Orazio Puglisi

Le beau ! Quoi d'autre ?

Tommaso Fattovich

Tommaso Fattovich est un peintre abstrait qui déploie la stratégie surréaliste de l’automatisme pour créer des œuvres brutes, superposées et émotives qui transmettent des sentiments de désolation et de décadence.

Fattovich décrit son enfance à Milan, en Italie, comme sa première éducation artistique. Peintre autodidacte, il a obtenu une licence en communication et une maîtrise en commerce international de la Florida Atlantic University à Boca Raton.

Fattovich appelle son style « Abstract Punk ». Il rejette délibérément les techniques traditionnelles au profit de stratégies d’art brut. Peignant avec un mélange d’acrylique et d’autres médiums sur des toiles à grande échelle, il utilise ses mains et d’autres outils, comme des truelles à plâtre et des fourchettes, pour ajouter des textures et des dimensions brutes à ses surfaces. « J’utilise tout ce que je peux pour faire cette marque », dit-il. « Ce n’est même pas un coup de pinceau. » Ses compositions évoluent selon un processus subliminal dans lequel il réagit viscéralement aux couleurs, aux couches, aux lignes et aux formes, poussant chaque composition jusqu’à ce qu’elle se révèle à lui comme étant achevée. C’est, dit-il, la partie la plus gratifiante du processus artistique : découvrir le moment où l’œuvre est devenue « ce qu’elle était censée être », puis se connecter avec un spectateur qui réagit à l’œuvre.

Fattovich est animé par un profond besoin intérieur d’exprimer son énergie et sa spontanéité. L’imagerie de son travail est le reflet de ce qu’il appelle des « environnements surréalistes détruits ». La rouille et la racaille de l’environnement urbain en décomposition, à la fois dans sa ville natale de Milan et dans sa patrie d’adoption en Floride, se retrouvent dans ses compositions. Des fragments du monde moderne semblent apparaître puis disparaître dans l’œuvre. La clé de son inspiration, dit-il, est la recherche d’une réponse sensorielle à la vie, qui se traduira par une connexion émotionnelle qui peut être « continuellement redéfinie par le spectateur ».

« C’est un combat de trouver le bon moment lorsque le tableau est terminé. Chaque tableau est l’histoire de la lutte que vous avez dû traverser pour y arriver. C’est pour cela que je peins. Parce qu’il est difficile de mettre en mots des choses visuelles et pleines d’émotion. »

Les œuvres de Fattovich sont présentes dans de nombreuses collections privées. Parmi ses récentes expositions, citons le Boca Raton Museum of Art, Spectrum Miami (Red Dot Art Fair), Eighteen: The Most Influential Emerging Artists in Miami à la Blink Group Fine Art Gallery et Art Boca Raton – International Art Fair.

© 2024 Orazio Puglisi

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