>Peinture sur rouleaux de\u00a0<a title=\"Gu Kaizhi\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Gu_Kaizhi\">Gu Kaizhi<\/a>.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<p style=\"text-align: justify;\">Le peintre\u00a0<a title=\"Gu Kaizhi\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Gu_Kaizhi\">Gu Kaizhi<\/a>\u00a0(344 &#8211; 406) de la\u00a0<a title=\"Dynastie Jin (265-420)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Dynastie_Jin_(265-420)\">dynastie des Jin orientaux<\/a>\u00a0qui est l\u2019un des artistes les plus c\u00e9l\u00e8bres de l\u2019histoire chinoise repr\u00e9sente parfaitement le d\u00e9veloppement de la peinture chinoise classique. Comme peintures sur rouleau de Kaizhi, des artistes chinois de la\u00a0<a title=\"Dynastie Tang\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Dynastie_Tang\">dynastie Tang<\/a>\u00a0(<a title=\"618\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/618\">618<\/a>\u00a0&#8211;\u00a0<a title=\"907\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/907\">907<\/a>) comme\u00a0<a title=\"Wu Daozi\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Wu_Daozi\">Wu Daozi<\/a>\u00a0ont peint des \u0153uvres aux couleurs vives et tr\u00e8s d\u00e9taill\u00e9es sur des rouleaux horizontaux. Les peintures de la p\u00e9riode Tang repr\u00e9sentaient un environnement et des paysages id\u00e9alis\u00e9s avec, de fa\u00e7on clairsem\u00e9e, des objets ou des personnes. Un artiste comme\u00a0<a title=\"Zhan Ziqian\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Zhan_Ziqian\">Zhan Ziqian<\/a>, au d\u00e9but de l\u2019\u00e8re Tang, a peint de superbes paysages avec un style qui fait de lui un pr\u00e9curseur du\u00a0<a title=\"R\u00e9alisme (peinture)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/R%C3%A9alisme_(peinture)\">r\u00e9alisme<\/a>. Cependant, l\u2019art du paysage a atteint son plus grand niveau de maturit\u00e9 et de r\u00e9alisme durant la\u00a0<a title=\"P\u00e9riode des Cinq Dynasties et des Dix Royaumes\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/P%C3%A9riode_des_Cinq_Dynasties_et_des_Dix_Royaumes\">p\u00e9riode des Cinq Dynasties et des Dix Royaumes<\/a>\u00a0(<a title=\"907\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/907\">907<\/a>\u00a0&#8211;\u00a0<a title=\"960\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/960\">960<\/a>) avec des peintres exceptionnels comme\u00a0<a title=\"Dong Yuan\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Dong_Yuan\">Dong Yuan<\/a>\u00a0ou\u00a0<a title=\"Gu Hongzhong\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Gu_Hongzhong\">Gu Hongzhong<\/a>.<\/p>\n<div class=\"thumb tleft\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Huizong.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/e\/e2\/Huizong.jpg\/170px-Huizong.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/e\/e2\/Huizong.jpg\/255px-Huizong.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/e\/e2\/Huizong.jpg\/340px-Huizong.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"170\" height=\"227\" data-file-width=\"1967\" data-file-height=\"2624\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p>Un portait de l\u2019empereur\u00a0<a class=\"new\" title=\"Huisong (page inexistante)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/w\/index.php?title=Huisong&amp;action=edit&amp;redlink=1\">Huisong<\/a>, de la\u00a0<a title=\"Dynastie Song\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Dynastie_Song\">dynastie Song<\/a>.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<p style=\"text-align: justify;\">Avec la\u00a0<a title=\"Dynastie Song\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Dynastie_Song\">dynastie Song<\/a>\u00a0(<a title=\"960\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/960\">960<\/a>\u00a0&#8211;\u00a0<a title=\"1279\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/1279\">1279<\/a>), non seulement l\u2019art du paysage s\u2019est am\u00e9lior\u00e9 mais, au m\u00eame moment, la peinture de\u00a0<a title=\"Portrait\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Portrait\">portraits<\/a>\u00a0est devenue plus normalis\u00e9e et sophistiqu\u00e9e qu\u2019auparavant pour atteindre sa maturit\u00e9 sous la\u00a0<a title=\"Dynastie Ming\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Dynastie_Ming\">dynastie Ming<\/a>\u00a0(<a title=\"1368\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/1368\">1368<\/a>\u00a0&#8211;\u00a0<a title=\"1644\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/1644\">1644<\/a>). \u00c0 la fin du\u00a0<a title=\"XIIIe si\u00e8cle\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/XIIIe_si%C3%A8cle\"><abbr class=\"abbr\" title=\"13\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">xiii<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle<\/a>\u00a0et durant la premi\u00e8re moiti\u00e9 du\u00a0<a title=\"XIVe si\u00e8cle\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/XIVe_si%C3%A8cle\"><abbr class=\"abbr\" title=\"14\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">xiv<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle<\/a>, sous la\u00a0<a title=\"Dynastie Yuan\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Dynastie_Yuan\">dynastie Yuan<\/a>\u00a0contr\u00f4l\u00e9e par les\u00a0<a title=\"Mongols\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Mongols\">mongols<\/a>, les chinois n\u2019avaient pas le droit d\u2019occuper les postes les plus \u00e9lev\u00e9s du gouvernement qui \u00e9taient r\u00e9serv\u00e9s aux Mongols ou \u00e0 d\u2019autres groupes ethniques d\u2019<a title=\"Asie centrale\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Asie_centrale\">Asie centrale<\/a>), et le syst\u00e8me de l\u2019<a class=\"mw-redirect\" title=\"Examen imp\u00e9rial\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Examen_imp%C3%A9rial\">examen imp\u00e9rial<\/a>\u00a0fut donc abandonn\u00e9 pendant un temps. Beaucoup de Chinois instruits qui n\u2019avaient pas de profession se sont donc tourn\u00e9s vers l\u2019art, la\u00a0<a title=\"Peinture (art)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Peinture_(art)\">peinture<\/a>\u00a0et le\u00a0<a title=\"Th\u00e9\u00e2tre\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Th%C3%A9%C3%A2tre\">th\u00e9\u00e2tre<\/a>\u00a0principalement ce qui explique que la p\u00e9riode Yuan ait \u00e9t\u00e9 l\u2019une des \u00e8res les plus vibrantes et les plus abondantes pour la peinture chinoise. Ce fut le cas par exemple de Qian Xuan (<a title=\"1235\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/1235\">1235<\/a>\u00a0&#8211;\u00a0<a title=\"1305\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/1305\">1305<\/a>), qui \u00e9tait un fonctionnaire de la dynastie Song, mais qui a refus\u00e9 desservir la cour de Yuan et s\u2019est consacr\u00e9 \u00e0 la peinture. On peut \u00e9galement citer les peintures murales du palais de\u00a0<a title=\"Ming Yongle\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Ming_Yongle\">Ming Yongle<\/a>\u00a0qui couvrent plus de 1000 m\u00e8tres carr\u00e9s.<\/p>\n<div class=\"thumb tright\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Portrait_of_the_Qianlong_Emperor_in_Court_Dress.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/5\/59\/Portrait_of_the_Qianlong_Emperor_in_Court_Dress.jpg\/170px-Portrait_of_the_Qianlong_Emperor_in_Court_Dress.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/5\/59\/Portrait_of_the_Qianlong_Emperor_in_Court_Dress.jpg\/255px-Portrait_of_the_Qianlong_Emperor_in_Court_Dress.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/5\/59\/Portrait_of_the_Qianlong_Emperor_in_Court_Dress.jpg\/340px-Portrait_of_the_Qianlong_Emperor_in_Court_Dress.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"170\" height=\"224\" data-file-width=\"700\" data-file-height=\"924\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p>Portait de l\u2019empereur\u00a0<a title=\"Qianlong\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Qianlong\">Qianlong<\/a>, milieu du\u00a0<abbr class=\"abbr\" title=\"18\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">xviii<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<p style=\"text-align: justify;\">Bien qu\u2019une peinture stylis\u00e9e, une \u00e9l\u00e9gance surr\u00e9aliste aient souvent \u00e9t\u00e9 pr\u00e9f\u00e9r\u00e9es au\u00a0<a title=\"R\u00e9alisme (peinture)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/R%C3%A9alisme_(peinture)\">r\u00e9alisme<\/a>\u00a0(comme dans le style\u00a0<a title=\"Shanshui\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Shanshui\">shanshui<\/a>), les peintres chinois ont commenc\u00e9 \u00e0 r\u00e9aliser des peintures de plus en plus r\u00e9alistes sous la\u00a0<a title=\"Dynastie Song\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Dynastie_Song\">dynastie Song<\/a>, mouvement qui a perdur\u00e9 ensuite. Les artistes de la\u00a0<a title=\"Dynastie Ming\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Dynastie_Ming\">dynastie Ming<\/a>\u00a0ont ainsi d\u00e9velopp\u00e9 un go\u00fbt pour les d\u00e9tails et le r\u00e9alisme de la nature, particuli\u00e8rement dans la description des animaux (tels que les\u00a0<a title=\"Canard\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Canard\">canards<\/a>,\u00a0<a title=\"Cygne\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Cygne\">cygnes<\/a>,\u00a0<a title=\"Moineau\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Moineau\">moineaux<\/a>,\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Tigre (mammif\u00e8re)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Tigre_(mammif%C3%A8re)\">tigres<\/a>, etc.) ou des fleurs et du bois.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">La peinture chinoise classique a perdur\u00e9 sous la\u00a0<a title=\"Dynastie Qing\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Dynastie_Qing\">dynastie Qing<\/a>, avec des portraits tr\u00e8s r\u00e9alistes comme ceux de l\u2019empereur de\u00a0<a title=\"Kangxi\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Kangxi\">Kangxi<\/a>, de l\u2019empereur de\u00a0<a title=\"Yongzheng\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Yongzheng\">Yongzheng<\/a>\u00a0ou de l\u2019empereur\u00a0<a title=\"Qianlong\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Qianlong\">Qianlong<\/a>. Sous le r\u00e8gne de Qianlong et jusqu\u2019au\u00a0<a title=\"XIXe si\u00e8cle\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/XIXe_si%C3%A8cle\"><abbr class=\"abbr\" title=\"19\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">xix<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle<\/a>, le style\u00a0<a title=\"Baroque\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Baroque\">baroque<\/a>\u00a0europ\u00e9en a visiblement influenc\u00e9 la peinture chinoise, particuli\u00e8rement avec les effets d\u2019ombres et lumi\u00e8res. Inversement, les peintures asiatiques et d\u2019autres formes d\u2019art, comme la\u00a0<a title=\"Porcelaine\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Porcelaine\">porcelaine<\/a>\u00a0et la\u00a0<a title=\"Laque\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Laque\">laque<\/a>, \u00e9taient tr\u00e8s appr\u00e9ci\u00e9es en Europe.<\/p>\n<h4 style=\"text-align: justify;\"><span id=\"Peinture_japonaise\" class=\"mw-headline\">Peinture japonaise<\/span><\/h4>\n<div class=\"bandeau-container bandeau-section metadata bandeau-niveau-information\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"bandeau-cell bandeau-icone-css loupe\">Articles d\u00e9taill\u00e9s\u00a0:\u00a0<a title=\"Yamato-e\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Yamato-e\">Yamato-e<\/a>,\u00a0<a title=\"\u00c9cole Kan\u014d\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/%C3%89cole_Kan%C5%8D\">\u00c9cole Kan\u014d<\/a>,\u00a0<a title=\"\u00c9cole Tosa\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/%C3%89cole_Tosa\">\u00c9cole Tosa<\/a>,\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"\u00c9cole Rimpa\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/%C3%89cole_Rimpa\">\u00c9cole Rimpa<\/a>,\u00a0<a title=\"Bunjin-ga\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Bunjin-ga\">Bunjin-ga<\/a>,\u00a0<a title=\"Ukiyo-e\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Ukiyo-e\">Ukiyo-e<\/a>\u00a0et\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Shin hanga\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Shin_hanga\">Shin hanga<\/a>.<\/div>\n<\/div>\n<div class=\"thumb tright\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Namban-11.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/4\/4f\/Namban-11.jpg\/220px-Namban-11.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/4\/4f\/Namban-11.jpg\/330px-Namban-11.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/4\/4f\/Namban-11.jpg\/440px-Namban-11.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"220\" height=\"199\" data-file-width=\"2618\" data-file-height=\"2370\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p><a title=\"\u00c9cole Kan\u014d\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/%C3%89cole_Kan%C5%8D\">\u00c9cole Kan\u014d<\/a>\u00a0: Arriv\u00e9e de vaisseaux \u00e9trangers \u00ab\u00a0venus du Sud\u00a0\u00bb (panneaux attribu\u00e9 \u00e0\u00a0<a title=\"Kan\u014d Naizen\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Kan%C5%8D_Naizen\">Kan\u014d Naizen<\/a>, 1570-1616).<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<div class=\"thumb tleft\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Ch42_nioumiya.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/3\/3b\/Ch42_nioumiya.jpg\/220px-Ch42_nioumiya.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/3\/3b\/Ch42_nioumiya.jpg\/330px-Ch42_nioumiya.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/3\/3b\/Ch42_nioumiya.jpg\/440px-Ch42_nioumiya.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"220\" height=\"240\" data-file-width=\"803\" data-file-height=\"875\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p><a title=\"\u00c9cole Tosa\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/%C3%89cole_Tosa\">\u00c9cole Tosa<\/a>\u00a0: Sc\u00e8ne du\u00a0<i><a class=\"mw-redirect\" title=\"Genji Monogatari\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Genji_Monogatari\">Genji Monogatari<\/a><\/i>, attribu\u00e9e \u00e0\u00a0<a title=\"Tosa Mitsuoki\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Tosa_Mitsuoki\">Tosa Mitsuoki<\/a>.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<p style=\"text-align: justify;\">La peinture japonaise est un art ancien et raffin\u00e9, regroupant une grande vari\u00e9t\u00e9 de genres et de styles. L\u2019histoire de la peinture japonaise est \u00e0 certains moments une synth\u00e8se entre une\u00a0<a title=\"Esth\u00e9tique\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Esth%C3%A9tique\">esth\u00e9tique<\/a>\u00a0originelle et une adaptation d\u2019id\u00e9es venues de l\u2019ext\u00e9rieur. Le\u00a0<a title=\"Yamato-e\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Yamato-e\">Yamato-e<\/a>\u00a0(images du Japon ancien) est consid\u00e9r\u00e9 comme le style japonais traditionnel, \u00e0 partir de la fin de l&rsquo;<a class=\"mw-redirect\" title=\"\u00c9poque Heian\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/%C3%89poque_Heian\">\u00e9poque Heian<\/a>. Il aura comme h\u00e9ritier l&rsquo;<a title=\"\u00c9cole Tosa\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/%C3%89cole_Tosa\">\u00e9cole Tosa<\/a>, au\u00a0<a title=\"XVe si\u00e8cle\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/XVe_si%C3%A8cle\"><abbr class=\"abbr\" title=\"15\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">xv<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle<\/a>.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">L&rsquo;<a title=\"\u00c9cole Kan\u014d\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/%C3%89cole_Kan%C5%8D\">\u00e9cole Kan\u014d<\/a>, qui apparait \u00e0 peu pr\u00e8s \u00e0 la m\u00eame \u00e9poque, est une peinture savante et aussi une peinture de cour, riche et tr\u00e8s \u00e9labor\u00e9e. Elle fait souvent appel \u00e0 des arri\u00e8re-plans recouverts de feuilles d&rsquo;or. Au\u00a0<a title=\"XVIIe si\u00e8cle\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/XVIIe_si%C3%A8cle\"><abbr class=\"abbr\" title=\"17\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">xvii<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle<\/a>, l&rsquo;<a title=\"\u00c9cole Rinpa\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/%C3%89cole_Rinpa\">\u00e9cole Rinpa<\/a>\u00a0se r\u00e9clame du Yamato-e, et peint des sujets inspir\u00e9s de la nature, oiseaux, plantes et fleurs. Son style peut cependant pr\u00e9senter des similitudes avec celui de l&rsquo;\u00e9cole Kan\u014d, en plus simple et moins orn\u00e9 cependant, bien que l&rsquo;\u00e9cole Rinpa fasse souvent appel \u00e0 des feuilles d&rsquo;or ou des perles.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Une particularit\u00e9 de la peinture japonaise de ces diff\u00e9rentes \u00e9coles est qu&rsquo;il s&rsquo;agit largement d&rsquo;une peinture d\u00e9corative, ornant notamment les\u00a0<a title=\"By\u014dbu\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/By%C5%8Dbu\">paravents<\/a>\u00a0et les\u00a0<i><a title=\"Fusuma\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Fusuma\">fusuma<\/a><\/i>, ces panneaux mobiles faisant office de cloisons dans les int\u00e9rieurs japonais.<\/p>\n<div class=\"thumb tright\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Hiroshige_Man_on_horseback_crossing_a_bridge.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/3\/36\/Hiroshige_Man_on_horseback_crossing_a_bridge.jpg\/220px-Hiroshige_Man_on_horseback_crossing_a_bridge.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/3\/36\/Hiroshige_Man_on_horseback_crossing_a_bridge.jpg\/330px-Hiroshige_Man_on_horseback_crossing_a_bridge.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/3\/36\/Hiroshige_Man_on_horseback_crossing_a_bridge.jpg\/440px-Hiroshige_Man_on_horseback_crossing_a_bridge.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"220\" height=\"140\" data-file-width=\"3097\" data-file-height=\"1973\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p>Estampe sur bois de\u00a0<a title=\"Hiroshige\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Hiroshige\">Hiroshige<\/a>\u00a0: Sc\u00e8ne de la\u00a0<a title=\"Les Soixante-neuf Stations du Kiso Kaid\u014d\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Les_Soixante-neuf_Stations_du_Kiso_Kaid%C5%8D\">route du Kiso Kaid\u014d<\/a>, pr\u00e8s du village de Nagakubo (1834-1835).<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<div class=\"thumb tleft\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Miyagawa_Issh%C3%B4-Spring_Pastimes-H.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/5\/50\/Miyagawa_Issh%C3%B4-Spring_Pastimes-H.jpg\/220px-Miyagawa_Issh%C3%B4-Spring_Pastimes-H.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/5\/50\/Miyagawa_Issh%C3%B4-Spring_Pastimes-H.jpg\/330px-Miyagawa_Issh%C3%B4-Spring_Pastimes-H.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/5\/50\/Miyagawa_Issh%C3%B4-Spring_Pastimes-H.jpg\/440px-Miyagawa_Issh%C3%B4-Spring_Pastimes-H.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"220\" height=\"156\" data-file-width=\"580\" data-file-height=\"412\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p>Peinture sur soie\u00a0<i><a title=\"Ukiyo-e\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Ukiyo-e\">ukiyo-e<\/a><\/i>\u00a0de\u00a0<a title=\"Miyagawa Issh\u014d\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Miyagawa_Issh%C5%8D\">Miyagawa Issh\u014d<\/a>\u00a0(vers 1750).<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<p style=\"text-align: justify;\">L\u2019<i><a title=\"Ukiyo-e\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Ukiyo-e\">ukiyo-e<\/a><\/i>\u00a0(qui signifie litt\u00e9ralement \u00ab\u00a0images du monde flottant\u00a0\u00bb), peinture populaire par excellence, est en rupture totale avec l&rsquo;\u00e9cole Kan\u014d. Elle correspond \u00e0 un profond changement de la soci\u00e9t\u00e9 japonaise, qui, avec la paix retrouv\u00e9e de l&rsquo;<a class=\"mw-redirect\" title=\"\u00c8re Edo\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/%C3%88re_Edo\">\u00e8re Edo<\/a>, voit le monde des\u00a0<a title=\"Samoura\u00ef\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Samoura%C3%AF\">samoura\u00efs<\/a>\u00a0passer au second plan, au profit de celui des marchands et d&rsquo;une bourgeoisie naissante. La forme la plus populaire et la plus connue de l\u2019<i>ukiyo-e<\/i>\u00a0est l&rsquo;estampe japonaise (gravure sur bois), qui permet une diffusion tr\u00e8s importante des \u0153uvres des grands peintres que sont par ailleurs\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Kaigetsudo Ando\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Kaigetsudo_Ando\">Kaigetsudo<\/a>,\u00a0<a title=\"Utamaro\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Utamaro\">Utamaro<\/a>,\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Eishi\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Eishi\">Eishi<\/a>, ou encore\u00a0<a title=\"Hiroshige\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Hiroshige\">Hiroshige<\/a>.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Au\u00a0<abbr class=\"abbr\" title=\"19\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">xix<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle, l\u2019<i>ukiyo-e<\/i>\u00a0est influenc\u00e9 par la peinture occidentale, en particulier dans le domaine de la\u00a0<a title=\"Perspective (repr\u00e9sentation)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Perspective_(repr%C3%A9sentation)\">perspective<\/a>, parfaitement assimil\u00e9e par des artistes tels que\u00a0<a title=\"Hiroshige\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Hiroshige\">Hiroshige<\/a>\u00a0ou\u00a0<a title=\"Hokusai\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Hokusai\">Hokusai<\/a>. Inversement, l&rsquo;estampe japonaise\u00a0<i>ukiyo-e<\/i>\u00a0a exerc\u00e9 une tr\u00e8s grande influence sur la peinture occidentale, en France notamment, durant le\u00a0<a title=\"XIXe si\u00e8cle\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/XIXe_si%C3%A8cle\"><abbr class=\"abbr\" title=\"19\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">xix<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle<\/a>, \u00e0 partir de l&rsquo;<a title=\"Exposition universelle de 1867\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Exposition_universelle_de_1867\">Exposition universelle de 1867<\/a>, qui voit arriver en France de nombreuses estampes.<\/p>\n<h4 style=\"text-align: justify;\"><span id=\"Peinture_cor.C3.A9enne\"><\/span><span id=\"Peinture_cor\u00e9enne\" class=\"mw-headline\">Peinture cor\u00e9enne<\/span><\/h4>\n<div class=\"bandeau-container bandeau-section metadata bandeau-niveau-information\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"bandeau-cell bandeau-icone-css loupe\">Article d\u00e9taill\u00e9\u00a0:\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Peinture cor\u00e9enne\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Peinture_cor%C3%A9enne\">Peinture cor\u00e9enne<\/a>.<\/div>\n<\/div>\n<div class=\"thumb tright\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Kim.Deuksin-Bansangdo.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/8\/84\/Kim.Deuksin-Bansangdo.jpg\/220px-Kim.Deuksin-Bansangdo.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/8\/84\/Kim.Deuksin-Bansangdo.jpg\/330px-Kim.Deuksin-Bansangdo.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/8\/84\/Kim.Deuksin-Bansangdo.jpg\/440px-Kim.Deuksin-Bansangdo.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"220\" height=\"165\" data-file-width=\"628\" data-file-height=\"471\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p>Aristocrates et roturiers par\u00a0<a class=\"new\" title=\"Kim Deuksin (page inexistante)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/w\/index.php?title=Kim_Deuksin&amp;action=edit&amp;redlink=1\">Kim Deuksin<\/a>\u00a0(1754-1822)<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<p style=\"text-align: justify;\">Tout au long de l\u00b4histoire de la peinture cor\u00e9enne, il y a eu une disjonction entre les travaux des lettr\u00e9s, des peintures monochromatiques r\u00e9alis\u00e9es \u00e0 la brosse avec une encre noire sur du papier de m\u00fbrier ou sur de la soie et le minhwa, la peinture populaire des tombes, de la religion et des festivals artistiques qui faisait un usage intensif de la couleur. Au niveau des sujets, tout comme dans la peinture chinoise, on peut distinguer la peinture de paysages, le sansuhwa (montagne et eau), les portraits et la peinture des oiseaux et des animaux, le yeongmohwa.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Cette distinction est bas\u00e9e sur les diff\u00e9rences de classe\u00a0: les lettr\u00e9s, particuli\u00e8rement dans l\u00b4art confuc\u00e9en pensaient que l\u00b4on pouvait voir la couleur dans les d\u00e9grad\u00e9s des peintures monochromatiques et estimaient que l\u00b4usage de la couleur rendait vulgaire la peinture et entravait l\u00b4imagination. Dans l\u00b4art populaire, les b\u00e2timents en bois \u00e9taient souvent d\u00e9cor\u00e9s avec des couleurs brillantes suivant les traditions de l\u00b4architecture chinoise. De m\u00eame, les influences de l\u00b4art bouddhique et de l\u00b4art indien poussaient \u00e0 une riche utilisation des couleurs primaire.<\/p>\n<h2 style=\"text-align: justify;\"><span id=\"Peinture_d.E2.80.99Islam\"><\/span><span id=\"Peinture_d\u2019Islam\" class=\"mw-headline\">Peinture d\u2019Islam<\/span><\/h2>\n<div class=\"bandeau-container bandeau-section metadata bandeau-niveau-information\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"bandeau-cell bandeau-icone-css loupe\">Articles d\u00e9taill\u00e9s\u00a0:\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Arts d'Islam\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Arts_d%27Islam\">Arts d&rsquo;Islam<\/a>\u00a0et\u00a0<a title=\"Repr\u00e9sentation figur\u00e9e dans les arts de l'Islam\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Repr%C3%A9sentation_figur%C3%A9e_dans_les_arts_de_l%27Islam\">Repr\u00e9sentation figur\u00e9e dans les arts de l&rsquo;Islam<\/a>.<\/div>\n<\/div>\n<div class=\"thumb tright\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Yahy%C3%A2_ibn_Mahm%C3%BBd_al-W%C3%A2sit%C3%AE_007.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/1\/18\/Yahy%C3%A2_ibn_Mahm%C3%BBd_al-W%C3%A2sit%C3%AE_007.jpg\/170px-Yahy%C3%A2_ibn_Mahm%C3%BBd_al-W%C3%A2sit%C3%AE_007.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/1\/18\/Yahy%C3%A2_ibn_Mahm%C3%BBd_al-W%C3%A2sit%C3%AE_007.jpg\/255px-Yahy%C3%A2_ibn_Mahm%C3%BBd_al-W%C3%A2sit%C3%AE_007.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/1\/18\/Yahy%C3%A2_ibn_Mahm%C3%BBd_al-W%C3%A2sit%C3%AE_007.jpg\/340px-Yahy%C3%A2_ibn_Mahm%C3%BBd_al-W%C3%A2sit%C3%AE_007.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"170\" height=\"223\" data-file-width=\"1576\" data-file-height=\"2064\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p>Peinture sur papier de\u00a0<a title=\"Al-W\u00e2sit\u00ee\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Al-W%C3%A2sit%C3%AE\">Yahy\u00e2 ibn Mahm\u00fbd al-W\u00e2sit\u00ee<\/a>,\u00a0<a title=\"Irak\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Irak\">Irak<\/a>\u00a0(1237), manuscrit\u00a0<a title=\"Har\u00eer\u00ee Schefer\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Har%C3%AEr%C3%AE_Schefer\">Har\u00eer\u00ee Schefer<\/a>.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<div class=\"thumb tleft\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Demi-coupole_du_mihrab,_Grande_Mosqu%C3%A9e_de_Kairouan.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/7\/74\/Demi-coupole_du_mihrab%2C_Grande_Mosqu%C3%A9e_de_Kairouan.jpg\/240px-Demi-coupole_du_mihrab%2C_Grande_Mosqu%C3%A9e_de_Kairouan.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/7\/74\/Demi-coupole_du_mihrab%2C_Grande_Mosqu%C3%A9e_de_Kairouan.jpg\/360px-Demi-coupole_du_mihrab%2C_Grande_Mosqu%C3%A9e_de_Kairouan.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/7\/74\/Demi-coupole_du_mihrab%2C_Grande_Mosqu%C3%A9e_de_Kairouan.jpg\/480px-Demi-coupole_du_mihrab%2C_Grande_Mosqu%C3%A9e_de_Kairouan.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"240\" height=\"159\" data-file-width=\"4288\" data-file-height=\"2848\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p>Vue de la demi-coupole du\u00a0<a title=\"Mihrab\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Mihrab\">mihrab<\/a>\u00a0dans la salle de pri\u00e8re de la\u00a0<a title=\"Grande Mosqu\u00e9e de Kairouan\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Grande_Mosqu%C3%A9e_de_Kairouan\">Grande Mosqu\u00e9e de Kairouan<\/a>, en Tunisie. La concavit\u00e9, en bois de mancenillier, est orn\u00e9e d&rsquo;un d\u00e9cor peint, datant du\u00a0<abbr class=\"abbr\" title=\"9\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">ix<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle, fait d&rsquo;enroulements de rinceaux entrem\u00eal\u00e9s de feuilles de vigne \u00e0 cinq lobes, de fleurons \u00e0 trois lobes et de grappes pointues, le tout de couleur jaune dor\u00e9 sur fond bleu nuit.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<p style=\"text-align: justify;\">L\u2019<a title=\"Islam\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Islam\">islam<\/a>\u00a0limite la repr\u00e9sentation des \u00eatres humains, des animaux et de tous les sujets figuratifs pour \u00e9viter aux croyants l\u2019<a title=\"Idol\u00e2trie\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Idol%C3%A2trie\">idol\u00e2trie<\/a>\u00a0ce qui explique qu\u2019en principe il n\u2019existe pas de peinture religieuse (ni sculpture) dans la culture musulmane. Pendant longtemps l\u2019art visuel s\u2019est donc limit\u00e9 aux\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Arabesque (architecture)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Arabesque_(architecture)\">arabesques<\/a>, souvent abstraites, avec une configuration g\u00e9om\u00e9trique ou florale. G\u00e9n\u00e9ralement li\u00e9e \u00e0 l\u2019<a title=\"Architecture\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Architecture\">architecture<\/a>\u00a0et la\u00a0<a title=\"Calligraphie\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Calligraphie\">calligraphie<\/a>, la peinture d\u2019Islam se retrouve dans la peinture des\u00a0<a title=\"Tuile\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Tuile\">tuiles<\/a>\u00a0des\u00a0<a title=\"Mosqu\u00e9e\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Mosqu%C3%A9e\">mosqu\u00e9es<\/a>\u00a0ou dans les\u00a0<a title=\"Enluminure\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Enluminure\">enluminures<\/a>\u00a0du\u00a0<a title=\"Coran\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Coran\">Coran<\/a>\u00a0et d\u2019autres livres.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">En fait, l&rsquo;<a title=\"Art abstrait\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Art_abstrait\">art abstrait<\/a>\u00a0n\u2019est pas une invention de l\u2019<a title=\"Art moderne\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Art_moderne\">art moderne<\/a>, mais il \u00e9tait pr\u00e9sent dans les cultures pr\u00e9classiques et non-occidentales plusieurs si\u00e8cles avant et \u00e9tait essentiellement un art d\u00e9coratif. L&rsquo;Art nouveau, avec\u00a0<a title=\"Aubrey Beardsley\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Aubrey_Beardsley\">Aubrey Beardsley<\/a>\u00a0et l\u2019architecte\u00a0<a title=\"Antoni Gaud\u00ed\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Antoni_Gaud%C3%AD\">Antoni Gaud\u00ed<\/a>, a r\u00e9introduit les mod\u00e8les floraux abstraits dans l\u2019art occidental.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Toutefois, en d\u00e9pit du tabou de la repr\u00e9sentation figurative, quelques pays musulmans ont cultiv\u00e9 une riche tradition picturale, non pas sous la forme de tableaux mais plut\u00f4t comme moyen d\u2019illustrer des \u00e9crits. Ainsi l\u2019art iranien ou persan, principalement connu au travers des\u00a0<a title=\"Miniature persane\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Miniature_persane\">miniatures persanes<\/a>, se concentre sur l\u2019illustration d\u2019\u00e9v\u00e8nements \u00e9piques ou romantiques dans la\u00a0<a title=\"Litt\u00e9rature\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Litt%C3%A9rature\">litt\u00e9rature<\/a>. Les illustrateurs persans ont d\u00e9lib\u00e9r\u00e9ment \u00e9vit\u00e9 l\u2019utilisation de l\u2019ombre et la lumi\u00e8re ou de la\u00a0<a title=\"Perspective (repr\u00e9sentation)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Perspective_(repr%C3%A9sentation)\">perspective<\/a>\u00a0afin de respecter la r\u00e8gle consistant \u00e0 ne pas cr\u00e9er une illusion trop r\u00e9aliste du r\u00e9el. Leur but n\u2019\u00e9tait pas de d\u00e9peindre le monde comme il est, mais de repr\u00e9senter des images d\u2019un monde id\u00e9al, d\u2019une beaut\u00e9 intemporelle et d\u2019un ordre parfait. Des productions analogues se retrouvent dans les empires\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Art de l'empire ottoman\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Art_de_l%27empire_ottoman#Art_du_livre\">ottoman<\/a>\u00a0et\u00a0<a title=\"Peinture moghole\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Peinture_moghole\">moghol<\/a>.<\/p>\n<div style=\"text-align: justify;\"><\/div>\n<h2 style=\"text-align: justify;\"><span id=\"Peinture_africaine\" class=\"mw-headline\">Peinture africaine<\/span><\/h2>\n<div class=\"bandeau-container bandeau-section metadata bandeau-niveau-information\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"bandeau-cell bandeau-icone-css loupe\">Articles d\u00e9taill\u00e9s\u00a0:\u00a0<a title=\"Art africain traditionnel\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Art_africain_traditionnel\">Art africain traditionnel<\/a>\u00a0et\u00a0<a title=\"Art contemporain africain\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Art_contemporain_africain\">Art contemporain africain<\/a>.<\/div>\n<\/div>\n<h3 style=\"text-align: justify;\"><span id=\".C3.89gypte_antique\"><\/span><span id=\"\u00c9gypte_antique\" class=\"mw-headline\">\u00c9gypte antique<\/span><\/h3>\n<div class=\"thumb tright\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Maler_der_Grabkammer_der_Nefertari_001.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/e\/e7\/Maler_der_Grabkammer_der_Nefertari_001.jpg\/170px-Maler_der_Grabkammer_der_Nefertari_001.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/e\/e7\/Maler_der_Grabkammer_der_Nefertari_001.jpg\/255px-Maler_der_Grabkammer_der_Nefertari_001.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/e\/e7\/Maler_der_Grabkammer_der_Nefertari_001.jpg\/340px-Maler_der_Grabkammer_der_Nefertari_001.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"170\" height=\"204\" data-file-width=\"2024\" data-file-height=\"2432\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p>Repr\u00e9sentation de\u00a0<a title=\"N\u00e9fertari (\u00e9pouse de Rams\u00e8s II)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/N%C3%A9fertari_(%C3%A9pouse_de_Rams%C3%A8s_II)\">Nefertari<\/a>\u00a0dans la tombe de\u00a0<a title=\"Rams\u00e8s II\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Rams%C3%A8s_II\">Rams\u00e8s II<\/a>\u00a0(<abbr class=\"abbr\" title=\"13\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">xiii<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle\u00a0<abbr class=\"abbr nowrap\" title=\"avant J\u00e9sus-Christ\">av. J.-C.<\/abbr>.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<div class=\"thumb tright\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Nebamun_tomb_fresco_dancers_and_musicians.png?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/a\/a2\/Nebamun_tomb_fresco_dancers_and_musicians.png\/220px-Nebamun_tomb_fresco_dancers_and_musicians.png\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/a\/a2\/Nebamun_tomb_fresco_dancers_and_musicians.png\/330px-Nebamun_tomb_fresco_dancers_and_musicians.png 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/a\/a2\/Nebamun_tomb_fresco_dancers_and_musicians.png\/440px-Nebamun_tomb_fresco_dancers_and_musicians.png 2x\" alt=\"\" width=\"220\" height=\"83\" data-file-width=\"4386\" data-file-height=\"1660\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p>Tombe de\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Nebamun\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Nebamun\">Nebamun<\/a>.\u00a0<a class=\"mw-redirect mw-disambig\" title=\"Thebes\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Thebes\">Thebes<\/a>, Egypte,\u00a0<a title=\"XVIIIe dynastie \u00e9gyptienne\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/XVIIIe_dynastie_%C3%A9gyptienne\">XVIIIe dynastie \u00e9gyptienne<\/a>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<p style=\"text-align: justify;\">Si l\u2019<a title=\"\u00c9gypte antique\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/%C3%89gypte_antique\">\u00c9gypte antique<\/a>\u00a0est une civilisation ayant une grande tradition en mati\u00e8re d\u2019<a title=\"Architecture\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Architecture\">architecture<\/a>\u00a0et de\u00a0<a title=\"Sculpture\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Sculpture\">sculpture<\/a>, elle a \u00e9galement d\u00e9velopp\u00e9 l\u2019art de la\u00a0<a title=\"Peinture murale\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Peinture_murale\">peinture murale<\/a>\u00a0dans les temples et les b\u00e2timents ainsi que l\u2019illustration des\u00a0<a title=\"Manuscrit\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Manuscrit\">manuscrits<\/a>\u00a0en\u00a0<a title=\"Papyrus (papier)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Papyrus_(papier)\">papyrus<\/a>. La peinture murale et la peinture d\u00e9corative \u00e9gyptienne est g\u00e9n\u00e9ralement graphique, parfois plus symbolique que r\u00e9aliste. La\u00a0<a title=\"Art de l'\u00c9gypte antique\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Art_de_l%27%C3%89gypte_antique\">peinture \u00e9gyptienne<\/a>\u00a0se caract\u00e9rise par des figures dont les\u00a0<a title=\"Contour\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Contour\">contours<\/a>\u00a0sont tr\u00e8s apparents (comme dans la\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Bande-dessin\u00e9e\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Bande-dessin%C3%A9e\">bande-dessin\u00e9e<\/a>), avec des\u00a0<a title=\"Silhouette (art)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Silhouette_(art)\">silhouettes<\/a>\u00a0plates, dans lesquelles la\u00a0<a title=\"Sym\u00e9trie\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Sym%C3%A9trie\">sym\u00e9trie<\/a>\u00a0est une caract\u00e9ristique constante. La peinture \u00e9gyptienne est \u00e9troitement li\u00e9e \u00e0 son langage \u00e9crit que l\u2019on appelle les\u00a0<a title=\"\u00c9criture hi\u00e9roglyphique \u00e9gyptienne\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/%C3%89criture_hi%C3%A9roglyphique_%C3%A9gyptienne\">hi\u00e9roglyphes<\/a>. Les \u00c9gyptiens ont \u00e9galement r\u00e9alis\u00e9 des peintures sur\u00a0<a title=\"Toile (peinture)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Toile_(peinture)\">toile<\/a>\u00a0dont quelques exemples ont pu \u00eatre pr\u00e9serv\u00e9s jusqu\u2019 aujourd\u2019hui.<\/p>\n<h3 style=\"text-align: justify;\"><span id=\"Autres\" class=\"mw-headline\">Autres<\/span><\/h3>\n<p style=\"text-align: justify;\">La culture et les tribus traditionnelles africaines ne semblent pas porter un grand int\u00e9r\u00eat pour les repr\u00e9sentations bidimensionnelles et privil\u00e9gient la\u00a0<a title=\"Sculpture\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Sculpture\">sculpture<\/a>\u00a0et les\u00a0<a title=\"Bas-relief\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Bas-relief\">bas-reliefs<\/a>. La peinture d\u00e9corative dans la culture africaine est souvent abstraite et g\u00e9om\u00e9trique. Une autre forme de repr\u00e9sentation visuelle est la\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Bodypainting\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Bodypainting\">peinture corporelle<\/a>\u00a0que l\u2019on trouve par exemple dans la culture\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Masa\u00ef\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Masa%C3%AF\">Masa\u00ef<\/a>\u00a0et\u00a0<a title=\"Kikuyus\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Kikuyus\">Kikuyu<\/a>\u00a0dans leurs rituels de c\u00e9r\u00e9monie.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Il faut souligner que\u00a0<a title=\"Pablo Picasso\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Pablo_Picasso\">Pablo Picasso<\/a>\u00a0et bien d\u2019autres peintres modernes ont \u00e9t\u00e9 influenc\u00e9s par la sculpture et les masques africains. Les artistes africains contemporains s\u2019inscrivent souvent dans les\u00a0<a title=\"Mouvements en peinture\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Mouvements_en_peinture\">mouvements occidentaux de peinture<\/a>.<\/p>\n<h2 style=\"text-align: justify;\"><span id=\"Peinture_am.C3.A9ricaine\"><\/span><span id=\"Peinture_am\u00e9ricaine\" class=\"mw-headline\">Peinture am\u00e9ricaine<\/span><\/h2>\n<p style=\"text-align: justify;\">La Peinture pr\u00e9colombienne n&rsquo;a pas d\u00e9velopp\u00e9 autant que l&rsquo;architecture et la sculpture, mais il existe de nombreux vestiges arch\u00e9ologiques de la peinture murale, notamment au Mexique: \u00e0\u00a0<a title=\"Teotihuacan\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Teotihuacan\">Teotihuac\u00e1n<\/a>, les murs des b\u00e2timents \u00e9taient recouverts d&rsquo;une couche de stuc peinte de sc\u00e8nes narratives ou de motifs d\u00e9coratifs; \u00e0\u00a0<a title=\"Bonampak\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Bonampak\">Bonampak<\/a>\u00a0et\u00a0<a title=\"Mayapan\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Mayapan\">Mayapan<\/a>\u00a0temples mayas d\u00e9cor\u00e9s de fresques de style r\u00e9aliste qui narrent les \u00e9v\u00e9nements historiques; \u00e0\u00a0<a title=\"Cacaxtla\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Cacaxtla\">Cacaxtla<\/a>, des peintures murales repr\u00e9sentant des dieux, des pr\u00eatres et des guerriers ont \u00e9t\u00e9 r\u00e9cemment d\u00e9couvertes. Les peintures murales ont \u00e9galement \u00e9t\u00e9 trouv\u00e9es en Am\u00e9rique du Sud, g\u00e9n\u00e9ralement avec des dessins g\u00e9om\u00e9triques, comme dans\u00a0<a title=\"Parc arch\u00e9ologique national de Tierradentro\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Parc_arch%C3%A9ologique_national_de_Tierradentro\">Tierradentro<\/a>\u00a0(Colombie), ou th\u00e8me mythologique, comme \u00e0 Panamarca (P\u00e9rou).<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Il faut aussi mentionner l&rsquo;extraordinaire capacit\u00e9 de nombreux peuples (Maya, Mixt\u00e8que et Azt\u00e8que) \u00e0 l&rsquo;\u00e9criture pictographique, en particulier dans les codex illustr\u00e9s, qui avait l&rsquo;habitude d&rsquo;avoir des chiffres et des symboles de dessin soign\u00e9 et de l&rsquo;intensit\u00e9 chromatique, raconter des \u00e9v\u00e9nements historiques ou mythologiques, tels que le\u00a0<a title=\"Codex Zouche-Nuttall\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Codex_Zouche-Nuttall\">Codex Nuttall<\/a>\u00a0(British Museum). D&rsquo;autres \u00e9chantillons de peinture pr\u00e9colombienne se trouvent dans la d\u00e9coration en c\u00e9ramique, en particulier des navires Maya et au P\u00e9rou la\u00a0<a title=\"Moche (culture)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Moche_(culture)\">Culture Moche<\/a>\u00a0et\u00a0<a title=\"Nazca (civilisation)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Nazca_(civilisation)\">Culture Nazca<\/a>.<\/p>\n<ul class=\"gallery mw-gallery-packed\" style=\"text-align: justify;\">\n<li class=\"gallerybox\">\n<div>\n<div class=\"thumb\">\n<div><a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Tetitla_Diosa_de_Jade.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/e\/ee\/Tetitla_Diosa_de_Jade.jpg\/300px-Tetitla_Diosa_de_Jade.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/e\/ee\/Tetitla_Diosa_de_Jade.jpg\/451px-Tetitla_Diosa_de_Jade.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/e\/ee\/Tetitla_Diosa_de_Jade.jpg\/600px-Tetitla_Diosa_de_Jade.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"201\" height=\"150\" data-file-width=\"4608\" data-file-height=\"3456\" \/><\/a><\/div>\n<\/div>\n<div class=\"gallerytext\">\n<p>Fresque de Tetitla \u00e0 Teotihuac\u00e1n.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/li>\n<li class=\"gallerybox\">\n<div>\n<div class=\"thumb\">\n<div><a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Bonampak-7269.JPG?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/6\/61\/Bonampak-7269.JPG\/351px-Bonampak-7269.JPG\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/6\/61\/Bonampak-7269.JPG\/527px-Bonampak-7269.JPG 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/6\/61\/Bonampak-7269.JPG\/702px-Bonampak-7269.JPG 2x\" alt=\"\" width=\"235\" height=\"150\" data-file-width=\"3915\" data-file-height=\"2512\" \/><\/a><\/div>\n<\/div>\n<div class=\"gallerytext\">\n<p>Fresque de la Structure 1 \u00e0 Bonampak.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/li>\n<li class=\"gallerybox\">\n<div>\n<div class=\"thumb\">\n<div><a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Pinturas_prehisp%C3%A1nicas.JPG?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/4\/46\/Pinturas_prehisp%C3%A1nicas.JPG\/339px-Pinturas_prehisp%C3%A1nicas.JPG\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/4\/46\/Pinturas_prehisp%C3%A1nicas.JPG\/509px-Pinturas_prehisp%C3%A1nicas.JPG 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/4\/46\/Pinturas_prehisp%C3%A1nicas.JPG\/678px-Pinturas_prehisp%C3%A1nicas.JPG 2x\" alt=\"\" width=\"227\" height=\"150\" data-file-width=\"4288\" data-file-height=\"2848\" \/><\/a><\/div>\n<\/div>\n<div class=\"gallerytext\">\n<p>Peinture murale de l&rsquo;Homme &#8211; Jaguar, Cacaxtla.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/li>\n<li class=\"gallerybox\">\n<div>\n<div class=\"thumb\">\n<div><a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Huaca_de_la_Luna_-_Ao%C3%BBt_2007.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/d\/d3\/Huaca_de_la_Luna_-_Ao%C3%BBt_2007.jpg\/266px-Huaca_de_la_Luna_-_Ao%C3%BBt_2007.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/d\/d3\/Huaca_de_la_Luna_-_Ao%C3%BBt_2007.jpg\/400px-Huaca_de_la_Luna_-_Ao%C3%BBt_2007.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/d\/d3\/Huaca_de_la_Luna_-_Ao%C3%BBt_2007.jpg\/532px-Huaca_de_la_Luna_-_Ao%C3%BBt_2007.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"178\" height=\"150\" data-file-width=\"5936\" data-file-height=\"5020\" \/><\/a><\/div>\n<\/div>\n<div class=\"gallerytext\">\n<a title=\"Huaca de la Luna\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Huaca_de_la_Luna\">Huaca de la Luna<\/a>, P\u00e9rou.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/li>\n<li class=\"gallerybox\">\n<div>\n<div class=\"thumb\">\n<div><a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Dresden_p_74_large.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/d\/d6\/Dresden_p_74_large.jpg\/100px-Dresden_p_74_large.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/d\/d6\/Dresden_p_74_large.jpg\/150px-Dresden_p_74_large.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/d\/d6\/Dresden_p_74_large.jpg\/200px-Dresden_p_74_large.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"67\" height=\"150\" data-file-width=\"1661\" data-file-height=\"3737\" \/><\/a><\/div>\n<\/div>\n<div class=\"gallerytext\">\n<p>Page 74 du\u00a0<a title=\"Codex de Dresde\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Codex_de_Dresde\">Codex de Dresde<\/a>.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/li>\n<li class=\"gallerybox\">\n<div>\n<div class=\"thumb\">\n<div><a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Codex_Borgia_page_56.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/5\/50\/Codex_Borgia_page_56.jpg\/225px-Codex_Borgia_page_56.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/5\/50\/Codex_Borgia_page_56.jpg\/338px-Codex_Borgia_page_56.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/5\/50\/Codex_Borgia_page_56.jpg\/450px-Codex_Borgia_page_56.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"150\" height=\"150\" data-file-width=\"1624\" data-file-height=\"1624\" \/><\/a><\/div>\n<\/div>\n<div class=\"gallerytext\">\n<p>Page 56 du\u00a0<a title=\"Codex Borgia\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Codex_Borgia\">Codex Borgia<\/a>, il montre le Dieu\u00a0<a title=\"Mictlantecuhtli\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Mictlantecuhtli\">Mictlantecuhtli<\/a>\u00a0et\u00a0<a title=\"Quetzalcoatl\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Quetzalcoatl\">Quetzalcoatl<\/a>.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/li>\n<li class=\"gallerybox\">\n<div>\n<div class=\"thumb\">\n<div><a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Jaguar_vase.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/6\/6f\/Jaguar_vase.jpg\/160px-Jaguar_vase.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/6\/6f\/Jaguar_vase.jpg\/241px-Jaguar_vase.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/6\/6f\/Jaguar_vase.jpg\/320px-Jaguar_vase.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"107\" height=\"150\" data-file-width=\"767\" data-file-height=\"1077\" \/><\/a><\/div>\n<\/div>\n<div class=\"gallerytext\">\n<p>Peinture sur un vase Maya.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/li>\n<li class=\"gallerybox\">\n<div>\n<div class=\"thumb\">\n<div><a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Gef%C3%A4ss_mit_Musikszene_Peru_Recuay_1_Slg_Ebn%C3%B6ther.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/1\/16\/Gef%C3%A4ss_mit_Musikszene_Peru_Recuay_1_Slg_Ebn%C3%B6ther.jpg\/202px-Gef%C3%A4ss_mit_Musikszene_Peru_Recuay_1_Slg_Ebn%C3%B6ther.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/1\/16\/Gef%C3%A4ss_mit_Musikszene_Peru_Recuay_1_Slg_Ebn%C3%B6ther.jpg\/304px-Gef%C3%A4ss_mit_Musikszene_Peru_Recuay_1_Slg_Ebn%C3%B6ther.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/1\/16\/Gef%C3%A4ss_mit_Musikszene_Peru_Recuay_1_Slg_Ebn%C3%B6ther.jpg\/405px-Gef%C3%A4ss_mit_Musikszene_Peru_Recuay_1_Slg_Ebn%C3%B6ther.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"135\" height=\"150\" data-file-width=\"1702\" data-file-height=\"1893\" \/><\/a><\/div>\n<\/div>\n<div class=\"gallerytext\">\n<p>Peinture sur c\u00e9ramique; Culture Recuay, P\u00e9rou.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/li>\n<\/ul>\n<div class=\"thumb tright\" style=\"text-align: justify;\">\n<div class=\"thumbinner\">\n<a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Sor_Juana_by_Miguel_Cabrera.png?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"thumbimage\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/1\/1d\/Sor_Juana_by_Miguel_Cabrera.png\/170px-Sor_Juana_by_Miguel_Cabrera.png\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/1\/1d\/Sor_Juana_by_Miguel_Cabrera.png\/255px-Sor_Juana_by_Miguel_Cabrera.png 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/1\/1d\/Sor_Juana_by_Miguel_Cabrera.png\/340px-Sor_Juana_by_Miguel_Cabrera.png 2x\" alt=\"\" width=\"170\" height=\"238\" data-file-width=\"635\" data-file-height=\"888\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"thumbcaption\">\n<div class=\"magnify\"><\/div>\n<p><i>Sor Juana<\/i>\u00a0de\u00a0<a title=\"Miguel Cabrera (peintre)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Miguel_Cabrera_(peintre)\">Miguel Cabrera<\/a>.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<p style=\"text-align: justify;\">Sous l&rsquo;\u00e8re coloniale, les influences occidentales ont commenc\u00e9 \u00e0 avoir un impact sur l&rsquo;art am\u00e9ricain. On peut notamment citer\u00a0<a title=\"Miguel Cabrera (peintre)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Miguel_Cabrera_(peintre)\">Miguel Cabrera<\/a>\u00a0(1695 \u2013 1768), peintre mexicain du vice-royaume de\u00a0<a title=\"Nouvelle-Espagne\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Nouvelle-Espagne\">Nouvelle-Espagne<\/a>; quelques ann\u00e9es ensuite le mexicain\u00a0<a class=\"new\" title=\"Jos\u00e9 Mar\u00eda Velazco (page inexistante)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/w\/index.php?title=Jos%C3%A9_Mar%C3%ADa_Velazco&amp;action=edit&amp;redlink=1\">Jos\u00e9 Mar\u00eda Velazco<\/a>\u00a0(1840 &#8211; 1912). Le\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Muralisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Muralisme\">muralisme<\/a>\u00a0mexicain s&rsquo;est d\u00e9velopp\u00e9 au\u00a0<abbr class=\"abbr\" title=\"20\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">xx<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">La peinture des\u00a0<a title=\"\u00c9tats-Unis\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/%C3%89tats-Unis\">\u00c9tats-Unis<\/a>\u00a0et du\u00a0<a title=\"Canada\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Canada\">Canada<\/a>\u00a0a \u00e9t\u00e9 en grande partie influenc\u00e9e par le monde occidental. On peut citer les peintres paysagistes am\u00e9ricains de l&rsquo;<a title=\"Hudson River School\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Hudson_River_School\">Hudson River School<\/a>\u00a0ou du\u00a0<a title=\"Luminisme aux \u00c9tats-Unis\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Luminisme_aux_%C3%89tats-Unis\">mouvement luministe<\/a>\u00a0au milieu du\u00a0<abbr class=\"abbr\" title=\"19\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">xix<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle, plus tard du\u00a0<a title=\"Tonalisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Tonalisme\">Tonalisme<\/a>, et\u00a0<a title=\"Antoine-S\u00e9bastien Falardeau\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Antoine-S%C3%A9bastien_Falardeau\">Antoine-S\u00e9bastien Falardeau<\/a>\u00a0peintre canadien.\u00a0<a title=\"Childe Hassam\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Childe_Hassam\">Childe Hassam<\/a>\u00a0(1859 &#8211; 1935), peintre\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Impressionniste\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Impressionniste\">impressionniste<\/a>\u00a0am\u00e9ricain important.\u00a0<a title=\"Expressionnisme abstrait\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Expressionnisme_abstrait\">L&rsquo;expressionnisme abstrait<\/a>\u00a0est un mouvement qui s&rsquo;est d\u00e9velopp\u00e9 peu apr\u00e8s la\u00a0<a title=\"Seconde Guerre mondiale\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Seconde_Guerre_mondiale\">Seconde Guerre mondiale<\/a>\u00a0dont le mouvement est n\u00e9 \u00e0 New York vers 1945. L&rsquo;<a title=\"Expressionnisme figuratif new-yorkais\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Expressionnisme_figuratif_new-yorkais\">Expressionnisme figuratif new-yorkais<\/a>, l&rsquo;<a title=\"\u00c9cole de San Francisco\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/%C3%89cole_de_San_Francisco\">\u00c9cole de San Francisco<\/a>, le\u00a0<a title=\"Synchromisme\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Synchromisme\">Synchromisme<\/a>, la\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Sc\u00e8ne am\u00e9ricaine\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Sc%C3%A8ne_am%C3%A9ricaine\">Sc\u00e8ne am\u00e9ricaine<\/a>, le\u00a0<a title=\"Minimalisme (art)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Minimalisme_(art)\">Minimalisme<\/a>, le\u00a0<a title=\"Bad Painting\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Bad_Painting\">Bad Painting<\/a>\u00a0et le\u00a0<a class=\"mw-redirect\" title=\"Colorfield Painting\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Colorfield_Painting\">Colorfield Painting<\/a>\u00a0sont des mouvements artistiques apparus au\u00a0<abbr class=\"abbr\" title=\"20\u1d49 si\u00e8cle\"><span class=\"romain\">xx<\/span><sup>e<\/sup><\/abbr>\u00a0si\u00e8cle.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Aujourd&rsquo;hui, la peinture am\u00e9ricaine continue \u00e0 d\u00e9velopper son propre style.<\/p>\n<ul class=\"gallery mw-gallery-packed\" style=\"text-align: justify;\">\n<li class=\"gallerybox\">\n<div>\n<div class=\"thumb\">\n<div><a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Sandford_Robinson_Gifford_-_Morning_in_the_Hudson.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/3\/30\/Sandford_Robinson_Gifford_-_Morning_in_the_Hudson.jpg\/493px-Sandford_Robinson_Gifford_-_Morning_in_the_Hudson.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/3\/30\/Sandford_Robinson_Gifford_-_Morning_in_the_Hudson.jpg\/741px-Sandford_Robinson_Gifford_-_Morning_in_the_Hudson.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/3\/30\/Sandford_Robinson_Gifford_-_Morning_in_the_Hudson.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"329\" height=\"150\" data-file-width=\"797\" data-file-height=\"364\" \/><\/a><\/div>\n<\/div>\n<div class=\"gallerytext\">\n<i>Le matin sur l&rsquo;Hudson<\/i>\u00a0de Sanford Gifford (1866), Institut d&rsquo;Art de Chicago.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/li>\n<li class=\"gallerybox\">\n<div>\n<div class=\"thumb\">\n<div><a class=\"image\" href=\"https:\/\/commons.wikimedia.org\/wiki\/File:Hassam_Washington_Arch_Spring.jpg?uselang=fr\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/a\/aa\/Hassam_Washington_Arch_Spring.jpg\/186px-Hassam_Washington_Arch_Spring.jpg\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/a\/aa\/Hassam_Washington_Arch_Spring.jpg\/279px-Hassam_Washington_Arch_Spring.jpg 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/a\/aa\/Hassam_Washington_Arch_Spring.jpg\/372px-Hassam_Washington_Arch_Spring.jpg 2x\" alt=\"\" width=\"124\" height=\"150\" data-file-width=\"496\" data-file-height=\"600\" \/><\/a><\/div>\n<\/div>\n<div class=\"gallerytext\">\n<i>Washington Arch Spring<\/i>\u00a0de\u00a0<a title=\"Childe Hassam\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Childe_Hassam\">Childe Hassam<\/a>.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/li>\n<\/ul>\n<pre>\u00a0\r\n<\/pre>\n<h2 style=\"text-align: justify;\"><span id=\"R.C3.A9f.C3.A9rences\"><\/span><span id=\"R\u00e9f\u00e9rences\" class=\"mw-headline\">R\u00e9f\u00e9rences<\/span><\/h2>\n<div class=\"mw-references-wrap\" style=\"text-align: justify;\">\n<ol class=\"references\">\n<li id=\"cite_note-1\"><span class=\"mw-cite-backlink noprint\"><a title=\"Revenir plus haut\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Histoire_de_la_peinture#cite_ref-1\" aria-label=\"Revenir plus haut\">\u2191<\/a>\u00a0<\/span><span class=\"reference-text\"><a title=\"Pline l'Ancien\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Pline_l%27Ancien\">Pline l&rsquo;Ancien<\/a>,\u00a0<i><a title=\"Histoire naturelle (Pline l'Ancien)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Histoire_naturelle_(Pline_l%27Ancien)\">Histoire naturelle<\/a><\/i>\u00a0<small>[<a title=\"R\u00e9f\u00e9rence:Histoire naturelle (Pline l'Ancien)\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/R%C3%A9f%C3%A9rence:Histoire_naturelle_(Pline_l%27Ancien)\">d\u00e9tail des \u00e9ditions<\/a>]<\/small>\u00a0<small>[<a class=\"external text\" href=\"http:\/\/remacle.org\/bloodwolf\/erudits\/plineancien\/index.htm\" rel=\"nofollow\">lire en ligne<\/a><small class=\"cachelinks\">\u00a0[<a title=\"archive sur Wikiwix\" href=\"https:\/\/archive.wikiwix.com\/cache\/?url=http%3A%2F%2Fremacle.org%2Fbloodwolf%2Ferudits%2Fplineancien%2Findex.htm\">archive<\/a>]<\/small>]<\/small>\u00a0Livre VII<\/span><\/li>\n<li id=\"cite_note-2\"><span class=\"mw-cite-backlink noprint\"><a title=\"Revenir plus haut\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Histoire_de_la_peinture#cite_ref-2\" aria-label=\"Revenir plus haut\">\u2191<\/a>\u00a0<\/span><span class=\"reference-text\"><a class=\"external text\" href=\"http:\/\/www.art-and-archaeology.com\/roman\/painting.html\" rel=\"nofollow\">La peinture romaine<\/a><small class=\"cachelinks\">\u00a0[<a title=\"archive sur Wikiwix\" href=\"https:\/\/archive.wikiwix.com\/cache\/?url=http%3A%2F%2Fwww.art-and-archaeology.com%2Froman%2Fpainting.html\">archive<\/a>]<\/small>\u00a0<abbr class=\"abbr indicateur-langue\" title=\"Langue : anglais\">(en)<\/abbr><\/span><\/li>\n<li id=\"cite_note-3\"><span class=\"mw-cite-backlink noprint\"><a title=\"Revenir plus haut\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Histoire_de_la_peinture#cite_ref-3\" aria-label=\"Revenir plus haut\">\u2191<\/a>\u00a0<\/span><span class=\"reference-text\"><a class=\"external text\" href=\"http:\/\/www.accd.edu\/sac\/vat\/arthistory\/arts1303\/Rome4.htm\" rel=\"nofollow\">Roman Wall Painting<\/a><small class=\"cachelinks\">\u00a0[<a title=\"archive sur Wikiwix\" href=\"https:\/\/archive.wikiwix.com\/cache\/?url=http%3A%2F%2Fwww.accd.edu%2Fsac%2Fvat%2Farthistory%2Farts1303%2FRome4.htm\">archive<\/a>]<\/small><\/span><\/li>\n<\/ol>\n<\/div>\n<h2 style=\"text-align: justify;\"><span id=\"Voir_aussi\" class=\"mw-headline\">Voir aussi<\/span><\/h2>\n<h3 style=\"text-align: justify;\"><span id=\"Liens_externes\" class=\"mw-headline\">Liens externes<\/span><\/h3>\n<ul style=\"text-align: justify;\">\n<li>\n<div class=\"liste-horizontale\">\n<span class=\"wd_identifiers\">Notice dans un dictionnaire ou une encyclop\u00e9die g\u00e9n\u00e9raliste<span class=\"noprint wikidata-linkback\"><a title=\"Voir et modifier les donn\u00e9es sur Wikidata\" href=\"https:\/\/www.wikidata.org\/wiki\/Q1772393?uselang=fr#identifiers\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"noviewer\" src=\"https:\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/7\/73\/Blue_pencil.svg\/10px-Blue_pencil.svg.png\" srcset=\"\/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/7\/73\/Blue_pencil.svg\/15px-Blue_pencil.svg.png 1.5x, \/\/upload.wikimedia.org\/wikipedia\/commons\/thumb\/7\/73\/Blue_pencil.svg\/20px-Blue_pencil.svg.png 2x\" alt=\"Voir et modifier les donn\u00e9es sur Wikidata\" width=\"10\" height=\"10\" data-file-width=\"600\" data-file-height=\"600\" \/><\/a><\/span><\/span>\u00a0:<\/p>\n<ul>\n<li><a class=\"external text\" href=\"https:\/\/www.universalis.fr\/encyclopedie\/naissance-de-la-peinture-en-chine\/\" rel=\"nofollow\"><i>Encyclop\u00e6dia Universalis<\/i><\/a><small class=\"cachelinks\">\u00a0[<a title=\"archive sur Wikiwix\" href=\"https:\/\/archive.wikiwix.com\/cache\/?url=https%3A%2F%2Fwww.universalis.fr%2Fencyclopedie%2Fnaissance-de-la-peinture-en-chine%2F\">archive<\/a>]<\/small><\/li>\n<\/ul>\n<\/div>\n<\/li>\n<li><a class=\"external text\" href=\"http:\/\/www.insecula.com\/salle\/theme_40023_M0024.html\" rel=\"nofollow\">Peinture am\u00e9ricaine<\/a><small class=\"cachelinks\">\u00a0[<a title=\"archive sur Wikiwix\" href=\"https:\/\/archive.wikiwix.com\/cache\/?url=http%3A%2F%2Fwww.insecula.com%2Fsalle%2Ftheme_40023_M0024.html\">archive<\/a>]<\/small><\/li>\n<\/ul>\n<h3 style=\"text-align: justify;\"><span id=\"Articles_connexes\" class=\"mw-headline\">Articles connexes<\/span><\/h3>\n<ul>\n<li style=\"text-align: justify;\"><a title=\"Histoire du portrait\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Histoire_du_portrait\">Histoire du portrait<\/a><\/li>\n<li style=\"text-align: justify;\"><a title=\"Peinture en Inde\" href=\"https:\/\/fr.wikipedia.org\/wiki\/Peinture_en_Inde\">Peinture en Inde<\/a><\/li>\n<\/ul>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Histoire de la peinture L\u2019histoire de la peinture\u00a0traverse le\u00a0temps\u00a0et enjambe toutes les\u00a0cultures. Sommaire &nbsp; 1Peinture pr\u00e9historique 2Peinture occidentale 2.1Gr\u00e8ce antique 2.2Moyen \u00c2ge 2.3Renaissance et mani\u00e9risme 2.4Baroque et rococo 2.5Du n\u00e9oclassicisme \u00e0 l&rsquo;impressionnisme 2.6Peinture moderne et contemporaine 2.6.1Les pionniers 2.6.2Entre-deux-guerres 2.7Apr\u00e8s-guerre 2.7.1Pop Art 2.7.2Nouvelle peinture abstraite 2.7.3le n\u00e9o-expressionnisme et la Figuration Libre 2.8Peinture contemporaine du\u00a0XXIe\u00a0si\u00e8cle 3Peinture [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":10089,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":{"footnotes":""},"class_list":["post-10084","page","type-page","status-publish","has-post-thumbnail","hentry"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/oraziopuglisi.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/10084","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/oraziopuglisi.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/oraziopuglisi.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/oraziopuglisi.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/oraziopuglisi.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=10084"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/oraziopuglisi.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/10084\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":10088,"href":"https:\/\/oraziopuglisi.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/10084\/revisions\/10088"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/oraziopuglisi.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/10089"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/oraziopuglisi.art\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=10084"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}